现代主义小说评论

『壹』 如何评价现代西方现代主义文学

20世纪初主流文学是欧美现代派文学又称现代主义文学，它包括后期象征主义、表现主义、意识流、超现实主义、未来主义等几个重要文学流派。
20世纪初的西方社会已呈现城市化、工业化、机械化的面貌，物质生活、精神生活产生了剧烈的改变。
人际关系: 孤独感和无所依靠的心境是现代资本主义工业社会的
社会关系的特征: “非人化” 过程，
文艺家与读者关系的疏离
战争和革命
生产力的迅猛发展，科学技术的飞速进步，科学研究 的理论发现
非理性主义哲学
思想特征
首先，现代主义具有强烈的文化批判倾向。
其次，现代主义文学突出地表现异化主题。这种异化主题，主要从自然与个人、社会与个人、个人与个人、个人与自我的关系4方面表现出来。
艺术特征
首先，现代主义文学强调表现内心生活和心理真实，具有主观性和内倾性特征。
其次，现代主义文学普遍运用象征隐喻的神话模式，追求艺术的深度模式。
第三，现代主义文学提倡“以丑为美”、“反向诗学”，大量描写丑的事物。
第四，现代主义文学热衷于艺术技巧的革新与实验，某些作家的创作具有形式主义倾向。

『贰』 为什么现代主义文学是对文学传统的颠覆如何评价这种颠覆尽量写多一些，谢谢。

从语言上来说：现代主义文学主要是白话文语言，传统文学大多是文言文或者是文言白话文。这是语言上的颠覆、创新。
从内容角度：现代主义文学的题材以及体裁更加广泛和多样化，是各种文学题材、体裁的一次大融合，大解放，大发展。而传统文学的题材、题材具有阶段性特征。
从阅读群体来说：现代主义文学更面向大众化，社会化。而传统文学是高端知识分子的文学，只是到后来才有了市民文学。所以普及性不广。
综上三点，现代主义文学是对传统文学的颠覆。

『叁』 现代主义代表作100种提要 现代小说佳作99种提要怎么样

非常的好。可惜目前没有见到再版。现当代西方主要作家及作品基本囊括，有不少介绍的作家作品还没有翻译过来。

『肆』 结合具体作品读一读现代主义文学有何特点

现代文学的特点就是特别的接近百姓关注民生和老百姓的生活闲得很近。比如老舍先生的茶馆这部小说就以北京人的生活作为背景形形色色的人在老舍先生的笔下都描写的栩栩如生最不现实主义作品让我们感受到了北京普通人的生活以及广阔的社会背景下人们的各种各样的表现生活图

『伍』 对浪漫主义文学的评价

浪漫主义文学是西方近代文学两大主流体系之一，对整个西方文学产生的影响是勿庸置疑的。纵向上看，浪漫主义强调创作的绝对自由，彻底摧毁了统治欧洲文坛几千年的古典主义的清规戒律，是西方文学在近代历史上的又一次“文艺复兴”。20世纪的现代主义文学的诸流派，都可以看作是浪漫主义文学蜕变、演进的结果。很多现代主义者自称“新浪漫派”，可见浪漫主义文学与现代主义文学之间密切的联系。 在宏阔的社会历史背景中看，人类历史上没有任何一个文学思潮和风云变幻的社会变革如此密切的结合。浪漫主义文学是近代历史上人们对科学理性、物质主义带来的异化现象的一次彻底的检视和清算。浪漫主义颠覆了西方资本主义旧的价值理性，以强烈的反叛精神构建了一个新的文化模式。 此外，许多浪漫主义者重视对民歌、童话等民间文学的整理和搜集，在很大程度上保存并发扬了西方文学的民间传统。在德国和英国，浪漫主义就是从搜集民间文学开始的。浪漫派广泛从民间传说、神话、童话中撷取题材，极大的丰富了文学的表现手法，为现代主义文学题材的繁荣奠定了基础。

『陆』 中国后现代主义文学的评价

后现代是一个命名政治，他一旦被命名了，就属于全球化的
了，可以说是美国抢先注册到了这个名字，因此给其他的国家带来很大的
压力和焦虑。因为一种新的大趋势出现，很快就会席卷全球，不适应或及
时迎接挑战者就会在新一轮的世界竞争中落伍。后现代代表了一种全球化
的新趋势，全球化并不是普遍趋同一致，都达到美国和日本的生活水平，
至少我们在许多方面还没完成现代化呢，而是说现在出现了现代化事业的
新方向或批判现代化事业。后现代的一个基本事实是存在着并置或不平衡
的现象。也就是说在后现代社会中现代的特征和后现代的特征都是有的。
后现代试图以所谓的后现代的东西带动和改造现代的东西。这也是用于全
球化的世界，因此，中国也是处于一个后现代时代，不过在我们这里现代
的更多一些。后现代社会所描述的各种现象我们在以前所谓的未来学家那
里，比如奈斯比特的大趋势，托夫勒的第三次浪潮，贝尔的后工业社会的
来临，基本上已经见过了，不过现在就是换成了数字化时代、知识经济、
全球化时代、网络时代等等。有些美国的后现代社会的现实我们基本上还
没有遇到过，比如行政危机、法律危机，但是其他的一些后现代特征已经
在中国出现了，比如互联网的使用，电信方面的手机、生态危机。后现代
现象并不完全都是好事情，基本上说来，他所面临的是现代性的各种危机
，后现代代表的是一种克服这种危机的希望和努力，在我们这里正在往现
代性的“危机”的那方面赶呢。
后现代本身既是一种与八十年代以前的社会在社会结构上的断裂的社
会现象，也是一种新兴的话语现象，而且尤其是一种话语方式。就作为话
语方式的后现代主义而言，中国是有后现代主义的。中国有后现代主义并
不是说有自己的代表人物，而是说有许多翻译的著作，大家都操着一口后
现代的行话。后现代化与在中国的旅行和话语激增、膨胀都体现了后现代
化与本身的存在。1985年杰姆逊受乐黛云的邀请在北大讲“后现代主义与
文化理论”，这是我国第一次从大体上知道后现代主义。杰姆逊也是后现
代主义主要的理论家之一。1989年前后的新实验小说被其文学批评家定位
为后现代主义。1992年王宁在北大请一批外国文学理论家研讨后现代主义
的文学批评，1995年陕西师范大学召开“后现代主义与当代中国”的研讨
会，当时我是参加了的。现在，几乎所有重要的后现代理论家的著作我们
都翻译了一些，比如：杰姆逊、福柯、德勒兹、德里达、罗蒂、列维纳斯
、巴特、鲍德里亚、利奥塔、布尔迪厄、鲍曼、阿多诺、德曼、哈贝马斯
等等，没有翻译过来的还有卢曼，拉克劳和莫菲等，也正在翻译。文学批
评方面比较容易接受后现代理论，比如北大的王岳川，哲学界则几乎都不
接受后现代主义。只有社科院的王治河写过后现代主义的书，凯尔纳和贝
斯特的书《后现代理论》和罗斯诺的书《后现代主义与社会科学》翻译过
来以后，关于后现代介绍的大路货著作也基本上够用了。《福柯文选》四
卷本由三联的舒炜主持，今年底就可能面世了。专门研究拉康、福柯（刘
北成）、德里达（尚杰）、巴特（汪民安）的都有一些人。也有研究文化
方面的。其实还有另外一些后现代主义思想家，比如巴塔耶，本雅明，列
维纳斯，列奥·施特劳斯等。

『柒』 西方现代主义文学的新小说派

形成于本世纪50年代的法国，后成为二战后法国和西方最重要的小说流派之一。又称反小说派或拒绝派。
新小说派是西方现代主义文学中的一个重要流派。最早兴起于法国，风行于20世纪50、60年代，影响波及英、德、美、日、波兰、捷克等国，成为一种国际性的文学现象。主要有4个代表作家：阿兰·罗布-格里耶、娜塔莉·萨洛特、米歇尔·布陶和克洛德·西蒙。法国文学界出现的一支新的小说创作流派。以阿兰·罗布-格里耶(1922～ 2022)、娜塔丽·萨洛特(1902～ )、米歇尔·布陶(1926～ )、克洛德·西蒙（1913～ ）、马格丽特·杜拉斯(1914～ ) 等为代表的一批新作家，公开宣称与19世纪现实主义的文学传统决裂，探索新的小说表现手法和语言，描绘出事物的"真实"面貌，刻画出一个前人所未发现的客观存在的内心世界。法国文学评论家称他们为"新小说派"或"反传统小说派"。这一派在50年代刚出现时不为人所理解，被认为是"古怪"、"荒诞"、"好像发精神病"。但到了60年代，新小说派被认为是第二次世界大战后法国文学的一支具有代表性的流派。这一派的小说和理论，在西欧、美国和日本曾流行一时，并且影响遍及波兰、捷克等东欧、中南欧国家。 1、法国萨洛特：第一个写新小说
2、法国西蒙：“新小说派之父”，《风》(1985年获诺贝尔文学奖)、《佛兰德公路》
3、法国罗布—格里耶：《窥视者》：获法国1955年的“评论家奖”，《橡皮》（1953，杜邦、格里纳达端、瓦拉斯，写政治谋杀案）

『捌』 评西方现代主义文学的异化主题

现代主义文学的发展状况：

（一）象征主义：

象征主义：

1、象征主义是西方现代主义文学运动中出现最早、影响最大的文学流派，它分为前后两个时期。前期象征主义流行于19世纪后半叶的法国。第一次世界大战后，后期象征主义应运而生，本世纪20年代，后期象征主义达到高潮。

2、象征主义具有鲜明的特征：创造病态的“美”；表现内心的“最高真实”；运用象征暗示；在幻觉中构筑意象；用音乐性来增加冥想效应。它发展了前期象征主义的艺术特点，反对肤浅的抒情和直露的说教，主张情与理的统一，通过象征暗示、意象隐喻、自由联想和语言的音乐性去表现理念世界的美和无限性。

3、代表作家：法国瓦雷里、德国里尔克、美国庞德、爱尔兰叶芝和英国T•S•艾略特。



主要作家及其作品：

1、英国T•S•艾略特：《荒原》（1922）

2、法国诗人瓦雷里：《海滨墓园》（1926），思索人生的意义，礼赞永不停息的宇宙运动，抒发超越死亡意识后的欢欣。哲理的沉思与新奇、富有象征性的意象水乳交融，音韵和谐优美，意境深远。

3、爱尔兰诗人、剧作家叶芝：《驶向拜占庭》，叶芝由于“表达了整个民族精神”而获得了1923年度诺贝尔文学奖。

4、梅特林克：象征主义戏剧的代表作家，《青鸟》（1908，蒂蒂尔、弥蒂尔、白丽伦），青鸟象征着幸福，主题是歌颂人们对幸福和光明的追求。

5、勃洛克：俄国“极端真诚的诗人”，《十二个》（长诗）



意象派（象征主义的一个变种）：

1、意象派诗歌的特点：清晰、精确、浓缩、具体，不宣泄感情，不宣讲道理。重在表现诗人的直观形象，但作者的直观感受并不直接表露，而是通过意象来暗示。

2、代表人：美国的庞德，《地铁车站》（典型的意象诗）



隐逸派（象征主义派生出来的另一个诗歌流派）：

1、创始人：翁加雷蒂

2、代表作家（翁加雷蒂的两位弟子）：夸西莫多和蒙塔莱



（二）表现主义：

1、表现主义是第一次世界大战前后20世纪初至30年代流行于欧美文学地一个重要的现代主义流派。起源于德国，它首先从绘画开始，随后波及文学。

2、最早出现于德国评论家瓦尔登在《狂飚》杂志上发表了一篇绘画评论，强调要突破事物的外在表象，表现内在世界，用“表现”取代“再现”。

3、表现主义的特征：抽象化；变形；面具的运用；时空的真幻错杂；注重声光效果；象征和荒诞的手法。其理论纲领是“艺术是表现不是再现”，主张文学不应再现客观现实，而应表现人的主观精神和内在激情，表现透过表象所把握到的事物的本质，对事物外在形态的精确描绘毫无意义。其诗歌情绪炽烈、雄辩，追求力度，抒情方式夸张，常采用浓缩的诗句。戏剧和小说常采用抽象的象征手法表现深刻的哲理和主题。

4、表现主义的先驱是瑞典作家斯特林堡，其《鬼魂奏鸣曲》等剧作把鬼魂搬上舞台，让死尸、幻影、亡魂、活人同时登场。



主要作家及其作品：

1、在诗歌上：

奥地利的特拉克尔和韦尔弗（《世界之友》、《彼此》），德国的海姆、贝恩

2、在戏剧上：

美国的奥尼尔：《琼斯皇》（1920），作者将表现主义艺术手法融于自己的创造，形成独具特色的“奥尼尔派”表现主义剧作的典范作品。《毛猿》（1921），副标题是“古代和现代生活的八场喜剧”。主人公：扬克

瑞典的斯特林堡：《到大马士革去》、《鬼魂奏鸣曲》

3、在小说上：

奥地利的卡夫卡：表现主义小说的代表。《城堡》（1915）、《变形记》（1915）



（三）意识流小说：

1、意识流小说是20世纪初期（20年代）兴起于西方，以表现人们的意识流动、展示恍惚迷离的心灵世界为主的小说。认为文学应表现人物的意识流动，尤其是表现潜意识的活动，人的意识流动遵循的是“心理时间”，而非物理时间。

2、它以象征暗示、内心独白、自由联想等意识流的创作方法为主要特征，在本世纪20—30年代英、美、法等国形成一个颇为壮观的现代主义文学流派。

3、意识流小说家所运用的艺术手法各有侧重，但艺术特征是共同的：“作家退出小说”；情节淡化；大量的内心独白和自由联想；时空交替和心理时间；象征暗示和对比联想；语言使用上的创新和变异。

4、代表作家是爱尔兰的乔伊斯和英国的伍尔芙，法国的普鲁斯特和美国的福克钠。

详细解说：

1、内心独白：意识流小说直接展示所思所感，展示心理的原生态，不加以条理化、逻辑化，作家退出小说，主观干预较少，注重表现人物的意识活动本身。

2、采用自由联想的方式，在某对象上稍许停留，任何外在的刺激都可以打断从前的思维过程而展开新的思绪。

3、主观性、随意性强，常打破时空限制，跳跃性较大，从心理结构组织流程，而传统小说多在时空的推移中展开情节。

4、内容和题材上，传统小说往往全知全能，而在意识流小说中作家地位下降，读者的参与性加强，不注意刻画典型人物，凭借人物的意识来写人，情节淡化。



代表作家及其作品：

1、爱尔兰的乔伊斯：《都柏林人》、《青年艺术家的肖像》

2、英国的沃尔夫：《墙上的斑点》、《到灯塔去》

3、法国的普鲁斯特：《追忆逝水年华》

4、美国的福克纳：“南方文学”的主要代表，创造了一个独特的“约克纳帕塔法世系”。

《喧哗与骚动》（1929），反映了南方望族康普生家的没落。小说创造了复合意识流方法，使运用意识流手法去发掘人物的内心生活方面达到了新的高度。着重表现昆丁的变态心理和班吉神经错乱的潜意识活动。人物（长子昆丁、二子杰生、小儿子班吉、女儿凯蒂）



（四）超现实主义：

1、20年代兴起于法国，它由达达主义发展而来。1919达达派诗人：布勒东(创始人)、阿拉贡（《共产党人》，社会主义现实主义作品，反法西斯）、艾吕雅，发表了第一个《超现实主义宣言》

2、他们认为文学不是再现现实，而是要表现“超现实”，即由“梦幻与现实转化成的绝对现实”，是现实与非现实两种要素的统一物。在内容上为了描绘超现实，他们反对逻辑推理的思维活动，推崇潜意识和梦，甚至让文学成为梦幻、潜意识乃至精神错乱的产物。强调梦幻、贬斥理性，成为其美学的重要标志。他们主张写人的潜意识、梦境，写事物的巧合，并提出“自动写作法”来作为表现上述内容的创作方法。

2、主要作家及其作品：布勒东《娜佳》、阿拉贡《巴黎的乡下人》、艾吕雅诗歌《和平咏》、《溺水者》、苏波



(五) 存在主义文学：

1、存在主义滥觞于20世纪30年代的法国，二战后达到发展的顶峰。它是现代派文学中声势最大、风靡全球的一种文学潮流。

2、存在主义文学在存在主义哲学基础上产生，它是以文学的形式宣传存在主义哲学思想。其特征是理性多于形象；核心是“存在先于本质”、“世界是荒谬的”，“人生是痛苦的和自由选择”，只有通过自由选择寻找生存之路。

3、“荒谬”和“痛苦”是存在主义文学的基本主题。世界是荒谬的，人生是痛苦的，一方面描写资本主义世界的荒诞性，另一方面表现人的不幸与毁灭，以及孤独、失望、恐惧的思想情绪。

4、艺术上，第一：存在主义文学寓哲理于形象中。第二：不拘一格地运用表现手法，传统的和现代的并用。

5、存在主义作家主要有法国萨特、法国加缪、波伏瓦、梅勒。



主要作家及其作品：

1、法国加缪：《局外人》（1942）、《鼠疫》（1947，里厄医生）

2、法国萨特：《恶心》（小说）、《自由之路》（小说）、《墙》（短篇小说集）、《死无葬生之地》（戏剧）、《苍蝇》（戏剧）、《禁闭》（戏剧,表明“他人就是地狱”）、《必恭必敬的妓女》（戏剧）、《存在与虚无》（哲学著作）、《存在主义是一种人道主义》（哲学著作）

3、法国波伏瓦：《女客》、《第二性》

4、梅勒：《一场美国梦》



（六）荒诞派戏剧：

1、荒诞派戏剧是本世纪50年代兴起于法国，尔后迅速风靡于欧美其他国家的一个反传统戏剧流派。

2、荒诞派于1962年由英国著名戏剧理论家马丁•艾思林写的《荒诞派戏剧》而得名。

3、荒诞派戏剧的特征：荒诞、抽象的主题，世界是荒谬的，人生是毫无意义的；支离破碎的舞台形象；奇特怪异的道具功能，使戏剧的直观艺术特点发挥到极限。在内容上表现世界的不可理喻，人生的荒诞不经；在艺术手法上则打破了传统的戏剧结构，用不合逻辑的情节、性格破碎的人物、机械重复的戏剧运动和前言不达后语的枯燥语言来从总体上突现世界荒诞的根本主题。它没有完整的情节，没有戏剧冲突，舞台形象支离破碎，人物语言颠三倒四。它表现的世界是荒诞的，人生是痛苦的，人与人的关系是无法沟通的。

4、法国尤奈斯库是荒诞派戏剧的奠基人，其独幕话剧《秃头歌女》的上演，标志着荒诞派戏剧的诞生。



主要作家及其作品：

1、英国品特

2、美国阿尔比

3、法国贝克特：《等待戈多》

4、法国阿达莫夫

5、法国热奈

6、法国尤奈斯库：《秃头歌女》（1949，史密斯夫妇、马丁夫妇）、《椅子》（1959）、《犀牛》（1958）
（七）新小说派：
1、形成于本世纪50年代的法国，后成为二战后法国和西方最重要的小说流派之一。又称反小说派或拒绝派。
2、他们认为世界是荒诞、虚无地和不真实的，传统小说是对读者的愚弄和欺骗，小说以描写人物性格和情感为主的时代以及过去。反对传统小说的倾向性，主张作家原封不动地照搬荒诞世界的存在，不赋予它任何意义和感情色彩。新小说屏弃情节和人物，拼贴散乱的片断。以物代人，创立纯粹写物的风格。倡导读者参与创作，重建小说的人物与情节。
3、代表人物有罗布—格里耶、萨洛特、布托、西蒙、杜拉斯。

主要作家及其作品：
1、法国萨洛特：第一个写新小说
2、法国西蒙：“新小说派之父”，《风》(1985年获诺贝尔文学奖)、《佛兰德公路》
3、法国罗布—格里耶：《窥视者》：获法国1995年的“评论家奖”，《橡皮》（1953，杜邦、格里纳达端、瓦拉斯，写政治谋杀案）

（八）黑色幽默：
1、“黑色幽默”是60年代风行美国的一个现代主义小说流派。由美国作家弗里德曼编的一个《黑色幽默》的集子而得名。
2、“黑色幽默”是一种用喜剧的形式来表现悲剧的内容的文学方法。黑色是指可怕而又滑稽的客观现实，“幽默”指的是有目的有意志的个性对这种现实所采取得嘲讽态度。幽默加上了黑色，就成为了一种展现绝望的幽默。西方评论家把它称之为“绞刑架下的幽默”。
3、黑色幽默的艺术特征：
是一种哭笑不得的幽默，悲剧内容和喜剧形式交织的混杂，表现世界的荒诞、社会对人的异化、理性原则破灭后的惶惑、自我挣扎的徒劳，是其中心内容。面对这一切，人们发出玩世不恭的笑声，用幽默的人生态度拉开与现实的距离，以维护饱受摧残的人的尊严，即所谓的“黑色幽默”。
“反英雄”式的人物：人物精神世界常常趋于分裂，成为带有悲喜剧双重色彩的“反英雄”，借他们可笑的言行影射社会现实，表达作者对社会问题的看法。
“反小说”的叙事结构法：通过暗示、烘托、对比、象征形式表现扑朔迷离的情节。打破理性化的时间顺序，加速节奏的跳跃，情节缺乏逻辑联系，常把叙述现实生活与幻想回忆混合起来，把严肃的哲理和插科打诨混成一团。笔法富有反讽意味，语言经常打破一般语法规则和固有的词语搭配习惯。
具有寓意性。
4、美国海勒，被认为是“黑色幽默”的一面旗帜。还有冯纳古特、品钦、巴思、巴塞尔姆、法国维昂。

主要作家及其作品：
1、美国海勒：《第二十二条军规》
2、冯纳古特：代表作《第五号屠场》、《猫的摇篮》（1963，博克侬、麦克凯布）
3、品钦：《万有引力之虹》

（九）魔幻现实主义：
1、魔幻现实主义指的是20世纪中期拉丁美洲小说创作中的一个流派。发端于20世纪三四十年代，至60年代后成为拉美小说创作的主流。它的兴起被称为“拉美文学的爆炸”。代表人物有危地马拉的阿斯图里亚斯、古巴的卡彭铁尔、墨西哥的鲁尔弗和哥伦比亚的马尔克斯。
2、魔幻现实主义是通过“魔法”所产生的幻景来表达生活现实的一种创作方法。魔幻是途径，表现生活现实是目的。用魔幻的东西将现实隐去，展示给读者的是一个循环往复的、主观时间和客观时间相混合、主客观事物的空间失去界限的世界。艺术上则在现实描绘中引入大量超自然因素，奇迹、幻觉、梦境甚至鬼魂形象出现于小说情节中，时序关系常被打乱，叙述富于跳跃性，有时场面带有象征色彩，显示出鲜明的地狱和民族特点。它堪称是“移植”和“寻根”相结合的成功范例。它既是对现实的深刻开掘，又是对历史的严肃反思；既有对本大陆传统文化的寻本探源，又有对欧美现代主义的广泛吸收。首先在拉丁美洲使用“魔幻现实主义”这一术语的人是委内瑞拉作家：彼特里。
3、真正成熟的标志是墨西哥作家鲁尔福的中篇小说《佩德罗•帕拉莫》。
4、本世纪60年代，拉丁美洲小说创作中魔幻现实主义形成热潮，以马尔克斯的长篇小说《百年孤独》为标志。

主要作家及其作品：
1、墨西哥鲁尔福：《佩德罗•帕拉莫》（1955）

（十）未来主义：
1、是现代西方的一种文艺思潮和流派，20世纪初兴起于意大利，创始人意大利的马利奈蒂1909在法国《费加罗报》上发表的《未来主义宣言》宣告诞生，次年又发表《未来主义文学宣言进一步宣布其主张。认为20世纪的飞速发展，使世界根本改观，机器与技术、速度与竞争成为时代主要特征，未来主义应具有现代感觉，歌颂进取性的运动和机器文明，赞美速度的美和力量。认为既往的文化都已腐朽，无法适应当今的时代，提出摒弃全部文化遗产，不满现存秩序。
2、文学艺术的主题上：调动一切艺术手段，集中表现运动中的物和人，通过动态来赞美运动感、力感和立体风格。
3、艺术形式上：未来主义者主张彻底摒弃传统手法。

主要作家及其作品：
1、俄国马雅可夫斯基的长诗：《穿裤子的云》
2、法国阿波里奈尔：首创“楼梯式”的诗歌形式。

（十一）达达主义：
1、现代西方文艺流派。第一次世界大战期间产生于瑞士，1915年来自罗马尼亚的法国诗人斯当•查拉为首的艺术小集体，在苏黎世的咖啡馆里以随手翻到的词语“达达”命名，即是指纯粹出于偶然，没有任何意义，什么也不是。
2、对文化传统、现实生活、艺术规律采取极端反叛的态度，反映了第一次世界大战期间欧洲青年一代中的一部分人的苦闷心理和寻找出路的状态。
2、代表作家：布雷东、苏波等。

（十二）“垮掉的一代”：
是二战后风行于美国的文学流派，作家多为男女青年，他们以性格粗犷豪放。落拓不羁著称。用同性恋、爵士乐、吸毒酗酒等来逃避现实并向体面的社会和美国传统价值观念挑战，提出“沉沦就是解放”和纵欲享乐合法的结论,他们用怪僻的内向自我探索和向下沉沦的所谓“脱俗”态度来表示对体面社会的不满，来对社会进行病态的反抗。

主要作家及其作品：
1、杰克•凯鲁阿克：《小城镇与大都会》
2、金斯堡：《嚎叫》