但字怎样写好看的小说
❶ 如何写好一部小说
这是一个非常复杂的文学命题。只能简单地概括:一部作品,要有它的主题,好的题材、有故事性很强的情节,有使情节发展延续的线索,还要有非常细腻、饱满的人物性格刻画。通过形象、生动的语言描写揭示出人物内心的变化和环境、事件的联系、进展,从而塑造出既源于生活有高于生活的典型人物和典型形象。小说写作不同于真实生活的搬照。首先要对生活素材进行提炼,然后重新组织结构,经过不断加工、润色,才能开始创作。
关于描写。高尔基曾经说过:“作家的作品要能够相当强烈地打动读者的心胸,只有作家所描写的一切---情景、形象、状貌、性格等等能历历地浮现在读者的眼前,使读者也能各式各样地想象他们,而以读者自己的经验,印象及知识的积累去补充和增补”。
1.人物描写。描绘人物的形貌及内心世界。对人物的身世、经历可以叙述出来,而人物的形状、相貌往往要细致描绘,否则读者得不到鲜明的具体形象。人物的内心活动,是较为抽象的,必须加以形象描绘,使其具体化,并获得栩栩如生的形象。要交代人物活动的具体环境。人物活动,不能离开具体的时间、地点,这往往构成一定的画面。要把环境具体地再现出来,则需要描写。
人物描写可以从肖像的描写,心理活动的描写,人物行动的描写,音容笑貌(重点是人物语言)的描写来入手。也可以通过侧面描写人物。这种写法,是不从正面去描写作者所要描写的人物,而是从对其他人物、事件的叙述、描写中,渲染气氛,烘托人物,获得对人物描写的艺术效果。
2.景物描写。景物描写是做为人物、故事的背景存在和为刻画人物服务的。从描写的对象看,大略有这样几种:(1).自然风景的描写。(2).社会环境的描写。(3).动物、静物的描写。(4).场面的描写。
描写的要求。1.描写要有明确的目的。什么地方需要描写,什么地方不需要描写,都要从刻画人物、表现主题出发,而不能兴致所至,就描写一番。过多的描写,过分的铺陈,反而会伤害了内容的表达。描写要自然、真切;堆砌辞藻只会带来不好的影响。2.描写要特点突出。不论人物还是景物,都要抓住特点,突出特点。如果泛泛而谈,虽然具体、细致,也不能给人留下深刻印象。写的多,没特点,结果等于什么也没写。描写少儿精,有特色,效果才会好。3.描写要力求鲜明、生动。作者的感情,要在描写中显露出来,表现出鲜明性。通过描写来抒情的文字,自然是饱含感情的;一般的描写,也要把倾向性表现出来。作者通过用文字,通过客观事物的描写,表露出褒贬、爱憎,态度力求鲜明。描写人物、景物,都要使读者得到生动、具体的形象,给人以身临其境之感。在朴素自然中再现事物的形象,这就是我们要努力地。
光有描写的知识是远远不够的,还要潜心地拜读中外名著。从中得到启发,找到能够借鉴的范例,细心揣磨,学以致用。如鲁迅先生的小说《孔乙己》、《祝福》等对人物的描写,朱自清散文《背影》里对父亲的描写,刘白羽散文《日出》中的日出景象的描写等等,都是非常的经典。
❷ 小说应该怎样写才好看
一、与明星大结合在小说中人物太多不好控制,尤其对于我这种记性平平的人,但人物少也要注意,注意为他们所设定的性格要贯彻到底(当然不是说性格固定不变,而是说骨子里的特质要有个连贯性、稳定性)。要做到这点并不容易,有时可能写到兴起就忘了人物的原形,我就曾看过一部电影,当中男主角演的前部分跟往后剧情判若两人,而且是“无厘头”(莫明)的变,看得我也——“无厘头”!我个人会用一种方法,就是先把一些合用而又令我印象深刻的人套用在小说人物身上,我往往会用明星,因为明星的形象鲜明,不用故意去记都有深刻的印象,当然也会用上其他人,包括朋友或我讨厌的人。举个实例,比如我设置的女主角是貌美而又机灵的女生,我可能会选用张柏芝,这样我就有了明确的定位,当然在过程中我会加入其它元素,并不是一成不变的。二、建立超级词库首先声明,有些人确不需要这样做,但对我来说,一个有条理的词库是很有帮助的。第一步我会先做收集工作,比如在书上或网上,看到别人写得好又觉得有机会用到我写作上的词语就马上记录下来,然后用软件把它们做个归类,比方说,形容眼眸的、形容动作的、形容凶恶的 ......... 我都一个一个的收集起来,到用的时候就像在仓库提货一样套用上去,同时我也会收集成语、俚语等。在收集的环节上,乘车正是个好时候,我通常会在看书的同时手持萤光笔,一遇上合适的就打标记,就像不断吸收养份一样。看的书除了小说外,也可看看别的,比如旅游书,会出现很多用来形容地形山势的词汇,这一切都有机会大派用场。三、保持适当心情如果我想写的是一本(或其中一些环节)悲凉的书,那么我会保持自己的感性,例如我会放一些较为伤感的情歌,或看一些悲剧,反之,如果要写开心的,我一定要保持自己的心情开朗,说不定会先吃一顿大餐再回来写。在我而言,要在我心情欠佳的状态下去写轻松幽默的环节是不太可能的,字里行间总会出卖我!我也会选择夜间写作,特别是下着雨的夏夜,我觉得特别有诗意,倍觉浪漫。当然每个人的感觉不同,只需找到最适合自己的方法就是了。四、睡前胡思乱想在我写第一本小说的时候就最常用这方法,我睡觉都不本份,总喜欢胡思乱想的,在我脑海中会出现一个舞台,小说的每段剧情就在这儿上演。该晚脑海里的剧情就是第二天要写的内容,脑里一集一集的播放着,跟播放电视剧相仿,我想这种做法的好处是比较集中,我可以不用像平时要兼顾其它事情(如一边打字一边去想),而是在漆黑一片、寂静一片的气氛下构想,这种感觉很好,我一方面是导演,另一方面是观众,人物的形象完全突现,非常深刻。对!换言之日又写、夜亦“写”,我不知道我的写作速度算慢还算快,我写过两本十万字的小说,各用了四天时间。五、不耻下问读过我的小说的人必然成为我追访的对象(若有机会的情况下),给我问得细致,烦死他们了,哈哈。我还会问对方认为哪个桥段最感人、最精彩、最凄凉、最吸引等等。有时过份投入就容易跌入闭门造车的陷井,通过虚心的请教,我想这一切对日后的写作必带来好处。OK !喜欢写小说的同道朋友,一起努力吧!有好方法就一起交流吧!
❸ 怎么写好小说1(凑字的,勿看)
如何写小说(转载) 第一忌讳:无论文笔多么优美,都不要让描写使你的叙述陷入中止。 小说的作者必须牢记这点:不要过分描述任何事情,无论它是特顿山脉,是夕阳,还是怀基基海滩上的斑马。否则,你叙述的力度就要受到影响,你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言:“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。 第二大忌讳:不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。 小说家大卫。罗吉曾宣称:“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言,将它打在纸条上贴到计算机或打字机前:“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。” 第三点忌讳是:不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。 第四点忌讳是:不要概括,要具体。 关于写作忌讳概括化,没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中,告诫一位作家朋友避免概括化和平常化:“我认为,对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写,比如,‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中,绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时,要抓住细节,而且要达到这样一种程度,即使闭上双眼,也仍能看到你所描写的场景。 因此,当你坐下来写作的时候,请记住,不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”;不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”;不是“一束花”而是“一束玫瑰”;不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”;不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”;不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”;不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”,不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。 将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一,我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则:要具体! 你要能准确地描绘出一幅幅场景,使人物真实可信,他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔•;斯潘塞。 “怎么才能让事情看起来真实可信呢?”当一位作家被问及这个问题的时候,实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说:“我好像身临其境,能够听到、嗅到、感觉到这些地方,就像走进了小说的书页中”,那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时,我的回答是:“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的,但是利用读者的嗅觉、听觉(除了在对话中)、触觉或是味觉又有几次呢?我从1976年开始写作,至今仍在我办公室的墙上保留着五个词:看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候,都会参照这张表,有意识地写些带有气味的东西。实际上,一些令人作呕的东西在创造真实感的时候,反而有奇迹般的效果。 想想当一个人打开冰箱的时候,那种腐烂的水果的味道;当一个人剥一只熊皮的时候,那腐臭的脂肪;当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候,手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的,在叙述情节时,你还得反复参照那张表。让我们设想一下,一男一女正在争论某件事情,男人从门口一直冲到厨房,冲着女人大声嚷嚷:“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起,老太太必须在我回来之前搬走,否则我就离开这个家!”在设置这个场景的时候,我可以让女人烤制南瓜饼(味道甜美、温馨,让人回想像感恩节一样的快乐时光),但是如果再加上腌制香料和醋的气味,这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味:“我郑重警告你,劳拉,有她没我,有我没她!”他说着,那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记,在争吵的时候,劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候,可能会烫伤手,然后把手伸到冷水里冲洗。当然,她也可能正在往泡菜里倒盐水,并且洒了一地,然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头(热热的,痒痒的)上流淌下来的汗水,她可以一边叫嚷,一边挥舞手中的勺子(坚硬的,木柄的),并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候,可能会听到什么声音呢?是不是有条狗溜进来,喝锡制饼盘里的水? 是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢?是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音?当炉子上的水烧开的时候,是不是在叮当作响呢?水有多么热呢?你告诉读者温度了吗?小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢?争吵以男人气冲冲地出去而告终,但问题并没有得到解决,此时,女主角是否拿起杯子,痛饮冰咖啡,发觉咖啡很苦,然后做了个鬼脸呢?正如你所看到的,在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的,但是为了能够做到这一点,情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的(尤其味觉最难写进去),但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉,在大多数情节中,起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候,就大声读出你的对白,假装你是一名演员,并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬,不自然,就需要修改。不要忘记,人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的,所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题,你小说中的人物也应这样做,特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲,你也要让小说中的人物有这些动作,并让人们在干工作的时候,继续他们的谈话。 使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子:“你从来就不喜欢我的妈妈!”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈!”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度,让故事情节更快的向前推进,减掉了多余的词语,暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻,我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时,有几个情节我总无法写下去,但是我找不出原因,我就把手稿给这位老师,请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后,我就把它应用到我的小说中,结果,一切都变得一目了然。 在情节紧张的时候,要采用短小精悍的句子,句子中要采用短词,少用结束语,要写得突如其来。当你做到这些的时候,紧张气氛就可以油然而生了。与此相比,在气氛比较沉闷的情节中,到处笼罩着寂静和安宁,此时就要使用较长的句子,较长的词语,较长的段落,以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时,就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景,使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了,正如我前面说的,味觉是最难写进小说中的,但是五种中有了四种也不算坏。 应用这五种感觉,利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛,这样你写出来的小说读者就不能丢下了,因为它们是那样真实可信。 抓住兴奋点: 对小说家而言,能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹•;惠特尼 在作家的一生中,有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后,那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻,第一次听到编辑对我鼓励的话语,第一次见到自己的文字被印刷出来,或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信,对任何一位小说家而言,真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且,它还会不断地涌现,因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时,脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事(或小说)的最初构思中不断闪现时,作者会有一种眩目的感觉,我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。 这种奇妙的感受可能常在片刻间出现,我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩,好像由于某种魔力而不断地闪烁着。 于是,我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头,但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美,我太心急了,当我发现自己仅仅是给故事开了个头,必须把它们进行下去的时候,我便失去了兴趣。魔力消失了,于是我又不断地放弃那些故事。 我羡慕那种能够沿着最初的构想,并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就,所以我必须在动笔之前,明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点,并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时,如果仍能保持初始的兴奋状态,我的兴趣就会被高度调动起来,直到完成作品。 最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物,搜集情节中的零碎片段,明确我的写作方向,或者草草记下脑海中曾涌现过的东西,直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了,我从不拒绝那股推动力,至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己,我通常会先写上几页,这对写作的连续性是有益的,它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。 当我再次翻阅已完成的部分,愉悦的感觉便又涌起,我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多,但我的确希望得到赞许和肯定,尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者,因为我深陷于创作之中,根本看不到它的缺点 通常我所选择的读者都是深诸这套规则的,他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议,让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章,看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言,过早地请人提出批评意见是危险的,它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。 现在,我不再奢望极度的兴奋点能始终延续,我知道它还会再现,令我兴奋,激励我继续往前走。要知道,几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中,一些绝妙的新想法会使我峰回路转,写出意想不到的转折之笔,把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人,倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动,写出的小说也一定会平淡无奇。 静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时,我常问自己:在这种情况下,人物可能会采取什么意想不到的行动?什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的?我在脑海中过着电影,任灵感的火花不断地撞击。 让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的,即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉;第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力,你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高,那么读者也将从你的故事中得到满足感。 作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪,使之花上几个月,甚至几年的时间来完成他的小说,是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感,我给自己订了条规矩,即:不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时,我只读最后的几页,它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分,看一看它究竟怎样,但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分,哪怕是仅仅一小会儿。 那一时刻还是到来了,当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时,我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起,一直读到我写作卡死的地方。然而,它们却比我料想的要好得多,哈,我又精神抖擞,继续往下写。我发现经过这遍浏览后,我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。 我自己的办法是读书,我和小说进行交流。我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路,而是发现某种情绪。我的注意力在书页之间漫步,当某些东西忽然触动我的情弦时,我就可以继续写了,因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。我把干巴巴的爱情场景重写了一遍,这一回效果很好。我还发现了一个可以对付兴趣丧失的办法:给你的脑袋补充新给养。 “焦虑感”是值得利用的有效方式之一,但我并不推崇这个带有负面效应的方法,它仅是一种方式而已。我们可以运用各种方式把兴奋传递给读者,并使它不断增强,以保持思想的最初闪光。对小说家而言,能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。 小说创作中的悬置紧张法: 微型小说之所以能以区区篇幅吸引读者,诀窍之一,便是在描述中巧妙地运用“悬置紧张法”。“悬置紧张法”又称悬念、“卖关子”、“设扣子”、“系包袱”等,它是小说的一种既常见又十分重要的技法。车尔尼雪夫斯基是这样运用“悬置紧张法”的——他在自己的长篇小说《怎么办》的序言中说:“我援引小说家所常用的诡计:从小说的中间或结尾抽出几个卖弄玄虚的场面来,将它们放在开头的地方,并且给装上一层迷雾。”在《怎么办》中,一开头就写罗普霍夫伪装自杀,这样处理就引起了悬念,然后再倒叙他过去与薇拉、吉尔沙诺夫的关系,解释他假自杀的原因。其实,“悬置紧张”不仅可以用在开头,也可用在中间,甚至可用在结尾。如电影《保密局的枪声》,结尾的镜头是常亮出人意外地开枪打死特务组长,救出刘啸尘和阿纪,随后跟着溃逃的国民军队走了——常亮究竟是什么人,影片直到结尾都没有交代。这种在结尾产生的“悬念”必将引起观众的种种推测和联想。“悬置紧张法”其内容可分为两类:一是作品中某些人物心里有“数”,而读者却完全“蒙在鼓里”,让读者自己去判断猜测情节的进展。如《草船借箭》,诸葛亮心里早已预知天有大雾,可在三日之内“借”到十万支箭,而读者却完全不知,焦急地担忧着诸葛亮的命运。一是读者对情节的大部分已了解,而作品中的某些人物却“蒙在鼓里”,让读者睁大了眼睛看这些人物将如何动作。如《十五贯》中读者已知是娄阿鼠偷了钱,而作品中的人物除娄阿鼠外,一概不知,于是读者关切地期待着:这件冤案将如何处置?篇幅较长的小说在运用“悬置紧张法”时,可以在大“包袱”中系小“包袱”,在大“扣子”中结小“扣子”,一环扣一环,一个“悬念”接一个“悬念”,把矛盾冲突推向总高潮。而微型小说篇幅特短,它往往只设置一个小小的“悬念”,描述到结尾时忽然抖开“包袱”,使读者大吃一惊,从而收到很好的效果。运用“悬置紧张法”,一要注意其真实性,既要“悬”,又不能“玄”,即不能故作玄虚,破坏作品的艺术真实;二要注意紧紧围绕着主题来“悬置紧张”,如果在枝节上“悬置紧张”,那只会削弱作品的主题思想。 作家十二戒: 作家十二戒一﹐忌跟风“不要修真受欢迎就写修真﹐三国好看就写三国。” 二﹐忌‘我’“这就不多说了﹐对于所有的写手来说﹐用第一人称写作是大忌” 三﹐忌流水帐“文章太过简陋﹐文中必须多多出现对话﹐环境的描写与人物性格的描述” 四﹐不能抄袭“至少要抄得读者看不出是抄的﹐有的人的作品一看就知道是抄寻秦记的剧情” 五﹐忌文章太短“不要用骗点击率的方式写书﹐一章至少要有四﹑五千字” 六﹐忌太哆嗦“拖戏是可以的﹐但必须要有技巧﹐不能无限地拖长。要尽力交代一些有用的东西与伏笔﹐在一些文字上加长文章的长度﹐但如困技巧不够不要强行。文章太短不行﹐太长也不行。要长短适中。” ﹐忌太杂“比如科幻作品最好不要与武侠合在一起﹐香满的那些武侠科幻漫画是最失败的。因为他们硬是把武侠与科幻平衡。每一部小说都有其中心的主题﹐科幻就科幻﹐武侠在其中出现可以﹐但起到的作用微不足道﹐因为是科幻为主题﹐那幺一切都必须用科学角度去解释﹐而不是又科学又武侠。” 八﹐忌超人“文章中最忌最忌的除了跟风之外﹐就是使得主角一夜之间成为超人。主角遇到奇遇得到意料序外的能力﹐可以﹗但一夜之间得到超强的力量﹐事后的力量强无可强﹐那幺你怎写到终。” 九﹐忌名称太多“读者是不会有耐性去记忆你所例出的地名人名﹐只能慢慢(很慢很慢)地在文章中交代﹐给读者慢慢地消化。如果作者太急﹐只会使读者看得头昏眼花变成了流水帐。” 十﹐忌例表“题材设定永远都是给自己看的﹐不要硬加在文章中﹐读者没有兴趣去看你的设定﹐这样做就有如提前把一本书的结局说出来﹐使人失去了看书的味道。”例﹕魔盗的作者写魔盗之时没有任何的设定﹐在刚始的时候本人看着看着以为是在写中世纪时的一个贵族故事。最后魔法师突然之间出现了。才啊﹗地明白到这是一本玄幻作品。给了本人无数的惊奇﹐而且作者那时至以后很长都没有出现过更多的魔法师﹐使得读者有兴趣再看下去﹐龙什幺的也是最后才慢慢出现﹐一个个地描述﹐而不是一次过例出来。换句话说﹐作者至今才使我明白到这个世界大概是个什幺样子的﹐(龙到现在才出现了两次﹐妖精见都没有见过)在我的脑海中用漫长至今的文笔一笔一笔地在本人的脑中将那个世界建筑了起来﹐这是他成功的地方。 十一﹐忌呢称“身为一个作者﹐要尽力站在中立的立场去看去写﹐所以在文章中请不要出现不写出角色全名而为了省事叫她小XXX﹐阿XXX的情况出现。文章必须给人中立﹐冷酷的感觉。而呢称是为了亲友之间的亲近感而代替名字的称呼﹐从来没有见过那些文笔高超的人用这些妮称代替角色的名字。你是作者与自己的角色拉亲切感干什幺﹖” 十二﹐忌上下关系混乱“有很多的作品﹐主角都是尽力与身边的角色拉关系”比如﹕主角命令身边的大哥去某事时是这样说的﹕“某某哥﹐去帮我把什什什幺给打下来吧。”而不是﹕“某某某听令﹐将XXX给我打下来。”公私无法公明﹐上下关系混乱﹐你看全世界哪一个军队会战斗时﹑工作场合这用这种语气。这只能表现作者社会经验不足。 另外一点﹐很多的作品中作者站在主角一方站得太明显了﹐将严肃战争写得家斗别扭﹐有如儿戏。“啊﹗我来迟一步。那个谁谁竟然把他们全杀光了﹐留下一点来给我嘛﹗”“你这好小子﹐竟然将敌人全打败了﹐那我打什幺﹖也不留下一点给我。”这哪像军人应说的话﹗兵~国之大事,生死之地。怎能任由这些主角的亲友想怎样怎様;,军法哪去了。弄得战场有如过家家一样儿戏。——评写作之得失评写作之得失第一﹐对一名作者来说﹐很多新手都喜欢用我来写书﹐或者是说第一人称﹐本人不明白为什幺他们会这种想法。像异人傲世录﹑商业三国之类的最后都渐渐地转为用他﹐第三人称了。因为这种写作手法缺点多多﹐在网上游历过的人都知道一般情况下用‘我’绝写不出好书﹐特别对新手而言。因此﹐使得很多的读者对‘我’来写书的作者都不带有好印象﹐看完第一页就不看了﹐除非是入VIP什幺的期望他在之后会改善才忍着看下去。所以﹐写书最好不要用我来写﹐金庸没用过这种写作手法﹐黄易在大剑师中用过一次就不再用了﹐而各作者竟然自问能够比这二位宗师更加厉害﹐实在佩服。 第二﹐女人﹐我不知道这些作者有多少的恋爱经验﹐或者是中国现今的市场上男女比例太过离谱﹐使得书中的主角都失去了一个男人应有的风骨与自尊﹐任由女人任打任骂﹐似乎只要有个女朋友就足够了﹐就算那女生犯了任何的错误我也见不到主角生气或怎幺样的﹐这也太圣人了吧。这种主角一多﹐啊﹗那这种主角都失去了自己的性格。特别是一些写君王的书﹐君王是绝对不会让任何人威胁自己的权威﹐必须做到冷酷无情﹐有的时候必须放弃自己心爱的女人﹐做到极度冷血﹐但很多作者硬要写成完美爱情故事。去﹗无论是现实或者是小说世界从来都没有完美的﹐因为读者自己本身都不相信完美的存在﹐这样写不是明着告诉读者这只是我的妄想吗﹖还有﹐本人是个男人﹐网上读者百分之九十都是男性﹐如果作者们想写情情爱爱的东西可以考虑去写爱情小说。本人不认为爱情的因素不应出现在男性读物中﹐不过我看到很多的人都将小说中的爱情成份比例调得高得离谱﹐明明是君王类的小说硬要与情爱拉上关系﹐铁血类的非要弄得像过家家﹐似乎比起国家而言女人更重要。哈﹗所谓鱼与熊掌不可兼得。有的时候必须在女人与国家之间作出选择﹐但很多的作者硬是写成完美结局﹐好嘛﹗只爱美人而不爱江山这句话够经典了吧﹐是这些读者们讽刺的写照﹐硬要写成完美是不可能的。还有在很多书中主角都过于心软﹐至少我还见不到有打杀女人的事发生﹐不管那个女人多幺混帐与嚣张。唉﹗武则天的天下了。 第三﹐对自己不善长的东西可以选择轻轻跳过﹐点到即止﹐淡淡地将它带过去﹐不要硬去详细描写。如果真的非写不可﹐那幺可以去查资料﹐但是爱情是没有资料可查的﹐所以劝各位没有爱情经验或者是只从漫画与小说中理解爱情的各位不要硬去写﹐那只会使得大米粘上苍蝇。 第四﹐什幺应详写什幺应简陋﹐如果架空的话﹐那幺主要是要描写所建立的帝国之强大。俗点说就是一国之YY﹐而不主角之YY。军事与架空之间的分别我看就只有史实与不史实了。 第五架空与军事﹐纯军事的书不会有太多人喜欢看﹐由头打仗打到尾﹐有多少读者是那幺单一的喜欢血腥呢。架空的书最重要的是要描写中国的强大﹐因为我们对现实杜会不满﹐所以不要弄错﹐主角在这架空书中反而无足轻重﹐像商业三国﹐他的YY在于青洲强大﹐而青洲与其它地方百姓的生活对比就成了他卖点。所以架空之书最忌就是老围着主角转﹐应以一切的手法去描写人民生活的改善﹐军事的强大﹐人民的自毫感﹐这些才是卖点。还有民生﹑政治﹑科技﹑外交﹑军事等等等﹐不要只在军事上YY﹐我们更喜欢看到人民的生活如何改善﹐如何的一个大同杜会。军事只是放在最后面﹐一部书由头打仗打到尾看都看厌了。而且架空的另一个卖点是外交,强大的国家,交明的对比,民族的自豪感这些都是架空的特色啊。 第六﹐最重要的一点‘品味’﹐不要去跟风﹐什幺书受欢迎受到影响就去写什幺﹐修仙流行写修仙﹐三国流行写三国﹐现在这两种书除了几部老作品之外我相信大部份人都望而止步了吧。创作啊创作﹐所谓创作就是要创啊。一名作者要有自信心﹐不要受到言论影响﹐但是要知道读者喜欢看什幺﹐而不是自己想写什幺写什幺。老作者都会感受到﹐虽然如此才会有市场﹐但是也不能完全应读者的所求﹐那样就会失去变化与新意。因此就需要品味了。有如昼家一样﹐与艺术接触得多了﹐自然对美有自己的品味﹐而且会越来越高。在网上的老读者我相信巳不会对一般的武侠作者感兴趣了吧。因为接触的书太多了﹐单一就满足不了所求。所以有品味的人才能写得出好作品﹐而要有品味就必须得读万卷书﹐现在是网络的世界﹐而这万卷书的意义可广了﹐不是单一指中国历史﹐更需要明白世界历史(推荐罗马历史)﹐也不只是中国政治﹐而世界政治﹐很多东西网上都可以找得到。所以读者们的见识变广﹐变聪明﹐作者在以狭窄的知识观去面对那就跟不上时代了。所以增加自己的视野与观点﹐要不然别人做到你做不到﹐你凭什幺要求别人看你的书。要知道现在网上的作者可是成千上万﹐而不是以前那样全国加起来的小说作者还不超过百人。品味﹐只有读过很多小说的人才会拥有﹐是对书好坏的分柝﹐老读者都明白在下所言﹐开始的时候什幺书都好看﹐渐渐地开始变得挑食﹐嘿﹗而只有这样的人才能写得出好书。最后一点﹐身为作者的立场要尽量中立。要偏向于主角的同时又不能使得主角一帆风顺;﹐我们不是神﹐我们做不到现实﹐但要尽量给读者真实感才是成功的所在。 品味对一名作者来说品味很重要﹐品味是什幺本人也说不明白﹐但是那是一种阅书千卷后所得出来的经验﹐那代表了作者的知识面与作者的阅读能力。品味越高﹐那幺对于书的好坏有着深刻的认识﹐这种人能一眼看出书的潜力﹐现在通常只有那些在网上泡上四年有多的人才有这个资格。这就有如八十年代那个时候﹐没有什幺卡通可看﹐有的就只有米老鼠与变形金钢﹐所以对那个时候的小孩来说只要是卡通都是好看的。但到了现在﹐再去回顾变形金钢的设计与剧情﹐实在感觉到有点幼稚。这就是因为品味提升了。小说与漫书﹑电影是不同的﹐漫书电影是以图片来表达﹐直接地人物的印象送入读者的脑海中﹐但是对小说来说就算你如何仔细地去形容一个人的外貌﹐读者也不会记得这个家伙长什幺样﹐对于读者来说﹐他们的脑海中主角的样子从来都是模糊的﹐所剩下的就是几个主观的印象。比如说﹕主角是英俊的﹐主角是懦弱的﹐女主角是残忍而又文静的﹐这些东西都不是一言两笔可以交代出来的﹐只能靠在悠长的剧情中慢慢地以文笔种入读者的脑海﹐理解这一点的人才有文笔可言。所以﹐身为一个作者一定要有品味﹐但品味又不能狭窄﹐像某些作者他们的生活***只有那个一个镇﹐坐井观天。 这样的人可以写出什幺客观的作品﹖但是我们又不能走万里路到处去见识。那怎幺办﹐那唯有读书﹐读得非常杂。恐怕各位在读雅典史之前一定认为美国是世上第一个民主国吧﹗然后又认为民主是世上最完美的政治吧。在读罗马与雅典史之前本人是这样认为的﹐但可惜是错的。雅典的民主比起美国更加早﹐而且雅典体现了民主失败的一面﹐读过了这些历史﹐本人才明白到很多小说的全民主根本是放屁﹐是某些人不切实际的妄想﹐因为本人明白到民主的条件十分严格﹐没有这些条件强行行民主制只会坏事。本人推荐
❹ 怎么写好小说
写这篇文字,是因为起点为了新人可以有更多的展现机会而将新书潜力榜分为两个榜。但是依然有很多新人采取了令人气恼的做法,也有很多新人,依然不知道自己的问题出在哪里。所以我想,写一点对于新人来说,还能有些用处的东西。
以起点作者的写作实力来划分等级的话,我大概可以算是二线作者中等或者偏后的位置。也许该算成三线作者中比较靠前的作者。单以写作的质量,我想很多新人都比我强。但是做为起点编辑部的副主编,盛大娱乐·小说的主编,起点多项制度的参与制订者,我想我一直在用一种比较客观的眼光在看着起点这几年的发展,看着起点的大量作品,也看着新人经常重复的错误。
说我的身份,并不是想炫耀。而是想说明,这样的身份,令我在起点的阅读更加有针对性。我看作品,不是简单的好看不好看,而是看作品有没有商业价值。
我将会陆续就选题、大纲、角色塑造、剧情节奏、起点编辑部工作方法、各种榜单的效果、以及作者如何在起点更好发展等方面写出我的一些心得,希望能够对新作者有帮助。
这篇网络作者新手指南,针对的是,喜欢写作,也希望用写作来换取一份稳定并且不错收益的商业作者。想要写出流芳百世作品的作者,写散文诗歌等作品的作者,这篇文章对于你们是没有用处的。
我也不敢说,我写的这些东西对于一个新进的作者有多大帮助,但是那怕有一个新的作者能够从这些东西中获益,也是值得的。几年前,我曾经有过穷困撩倒,几乎不能够再写作的地步。但是幸亏网上热心的朋友帮助,让我度过了难关,才有了现在的我良好的工作环境,不错的收入。所以,我坚信,喜欢写作,努力写作,也有写作天分的朋友,不该付出艰辛的努力之后,却无法获得适当的物质回报。网络作者,我们写作,我们也应当因为写作而获得物质上的回报,这是我们的权利。
这篇文章,献给有依靠写作维生理想而努力的新人朋友。
网络写作第一条:立意。
立意,也就是选题,选择自己要写的题材。
很多作者对于选题是比较忽视的,而是最近看了什么书很喜欢就想写这样的题材。但是选题是作者写作的根本。任何作者,都随着写作有自己的风格。而这种风格,又会因为作品的选题对作品的人气产生相当大的影响。比如蓝晶先生,其文字优美繁琐,采用的是一种近乎与翻译体写作方式。而其对于欧洲中世纪的历史文化了解,令他的这种写法和他欧中中世纪题材架构取得了相得益彰的效果。在网络作品中,蓝晶先生的作品,是描写欧洲中世纪政治文化气氛最出色的。他的这种写法,目前网络上,还没有见到作者可以模仿。所以尽管他使用马甲血珊瑚,写的魔盗。但是任何看过他作品的读者,都可以在几章之内确定作者的身份。而起点最人气作者血红先生,作品中最大的特色是一种痞和放肆,就如马拉多纳于球迷,这种痞的感觉,令他的作品中和别人的作品同样类型的主角,总能更让读者觉得爽快。但是也造成他的作品中,不管是神魔还是升龙还是邪风,不管是中国人外国人古代人现代人,主角看起来总让人产生一样性格的感觉。
到现在,很多新人作者对于血红先生,还是抱着一种他只是写的早,赶上运气,要是我在那个时候写逆反作品,写那么快,一样可以红。这种心态就如中国导演经常说的,给我那么多钱,我也能拍出指环王星球大战。但是我们最好的导演,拿了钱之后也只能拍出无极。
说多了一点题外话,回到主题,新人怎么样才可以选择适合自己的题材呢?
理论上,主题没有新人适不适合,而是只有作者适不适合。并没有说老人适合什么题材,新人适合什么题材的。但是对以商业写作为目的的新作者来说,还是有些题材并不适合在刚入行的时候碰的。
我个人认为,没有一定写作经验以及信心的新人作者,第一部书不要碰武侠、科幻、推理三个大类。看书的读者,大部分是从看武侠书长大的。武侠珠玉在前,经典无数。但是最重要的是,武侠的套路,角色塑造,对于大部分读者来说都了如指掌。我理解新人都有一个武侠梦,毕竟江湖是中国人心中永恒的梦。但是新人要写好武侠,尤其是长篇武侠,难度实在太高。如果实在抛不开武侠的梦想,那么对所写的武侠进行一个包装。如《诛仙》的本质是武侠言情,但是用仙侠来包装。《终极地狱》是用网游来包装武侠,都取得了相当出色的成功。另一种写武侠的捷径是写知名作品的同人,这种写法的好处是,因为对书中角色已经在读者心中有了清晰的印象,作者不需要在耗费心力去描写角色。而对原书的喜爱,对角色的企盼,也会让作品比较容易聚集大量的读者。
我们在审核起点网站作品时,对一部值得签约,具有商业价值的书用的最多的一个词叫做看起来很流畅,节奏感很好。
这又引申出网络商业写作一直饱受人争议的一个问题,为什么一部书在很多人认为它人物淡薄,文字简单,逻辑错误百出,可是这部书就能大红大紫,卖的让那些自认为精心打造作品的作者两眼变兔子,整天大骂现在读者素质水准之类的。
这里的问题就在于,网络商业写作,最本质的是什么?
以我做为编辑的角度来说,情节,稳定更新,人物,文字,依次排列。其中文字,是最为不重要,也是最为重要的。而情节,是网络作品的基础。
网络读者从某种角度来说,是世界上最好的读者群,也是最宽容的读者群。他们不会因为你的作品中有错别字指责你,不会因为你的作品中人物描写前后错误,情节设置前后矛盾,甚至不会因为你角色名写错而责怪辱骂放弃这本书。
他们要的,只是一个顺滑的故事,一些可以满足他们一点小小幻想的角色,甚至是脸谱化角色也行。基本上直白的没有修饰的文字他们就能满足了。找遍世界,你也找不到如此容易满足,要求如此简单的读者了。
当面对需求如此简单的读者,希望在网络上获得收益,依靠写作赚钱的作者,无法满足他们是你们的错误,绝对不是读者的错误。
所以当坐在电脑前,想要写一个很长的,可以卖钱的小说,确定了自己要写的题材,想好了主要的角色,接下来该做什么呢?这也是新人最容易犯错的时候。
小说的本质是剧情和人物,两者相辅相成。如果一部书可以做到两者皆备,有着新颖吸引人的剧情还有塑造的非常成功的人物,那么作者只要不是如海龟那样懒惰,这本书的大红就以经是注定了。
但是我们说得是新人,尤其是很多只是看了很多书,只写过作文或者论文甚至是商业文案或者各种报告书从来没有写过长篇的短篇的不长不短小说的新人。
那么这个时候,不要急着写下自己小说的开场,而是写下名为大纲的东西。
新人甚至包括很多老人,都觉得大纲是没有用的。我们经常会碰到这样的作者,非常明确的告诉编辑,我准备写二百万字,我怎么知道未来剧情会怎么样?那么长的书,写着就自然知道后续的发展了。都是当天想当天写,甚至是边写边想。
相信我,一个新人不管是在怎么想,都不会明白写作实际上是一件相当耗费精力时间的非常痛苦的事情。在你动笔之前,或者是写了几千字之后,你都不会感觉到对自己所写东西的厌烦和写不下去的痛苦。
但是几万字之后,你会发觉自己所写的东西未来的发展一片模糊。剧情故事无以为即,那种不知道该写什么的失败感会让你发疯。再加上新人那时候不红的没人看打击写作情绪,红的被人骂打击写作情绪。再加上写不出来的心力交瘁感,这就是写作之中最容易出现,也是第一道战线,是魔障,以我们的经验来说,太监作品中有百分之三十的比例是倒在这里的。这道坎,是第一道龙门。
而有了大纲,这里就比较容易过去,知道了自己后续情节是什么,当自己不知道该写什么,大纲会成为支持你的支柱。你可以阅读它,来回忆自己当初想要创作这本书的激情是什么,想要写出一个什么样的故事,什么样的情节。甚至可以回想起,自己当初是为什么认为自己这部书可以红的,可以变成收入的。
而就算是老作者,写到几十万字之后,创作这篇故事的创意,激情也都在时间的流逝中消失,有一个大纲也是可以让作者可以更好的结尾,而不至于简单的完结被读者大骂虎头蛇尾。
再一点就是,新作者们经常会写离自己的主题。比如好好的体育,却会跳出来修真,魔法超能力之类的。或者明明是冒险,却突然出来一大堆校园之类的,原本作品的亮点就在这么一拐弯拐的失了踪。而有一个大纲,对于作者掌握作品全局,帮助很大。
说了这么多大纲的好处,那么如何才能写出一份适合的大纲呢?
或者有些作者,说我设定就写了几万字,大到世界构成,小到一把手枪的制作,这还不是一个好的大纲吗?
那在这里我明确的回答,设定不等于大纲。大纲本质上是构架出自己所想象情节的骨架,以及主要角色之间的关系,之后的写作就是用文字将骨架丰满。至于细节,那不是大纲所需要注意的。你可以写主角没事拿金子在饭馆付帐,也可以写几百万大军打混战。但是这些东西不是大纲所需要考虑的。
我个人的大纲是使用时间做为架构,构架出主角经历事情的时间,然后决定结局。这是我用的总大纲。然后每一个大的段落,大约十万字左右会再制定一个比较详细的大纲。确定自己目前主要写那几个出场人物。
如我现在所写的风月街,目前大约写了五十万字,主线大纲大约五千字。决定了主角性格,出身,开局和结尾,还有主要的敌人。然后又有三个段落性大纲,每个大约一千五百字。
❺ 如何写一本好看的小说
写小说最重要的是整体框架,只有框架打好了,整个故事才有看头。而所谓的架构宏大,从根本上来说,也源于前期的框架设定。大者,磅礴也。以历史背景来说,大多将框架设置在秦汉、隋唐以及五代十国等历史上较为有名的朝代,这样做的好处是有丰富的历史资料以及人物故事穿插,容易形成所谓的“宏大”之感,然而弊端也是显而易见,因为古往今来,已经有无数的墨客写手涉猎过这些时期,所以你所创作的故事不但容易被拿去比较,还有可能涉及抄袭的问题;另外,如果想要尝试架空历史类型的小说,则需注重空间关系的设定,一个自己构思出来的国度或是大陆,它的宏大与否,往往决定了小说的走向与脉络。
以下提供几种模式,仅供参考:
1、少年成长型
这类小说以金庸老先生的武侠系列为代表,以武侠为引,讲述的大多是一个少年开始时顽劣懵懂,之后经历一系列或奇遇或爱情或背叛的磨砺,最终走向成熟,并了然大义的过程。
2、名师高徒型
这类小说则以古龙老先生的武侠系列为代表,主人公大多一出场便拥有非凡身手,且相貌英俊,师承高人。此后基本会邂逅一个仰慕他的女子以及一个他所倾慕的女子,前者大都活泼任性,而后者则多为优雅大气。而主人公的宿敌必须是谋略出众,杀伐果断的狠角色。这一类小说的结局,大多有些悲凉意味,最好的大约就是携佳人归隐,差一些的爱侣为救己牺牲,最不幸者与敌人同归于寂。这是由于开始的设定给的太高,导致后期不能够得到较大的提升空间。试想,已经拥有小李飞刀的李寻欢,即便又学会了独孤九剑,又能引起读者多大的兴趣?
写小说,最重要的要把握好自己所要传达的信息以及读者的心态。其实,读者关心的从来都不是打斗本身,而是故事情节的发展。都说“降龙十八掌”厉害,为什么厉害?那是因为这种武功身上有故事。无论是乔峰、洪七公还是郭靖,他们自身的经历都被镶嵌进了这套武功里,是因为乔帮主用过这套武功、北丐用过这套武功、郭大侠用过这套武功,所以武功厉害。而从不是因为武功厉害,人才厉害。归根结底,这也是香港武侠电影经典《风云雄霸天下》与后来上映的电影《风云2》的差别所在。
所以说,有时打斗只是一种工具,用来丰富人物形象的一种工具。而人物形象的成长与转变,则往往是一个故事的高潮所在。
这里又绕回到故事情节。其实很多人总认为架构要宏大,才能够写的长、写得广、写得丰满。其实,这是一个误区。无论多么细微的场景,只要能够表现自己下笔时的初衷,就是一个好的架构!“杀牛用牛刀”不是本事,“杀牛用鸡刀”那才见功夫。把自己磅礴的思想聚集在毫末之处,并能够从此绽放光华。“纳须弥于芥子”,岂不正是高手风范?
以上纯属自己荒唐之言,一家之思。如恰好有所助益,不胜荣幸。
❻ 如何写好网络小说
1,相比华而不实的我更会说说我自己的感受。我也是曾经写过小说,后来完蛋的。我想, 据我个人的想法,有的时候并不是你看的书不多。更不是你的想象力不够。我把失败的经验分享给大家,我想说。是你经历的事情不够。
2,写小说有很多的注意点,之前没发现,要写一个好的小说概括。比如设定啊等等。把故事的大体结构搞清楚,从头到尾。你要搞清楚弄明白这本书主要发生了一个什么样的故事。环环相扣,大故事之间相连,小故事在大故事里面。从一件片面的小事情反映一件大事。拉出整篇文章的重点。
3,也是最重要的一点,你要写文就要面对好种种的不理解。家人对你写文没用的说辞,你千万不要在意,否则你就输掉了一半斗志。写小说也不仅是靠着一股冲劲儿,面对家人都不理解,小说冷门没人看。你要做好自己的心理准备。如果你被打击了,那注定你最后会失败。
4,多读读别人的小说。不要看其他的课外杂书,多看看别人的小说。对你也是有帮助的。就像我经常喜欢写到一半想不起来写什么。后来想想没关系,写文要在心里有一个鼓励了。这个也可以是你的一个人,也可以是你的某一样决心。如果没有,会写不下去。
5,努力将小说做得更好,你千万不要想着你一个自学的作者。去某些网站里发布文章,因为比你写文,精彩的人太多了。读者压根不可能看到你写的文章,也不会给你点赞,相较之下。你倒不如写文自己练习。可以发到微信或者QQ里,请朋友看,或者发帖到某些公众平台,觉得好自然有人会点赞。
6,不要太强的功利心想着自己写的就一定能出名。既然选择了就应该会想到自己会失败。
7,写书的文章不要随随便便放弃,留一份备份给自己。如果你在手机上作文,留在手机的书签里。或者是微信的收藏。
8,文章要贴近生活,无论你从哪里学,写什么文章也罢,如果你的生活千篇一律,没有滋味,没乐趣。是根本找不出来什么的。什么感受啊?什么对生死的理解啊?多注意多观察,多思考思考人心。对你写书有助力。
9,写书是一篇荣耀,千万不要玷污了它。大多的生活交流都是从书中了解的,你若要想把它做得最好。千万不要怕失败,一遍遍的努力羡慕别人写的书是羡慕不来的。
10,有的时候在看意外,看完一本书会有读后感。那么就把读后感写下来。好看的书是不需要作者的说辞,希望各位不要像我一样犯错。书不需要作者向读者说辞,有关这本书很好看啊之类的。都是你没做好。
11,在写文的过程中,要增添些乐趣,吸引读者的注意。这些都是需要你在生活中了解的。接触足够多的人。或是看某一部书里的一个小故事受到了启发。
12,写文并不是随随便便能出名的。所以现下你更应该想好,你想做一个什么样的作者?潇洒无羁笑傲江湖,在书中自有形象。所以说到这里,并不是要打击各位。而是要你们去承担这份责任。写书,写实,写自我。写别人的人生。有的时候我们想过别人的人生,不如先想想别人的人生怎么写。
(我的建议就这么多了,希望大家采纳。谢谢!)
❼ 怎样写出一本好小说
楼上的兄弟太会答了,的确额,做梦蛮重要滴哈。
好了,说正经的。
作家十二戒:
一,忌跟风“不要修真受欢迎就写修真,三国好看就写三国。”
二,忌‘我’“这就不多说了,对于所有的写手来说,用第一人称写作是大忌”
三,忌流水帐“文章太过简陋,文中必须多多出现对话,环境的描写与人物性格的描述”
四,不能抄袭“至少要抄得读者看不出是抄的,有的人的作品一看就知道是抄寻秦记的剧情”
五,忌文章太短“不要用骗点击率的方式写书,一章至少要有四、五千字”
六,忌太哆嗦“拖戏是可以的,但必须要有技巧,不能无限地拖长。要尽力交代一些有用的东西与伏笔,在一些文字上加长文章的长度,但如困技巧不够不要强行。文章太短不行,太长也不行。要长短适中。”
七,忌太杂“比如科幻作品最好不要与武侠合在一起,香满的那些武侠科幻漫画是最失败的。因为他们硬是把武侠与科幻平衡。每一部小说都有其中心的主题,科幻就科幻,武侠在其中出现可以,但起到的作用微不足道,因为是科幻为主题,那么一切都必须用科学角度去解释,而不是又科学又武侠。”
八,忌超人“文章中最忌最忌的除了跟风之外,就是使得主角一夜之间成为超人。主角遇到奇遇得到意料之外的能力,可以!但一夜之间得到超强的力量,事后的力量强无可强,那么你怎写到终。”
九,忌名称太多“读者是不会有耐性去记忆你所例出的地名人名,只能慢慢(很慢很慢)地在文章中交代,给读者慢慢地消化。如果作者太急,只会使读者看得头昏眼花变成了流水帐。”
十,忌例表“题材设定永远都是给自己看的,不要硬加在文章中,读者没有兴趣去看你的设定,这样做就有如提前把一本书的结局说出来,使人失去了看书的味道。”例:魔盗的作者写魔盗之时没有任何的设定,在刚始的时候本人看着看着以为是在写中世纪时的一个贵族故事。最后魔法师突然之间出现了。才啊!地明白到这是一本玄幻作品。给了本人无数的惊奇,而且作者那时至以后很长都没有出现过更多的魔法师,使得读者有兴趣再看下去,龙什么的也是最后才慢慢出现,一个个地描述,而不是一次过例出来。换句话说,作者至今才使我明白到这个世界大概是个什么样子的,(龙到现在才出现了两次,妖精见都没有见过)在我的脑海中用漫长至今的文笔一笔一笔地在本人的脑中将那个世界建筑了起来,这是他成功的地方。
十一,忌呢称“身为一个作者,要尽力站在中立的立场去看去写,所以在文章中请不要出现不写出角色全名而为了省事叫她小XXX,阿XXX的情况出现。文章必须给人中立,冷酷的感觉。而呢称是为了亲友之间的亲近感而代替名字的称呼,从来没有见过那些文笔高超的人用这些妮称代替角色的名字。你是作者与自己的角色拉亲切感干什么?”
十二,忌上下关系混乱“有很多的作品,主角都是尽力与身边的角色拉关系”比如:主角命令身边的大哥去某事时是这样说的:“某某哥,去帮我把什什什么给打下来吧。”而不是:“某某某听令,将XXX给我打下来。”公私无法公明,上下关系混乱,你看全世界哪一个军队会战斗时、工作场合这用这种语气。这只能表现作者社会经验不足。
另外一点,很多的作品中作者站在主角一方站得太明显了,将严肃战争写得家斗别扭,有如儿戏。“啊!我来迟一步。那个谁谁竟然把他们全杀光了,留下一点来给我嘛!”“你这好小子,竟然将敌人全打败了,那我打什么?也不留下一点给我。”这哪像军人应说的话!兵~国之大事,生死之地。怎能任由这些主角的亲友想怎样怎様;,军法哪去了。弄得战场有如过家家一样儿戏。
写作之得失
第一,对一名作者来说,很多新手都喜欢用我来写书,或者是说第一人称,本人不明白为什么他们会这种想法。像异人傲世录、商业三国之类的最后都渐渐地转为用他,第三人称了。因为这种写作手法缺点多多,在网上游历过的人都知道一般情况下用‘我’绝写不出好书,特别对新手而言。因此,使得很多的读者对‘我’来写书的作者都不带有好印象,看完第一页就不看了,除非是入VIP什么的期望他在之后会改善才忍着看下去。所以,写书最好不要用我来写,金庸没用过这种写作手法,黄易在大剑师中用过一次就不再用了,而各作者竟然自问能够比这二位宗师更加厉害,实在佩服。
第二,女人,我不知道这些作者有多少的恋爱经验,或者是中国现今的市场上男女比例太过离谱,使得书中的主角都失去了一个男人应有的风骨与自尊,任由女人任打任骂,似乎只要有个女朋友就足够了,就算那女生犯了任何的错误我也见不到主角生气或怎么样的,这也太圣人了吧。这种主角一多,啊!那这种主角都失去了自己的性格。特别是一些写君王的书,君王是绝对不会让任何人威胁自己的权威,必须做到冷酷无情,有的时候必须放弃自己心爱的女人,做到极度冷血,但很多作者硬要写成完美爱情故事。去!无论是现实或者是小说世界从来都没有完美的,因为读者自己本身都不相信完美的存在,这样写不是明着告诉读者这只是我的妄想吗?还有,本人是个男人,网上读者百分之九十都是男性,如果作者们想写情情爱爱的东西可以考虑去写爱情小说。本人不认为爱情的因素不应出现在男性读物中,不过我看到很多的人都将小说中的爱情成份比例调得高得离谱,明明是君王类的小说硬要与情爱拉上关系,铁血类的非要弄得像过家家,似乎比起国家而言女人更重要。哈!所谓鱼与熊掌不可兼得。有的时候必须在女人与国家之间作出选择,但很多的作者硬是写成完美结局,好嘛!只爱美人而不爱江山这句话够经典了吧,是这些读者们讽刺的写照,硬要写成完美是不可能的。还有在很多书中主角都过于心软,至少我还见不到有打杀女人的事发生,不管那个女人多么混帐与嚣张。唉!武则天的天下了。
第三,对自己不善长的东西可以选择轻轻跳过,点到即止,淡淡地将它带过去,不要硬去详细描写。如果真的非写不可,那么可以去查资料,但是爱情是没有资料可查的,所以劝各位没有爱情经验或者是只从漫画与小说中理解爱情的各位不要硬去写,那只会使得大米粘上苍蝇。
第四,什么应详写什么应简陋,如果架空的话,那么主要是要描写所建立的帝国之强大。俗点说就是一国之YY,而不主角之YY。军事与架空之间的分别我看就只有史实与不史实了。
第五架空与军事,纯军事的书不会有太多人喜欢看,由头打仗打到尾,有多少读者是那么单一的喜欢血腥呢。架空的书最重要的是要描写中国的强大,因为我们对现实杜会不满,所以不要弄错,主角在这架空书中反而无足轻重,像商业三国,他的YY在于青洲强大,而青洲与其它地方百姓的生活对比就成了他卖点。所以架空之书最忌就是老围着主角转,应以一切的手法去描写人民生活的改善,军事的强大,人民的自毫感,这些才是卖点。还有民生、政治、科技、外交、军事等等等,不要只在军事上YY,我们更喜欢看到人民的生活如何改善,如何的一个大同杜会。军事只是放在最后面,一部书由头打仗打到尾看都看厌了。而且架空的另一个卖点是外交,强大的国家,交明的对比,民族的自豪感这些都是架空的特色啊。
第六,最重要的一点‘品味’,不要去跟风,什么书受欢迎受到影响就去写什么,修仙流行写修仙,三国流行写三国,现在这两种书除了几部老作品之外我相信大部份人都望而止步了吧。创作啊创作,所谓创作就是要创啊。一名作者要有自信心,不要受到言论影响,但是要知道读者喜欢看什么,而不是自己想写什么写什么。老作者都会感受到,虽然如此才会有市场,但是也不能完全应读者的所求,那样就会失去变化与新意。因此就需要品味了。有如画家一样,与艺术接触得多了,自然对美有自己的品味,而且会越来越高。在网上的老读者我相信已不会对一般的武侠作者感兴趣了吧。因为接触的书太多了,单一就满足不了所求。所以有品味的人才能写得出好作品,而要有品味就必须得读万卷书,现在是网络的世界,而这万卷书的意义可广了,不是单一指中国历史,更需要明白世界历史(推荐罗马历史),也不只是中国政治,而世界政治,很多东西网上都可以找得到。所以读者们的见识变广,变聪明,作者在以狭窄的知识观去面对那就跟不上时代了。所以增加自己的视野与观点,要不然别人做到你做不到,你凭什么要求别人看你的书。要知道现在网上的作者可是成千上万,而不是以前那样全国加起来的小说作者还不超过百人。品味,只有读过很多小说的人才会拥有,是对书好坏的分柝,老读者都明白在下所言,开始的时候什么书都好看,渐渐地开始变得挑食,嘿!而只有这样的人才能写得出好书。最后一点,身为作者的立场要尽量中立。要偏向于主角的同时又不能使得主角一帆风顺;,我们不是神,我们做不到现实,但要尽量给读者真实感才是成功的所在。
❽ 怎样能写出好的小说
之所以你写小说开始很顺畅但后来发展受阻是因为你没有整体的故事大纲。
小说的基本要素是人物、环境(自然环境、社会环境.)、故事情节和结构【开端--发展--高潮--结局】。而大纲就是结构和故事情节的一个融合,不可谓不重要。
首先你要有一个故事的大纲,讲的是一个什么事,要表达什么内容,想告诉读者什么,也就是说要有故事的整体性和连贯性。如果有了一个整体的故事就不会出现写不下去的情况,一般要是中篇或以下的篇幅一张A4纸来列大纲应该够了。然后根据大纲来扩充分支,比如哪里需要配角来推动剧情,哪里需要转折起伏,哪里需要埋下伏笔,前面伏笔和后面的哪个剧情需要联系,多种情况之下推动出的结果是什么,像这些主分支的基本剧情内容要有,这就是增加作品的层次性,给人感觉也比较耐读,而不是平滑的记述。然后就是细节故事发展的构想,这是对主分支的细节的填充和修订,如果你不想动笔的话可以用脑想象。当你有了一个比较完整的故事之后就要把这个故事安放在某一个大社会背景下,这就是所谓的环境,对于大环境大背景的描写是很重要的,因为在不同的环境下造就的人物也会不同,整个故事的格调和氛围也会不同,它是对于小说基调的整体渲染,环境描写的好不好,就可以衬出写手的功底有多深。对于环境首先作者自己要进行好好分析,分析它会对人心理产生那些影响,这种影响是潜在的随时会积聚爆发的还是平时一言一行会显露的亦或是这种心理决定了剧情的发展方向,这些都是要考虑的。那么对自然环境的描写也是体现心里活动的一种表现手法,就像你高兴看什么都好不高兴看什么都烦一样,人的心理也决定着对于自然环境的看法,如果主角很烦闷那么描写像什么灰蒙蒙的天啊之类的一样,这也是一种反衬的效果。再有就是很关键的人物了,对于人物首先要有主次之分,这不用多说。然后对于主角的描写要赋予它灵魂,最重要的也就是性格心理了。这时需要根据前面环境的造就性格来描写,你可以将自己带入主角更深入的体会事态的发展,以主角的视角预测下一步的行动,根据大纲进行情节发展。如果在带入这一过程中你发现了什么跟主角心理相矛盾的剧情可以修改大纲,大纲不是不可以改变的,但是一个人的心理确定了灵魂也确定了,一般不会改变人物性格的。接下来是配角的描写,配角的作用是推动剧情和反衬主角的,但这并不表明配角可以忽视,配角也需要有完整的心理框架,而且一般配角也有配角的故事,这个故事往往是跟主线故事平行的支线故事,也就是说在大纲故事发生的过程中配角也是有关于自己的故事的,他在这个故事中是配角但并不是说他一直会是配角,他也会有自己的故事来演绎,而这个支线故事一般跟主线故事或多或少有联系才会使得配角来推动剧情。其实建议你看看南派三叔写的《盗墓笔记》,他的文笔很老练,故事情节人物描写都很好。有不懂的地方可以问我,就先说这么多吧~嗯~~
❾ 我想写一本修仙小说但不知该如何写好
★★起点神作的标准提纲!照此提纲写,不火才是没天理!!
一、穿越。都市小白领或者某领域牛人,意外身死,穿越到异界。
二、天赋测试。
一般出生在一个贫苦的家庭,爹妈穷得没饭吃,处处受人欺负。
某年,村里或城里或学校里,搞一个天赋测试(拿根棒棒让你摸或者舔,谁弄得好谁天赋高),
主角一鸣惊人,反正不是特牛B,就是特废柴。
三、得宝。
一般这时候就是外挂出场的时机了。
至于是瓶子还是戒指都无所谓,但有个特点,一定要体积小,便于隐藏。
你要是得一把M4A1,那必然会被一群眼红的T挥舞着小刀在后面追赶。
四、入学或者是入门派。
这时候一般会纠结在两个问题上,招.小.弟和教训纨绔。
纠纷的起因也只有两点,美.女或者纨绔的趾高气昂。
(人生的仇.恨都是起始于街头斗殴,真不知是作者的悲.哀,还是读者的悲.哀。)
五、门.派大.比或者是学.院.大.比。
这部分内容我一般性把它定性为凑字.数的骗.钱篇.幅(某大.神乐此不疲),因为它肯定对推动整个故事没有任何意义。
无非就是谁谁谁是公认的高手,出生好、长得帅、美女喜欢,猪脚以黑马的姿态杀出,将之斩于马下,
众人惊呼,举世震惊,一代高手横空出世。(那感觉就跟我当年幻象自己英语考全班第一似的,高考仍只有70几分。)
六、试炼。
比赛完以后的牛人们在猪脚的带领下,大家去一个传说中很凶险、但是又不是凶险得很离谱的地方去打怪爆装备。
(就像当年我室友整天嚷嚷着去猪洞、去沃玛一般。)
我在看这些章节的时候从来都是直接拖到结尾,看猪脚捡了些什么装备即可。
很多人鄙视作者施加的主角光环,
其实我觉得有必要帮人家喊声冤,段誉、虚竹、令狐冲、张无忌不都是一样嘛,大家都是NPC,就不要说破了。
到这里基本上应该有80-100万字左右了,个别大神可以达到100万到150万的样子.劝你最好查一下自己的作品,
如果没达到此标准,奉劝你最好回火星上去。这碗饭实在不适合您这种有良知的文学青年。
七、打怪升级换地图
这部分才是真正考验各位大大的功底的时候,各位大神之所以成为神,就是在这部分展示了他们天马行空的超凡想象力。
(这句话是真心说的。)但是有三个标准一定牢记:
1、怪永远比猪脚高一点或者低一点,没有10级的小号愿意去刷终极BOSS的,也没有40级的玩家整天在那杀鹿杀鸡的;
2、尽情的杀戮,异界没有环保部门,千万不要担心腐尸会造成环境污染。
3、动物永远是邪恶的,植物永远是美好的。
在砍累了的时候,记得让猪脚吃几个野果、喝几口山泉,记住,那些只有一个品牌——“天材地宝”牌,madeinqidian.
还有一个小诀窍:记住起点是按字数收费的,咱的每个字都是钱。
你不是抱怨码字辛苦吗?这里就是你轻松赚钱的时候了!打一架写3000字,那是你没智商;杀个怪6000字,说明你有点经济头脑;
教训一个瘪三都能写上几万字,OK,你也是大神了。
千万不要像古龙那样一刀就砍死对方(我相信古龙要是晚生三十年,肯定就没有李寻欢了),
要一刀过去,挡住,回刺一剑,再踢一脚,挡住,再回一拳,再挡住,再发个“啊多哥”,
又挡住……你玩过街机《街霸》吗?多来几个回合,字数就上去了。
八、横扫当世高手。
琛哥说过:一将功成万骨枯。
所以素有威名的高手必是无恶不作的混蛋,咱们杀他全家、淫他妻女时基本上不要有负罪感。
另外牢记,高手都是有宝物的,神仙都是有神格的,魔兽都是有妖丹的,
咱们要牢记,咱们是NPC,咱们就是盛大网管,整个服务器的宝贝都是咱们的。
记住,白宝山那是小打小闹,张子强更是无胆匪类,毛泽东辛辛苦苦一辈子只惦记着一口红烧肉,
而咱们是新时代的新青年,咱要是不睡个百八十个美女、杀个把亿的人、嗑药抢劫收保护费……咋对得起穿越前受的那么多委屈?
九、成圣成神。
这个时候记住,这是异界,没有重婚罪或是计划生育法。
三妻四妾那是小农思想,像彭无望那种美女倒贴还挑三拣四的人更是要不得,
咱要的是批量造人、造物、造天地。总之,要干尽你上辈子做白领时不敢想和不敢做的事情。
到此时,你已天下无敌,高手寂寞了。怎么办呢?看似人生已是没了追求……数数字数,哇,300多万字了,记住,还有第十点。
十、开新书。
俗话说得好:成功的轨迹是可以复制的。
咱们再来一次,上次穿越的小白换成特种兵、杀手、调酒师、脱衣舞女郎……
这个无所谓,咱都是神了,咱说涛哥你给我穿了,涛哥也不敢不从啊。
上次不是叫斗者、斗王什么的吗?这次叫云者、云圣、云计算,或者是魂皇、魂帝什么的,无所谓,设定嘛。
继续,上次是门派,这次就是学校,上次是学校,这次就是门派,总之咱好歹是文学青年,文凭还是看得很重的。
接下来……照此提纲写,如果还不火,只能说明你的文笔实在是连小学毕业的水平也没有。
建议您赶快TJ掉,该上班上班去,该上学上学去,别再浪费咱们的推荐票了!
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不止是修仙小说,其他玄幻练功的都可以照这个标准,多读两篇,就会发现基本上所有的都是这样的。
❿ 怎样写小说才好看
嗯....首先要有人物设定哦....其次要想好故事框架,然后再以一条线索啊什么的连接起来,同时还要注意描写人物的心理哦....心理描写是很重要的,嘛嘛~~总之不要放弃就好滴说~~要加油哦,写作的方法是日积月累的,希望你能成功哦~~