从当代文学角度看待网络小说
『壹』 谈谈你对中国现当代文学作品的理解
《围城》不但有李梅亭、曹元郎、高松年、周经理、范小姐等寥寥勾勒几笔却给人深刻印象的漫画式人物系列，更值得珍视的是方鸿渐和孙柔嘉这两个独特的人物。
方鸿渐被有些批评家称为“围城人”。
方鸿渐是个被动的、无能的、意志不坚定的、经不住诱惑的人，更是一个失败的人，他的失败是因为他面对现代社会残酷的生存竞争和严重的精神危机而缺乏与之对抗所应有的理性、信仰、热情和力量，也因为他还不算是个卑鄙的人，还有点自知之明，有时候还想保持一点做人的尊严。这不上不下的位置是尴尬的。很多学者把他与俄罗斯文学中的“多余人”的形象联系起来，但“多余人”的悲剧在于思想上开始觉醒而缺乏行动的勇气和历史条件，而“围城人”的悲剧在于他的庸常。“多余人”会给人以时代的前卫和英雄的感觉，而“围城人”却跟我们一样，作为普通人徒劳于找寻解脱或依附。
就像一无用处的贾宝玉是《红楼梦》中几乎唯一的好男人一样，方鸿渐也是《围城》中最好的人——或许除掉唐晓芙。在整部小说里，只有一个唐晓芙，是纯洁而可爱的。这是因为她对方鸿渐来说，还是虚无缥缈的，无望不可即的，所以，她是一个幻象。而但凡有真实感的人，就都是可笑的、猥琐的、虚荣的、卑鄙的。方鸿渐优于里面的每一个人。我们知道，乱世是英雄或枭雄的天下，懦弱者是注定要失败的。所以，既不作恶也无英雄气概、既与世无争又于世无补的方鸿渐，是注定要失败的。方鸿渐的悲剧是现代社会人性异化的结果和对比。
但《围城》人物谱里更有独特意义的是孙柔嘉。这个怯生生的小女生，这个似乎没有什么主见的小女生，这个小鸟依人地交付方鸿渐照顾的小女生，却是个最工于心计的人。这种既柔又嘉、却暗自阴柔而且柔能克刚的人，就像一个甜蜜的圈套，却掌控着自己的婚姻、生活和命运，也掌控着方鸿渐的婚姻、生活和命运。这是一个极具中国文化内涵的人物形象，中国道家文化中的所谓“阴柔”，中国政治文化中的所谓“权谋”，都可以在她身上找到影子。在钱锺书之前，甚至之后，似乎还没有人写出来过。但她不是一个文化符号，而是一个活生生的具有全部复杂性的人，当她掌控一切后，婚姻、生活和命运，却又似乎全都失控了，这个转折表达了另一个层面的“围城”困境，也使我们无法用三言两语来概括这个人，就像莎士比亚的哈姆雷特是说不尽的一样，她也是说不尽的。 典型的人物形象，是一部小说取得成功的必要因素。方鸿渐作为《围城》的主人公，也是唯一一个贯穿全篇的人物，当然就应该是研究《围城》人物形象的最佳切入点。对于方鸿渐这一艺术形象的把握和评价，《围城》评论者们看法不一，有的说方鸿渐是一个被作者嘲讽的对象，是一个中国式的‘多余人’ ”，是“一个连牢骚也懒得发的玩世不恭的怠惰者”；有的说他是被作者同情的对象，是“一个处于中国新旧社会交替时期的带有浓厚‘过渡’色彩的知识分子典型”.应当说，这些观点都有相当水平的见地，甚至有的已基本上走进了“围城”，观察和探寻到了其艺术的真谛。但是，笔者认为，就作品中的基调而言还不是对方鸿渐一味讽刺，方鸿渐还不完全是作者“嘲讽的对象”，而是同情多于讽刺。至于以“多余人”来对照方鸿渐也未免有点牵强，尽管称他是“中国式的”，因为方鸿渐毕竟还是“这一个”艺术形象。再者，说方鸿渐“玩世不恭”，也没有抓到这一形象主旨，还没有观察出作者描写他陷入人生的“围城”中奋力挣扎的情景，更没触及到他在人生的“围城”中被围困被折磨的痛苦心境，毕竟他是困苦的，是在不断挣扎的，而不是一味的“玩世不恭”。至于用“过渡色彩”来模模糊糊地概括方鸿渐，就更不能准确评价这一艺术形象了。文学作品中的主要人物形象，倾注着作者对社会对人生的认识，准确地理解作品中的主要人物形象是解读作品主旨的关键，对人物形象的定位要忠实于小说的文本，而不能先入为主式地在作品中寻找证据，研究小说中的人物贯穿全篇的基本活动内容是必要的。就让我们随着方鸿渐的经历走入《围城》吧.
首先方鸿渐是生活的失败者。他是江南某县一个大绅士的儿子，是一个包办婚姻的幸运儿— 她素未谋面的未婚妻因病早逝了，但他的“准岳父”还是慷慨解囊(当然也是出于自己的利益打算)，送他到欧洲留学。在欧洲，方鸿渐四年换了三所大学，临近毕业，迫于家庭的压力，买了一张“克莱登大学”的博士文凭。正当日寇的侵略日渐深入内地之时，他怀揣着这张假文凭坐船回到了“外患内乱”的祖国。小说的记述从此开始。
方鸿渐回国后，无论是在情场上、事业上还是家庭关系的处理上都无所建树，先后失败，甚至在不少时空中都痛苦不堪。
在情场上，先是在回国的轮船上被鲍小姐所勾引，从发现鲍小姐对自己的态度判若两人时才知道被戏弄，后来他热烈地追求唐晓芙却不能如愿，而他所不爱的苏小姐却竭力追求他。最后和孙柔嘉结了婚，实际上是事业失败的打击令他想找一个感情的依靠而已。在事业上，方鸿渐曾经热心向往的三间大学，也不是他施展才干大干事业的场所，在这里的一切的一切都成为他彻头彻尾的噩梦。情场失意，事业失败，方鸿渐想在家庭关系中寻找温暖和感情的慰籍。在家庭关系中，也是痛苦的.方鸿渐一结婚，就进入了“金漆的鸟笼”，被亲戚看不起，被太太那无聊的唠叨、不休的吵闹所苦恼和困扰。小说用了近七分之一的篇幅描写方鸿渐家庭的矛盾，形象地表现了方鸿渐深陷婚姻“围城”的痛苦。
这是方鸿渐在小说中的经历，也是《围城》情节发展的主线。在这条主线中，方鸿渐处处碰壁，又无可奈何，充分显示出人物自身的一些缺陷。通观作品，方鸿渐在他对生活道路的每一次选择中，都是被迫的、无奈的.
鲁迅的小说《狂人日记》。 这是文学史上第一篇真正意义上的白话小说。
1918年5月15日出版的第四卷第五号《新青年》杂志责编是钱玄同先生。那一期重头的文章是一组斥《灵学丛志》的随笔，读者一翻开杂志，似乎就可以感受到编辑的意图。文章的辛辣与冲动，是颇为痛快的。那时的《新青年》是每每以言论的自由、犀利为特色的，文学的创作，尚无实绩。但这一期杂志第一次出现的署名鲁迅的小说《狂人日记》，却远出编者的预料，给读者以意外的奇喜：原来还有这样的小说！作品仿佛暗夜里涌动的岩浆，照亮着周围的一切。许多年后，一位文学批评家描述《狂人日记》时说：中国的新文学从这里诞生，也在这里成熟。真是精妙之论。
<<骆驼祥子》主要讲述的就是一个普通的人力车夫的故事。祥子来自农村，他老实；健壮；坚忍，如同骆驼一般。来到北京后，他选择了当时城市底层老百姓很普通的行业—拉洋车。他自尊好强；吃苦耐劳，凭自己的力气挣饭吃。他最大的梦想不过是想拥有一辆自己的车，以免受到车厂老板的盘剥。他的希望一次又一次破灭，他与命运的抗争最终以惨败告终。祥子在经历新车被抢、委曲求全地娶了自己并不爱的虎妞、卖车安葬难产而死的虎妞、自己喜欢的小福子被卖到白房子后又自杀等一系列事情后，他对生活的企望和信心以及要强的性格都在生活中一点点地丧失。他变得懒惰狡猾、极端自私、还耍无赖，成了彻头彻尾的“刺儿头”，逐步滑向堕落的深渊，最后禁不住夏太太的诱惑，得了一身脏病。
我觉得祥子的遭遇和命运不仅是个人的悲剧，更是时代和社会的悲剧。正是通过祥子的悲剧，老舍爷爷无情地批判了这个社会—它不让好人有出路。
这篇小说还写了其他各色人物，比如说像残忍霸道的车主刘四，一步步走向毁灭的小福子，大胆泼辣而有点儿变态的虎妞，以及大学教授曹先生和他所受的政治迫害，离死亡只有一步的老马，小马祖孙两代，诈骗祥子的孙侦探，还有抢车的大兵，不给仆人饭吃的杨太太等等，都为我们展示了一幅幅怵目惊心的，具有浓郁的老北京风情的人物画与世态图。
在《骆驼祥子》中既有人物的肖像描写，又有人物的心理刻画，在文章中从不同角度对人物性格和命运展开叙述，具有强烈的艺术感染力。
《骆驼祥子》写于抗战前夕，以二十世纪二十年代的旧北京为背景，通过人力车夫祥子一生几起几落最终沉沦的悲惨遭遇，揭露了半殖民地半封建的中国社会下层人民的悲苦命运。祥子证明了生活在那个时代的劳动人民，想通过自己的勤劳和个人奋斗来改变自己的处境，是根本不可能的。
这篇小说除了塑造祥子的形象外，还用了比较多的笔墨刻画了虎妞的形象。虎妞在小说中的位置是至关重要的。祥子虽然千方百计地摆脱与虎妞发生关系，然而虎妞的存在还是成了冥冥之中主宰祥子或生或灭的神秘人物。老舍爷爷把虎妞放到一个复杂的社会环境中表现她的性格特点，她既是一个旧社会沾染了许多恶习的妇女，同时也是她所处的那个社会的牺牲品。老舍爷爷对虎妞的刻画非常到位。寥寥数语，既表明了祥子与虎妞的关系，又鲜明地反映了虎妞直爽泼辣的性格。虎妞勾引祥子，又在怀里揣了个枕头假装怀孕，以此来要挟祥子和刘四，既表现了她的心机，又入木三分地刻画出一个急于嫁人的老闺女的形象。
在《骆驼祥子》当中还刻画了许多像祥子一样的小人物形象，他们的际遇虽然各不相同，然而悲剧的命运却是共同的。
我的感觉是：祥子所生活的二十世纪二十年代的中国灾难深重，混乱不堪，这正是祥子所处的当时社会环境的真实写照。祥子的一生反映了二十世纪二十年代的中国破产农民在“市民化“过程中沉沦的过程。
『贰』 如何从文化产业发展的角度看待网络小说
网络小说与一般的小说形式有些许不同，它比较宽松的文体使的内容包含很广泛，仙侠、玄幻、网游都市，如果要用一句话来形容的话就是正规的小说形似所不能包含、容忍的小说一般都可以算做网络小说。（或者可以用另一种解释，在网络上首发的就是。）绝大多数网络小说是以快餐文学为定义，大都情节冗长，很大一部分情节不符合常理逻辑，有时情节还很虐，口水话多，结构枝枝蔓蔓，内容有时相互矛盾，缺乏经典之作。虽然也不乏有脱颖而出的杰作，但是，很多网络写手写作的目的大多数是为了赚钱，这使得网络小说具有很大的功利性，失去了文学性，难以被文坛认同。
造成这些弊病的原因：一是网络小说的写作成本太低，从读者到作者很容易，很多缺少文化修为的人大量涌入；二是以字数多少为盈利模式，导致作者重量不重质；三是作品大都是即时更新，而不是先写好再发表，读者催促作者更新，一般每天至少更新几千字，这样很难出经典；四是很多读者大概是雅的东西看太多了，要看点俗的，雅俗共赏嘛！
大陆网络小说在网络以文字为主的时候便出现了，随着网络的发展而不断壮大。那个时候的网络小说更趋向于一种意识的表达，是作者宣泄个人理想的工具。
2022年，著名网络小说家今何在出版了具有划时代意义的网络小说《悟空传》，这是第一本在现实中出版的网络的小说，引发了国人对网络小说的无限热情。
『叁』 如何看待当今网络小说创作人群和所从事行业（文科
网络作家的有几个特点：
内容更新速度快，一天要达到数千字。
内容铺陈较大，在作品中可以看到宏大的世界观。
充满想象力，越红的作家，想象力越丰富。
在收入方面，网络作家一样赚版税，不过是网站提供，之所以愿意出版，无非就是想成为真正的作家，因为一本数百万字的小说，可能要出十几本书。实体作家的作品，如大仲马的《基督山伯爵》有90多万字，已经算是鸿篇巨著了，不过跟网络小说比，在字数上，简直不值得一提。
有人好奇，为什么网络小说要那么长？是不是长就好？
其实很多写小说的人都知道，一本小说需要漫长的准备时期，即使20万字的小说，包括资料收集、撰写、修改，少说也要一年以上。但是，网络小说，随便一年就能写上百万。之间的差异究竟在哪？
事实上，网络小说已经被读者逼的变形了，变异了，不再是纯粹的小说了，在作品中很难找到严谨的结构，丰富的多人物刻画。只能看到剧情高潮迭起，一次高过一次。
为什么会这样？
因为读者需要，他们仅仅是消费时间，或是一天几毛钱去看这些小说，根本没有想到通过小说，去更加客观的认识世界，认识不曾见过的人、事、物。进而早就了这样畸形的产物。
不过，网络小说不是不好，但不应该称之为文学。其与我们看到的微博、博客、小段子一样，都是“快餐文化”，吃完了抹抹嘴就走。桌子上除了残余的剩饭，还有几枚硬币。可是，这样却偏偏很赚钱，因为太多人喜欢图省事。
那实体小说怎么样？
我更喜欢把它叫做小说，因为它是纯粹的文学作品，没必要因为一个不纯粹的产物，去想尽办法区分二者。
小说的创作并不容易，大部分作家需要收集资料，还要完整的设计故事结构，确保其中毫无出入。同时，小说的创作并不是凭空而来，作家希望通过叙事来表达一些内容。这边是与网络小说本质上的不同，简单来说，网络小说所要表达的是：我天下无敌，我万人宠爱，我聪慧无双，我天赋异禀，我天姿国色，我……
所以，网络小说看完之后，我们只是知道看完了，却感觉很空洞。
而小说，在内容上更实在，可以让我们感悟到一些，比如环保、战争、经济泡沫等等，从这些内容上，获得反思。
对于网络小说和小说的区别，只能简单的说明一下。二者并不能分好话，每种文化存在，都是因为人的需要，网络小说也有出彩的作品，给人以很真实的感觉，这种作品，便是小说，只是在网络发表而已。
关于LZ问的收益问题，我只能告诉你，韩寒每年有数千万的版税，唐家三少也有数千万，两者是小说和网络小说中，分别最赚钱的人。这说明，去踏踏实实的出版，只要你写的好，就能够获得收益，否则即使创造很多富翁的网络，读者也不会愿意为不值一哂的作品买单。
另外，我还想说一个问题，网络小说的作家，之所以称之为作家，是因为他们的作品，而不是因为人和所处的环境。在我看来，一个人，如果能够独立创作出一部作品，并且得到读者的喜爱，那么这个人就应该是作家。因为，作品真正的好坏，是在读者心中，而不是我这种评论者的心中。
虽然时隔四年，我还是决定帮助你回答这个问题。但是，我并没有用复杂的理论去辨析，因为这是没有必要的，任何人写出来的东西，都希望是给人看，而不是给人品头论足。所以，只要读者需要，读者喜欢，就是小说类的作品。当然，我也只能把网络小说称之为小说类。
最后，我想留下一句话。在湛庐文化出版的作品后面，都会有一句“时间才是读者付出的最大阅读成本”。希望大家不要用下载，去享受阅读，有时候一部作品，要耗费一位作家一年的时间，所投入的经历和成本，却要远高于作品带来的收益，要知道，一本能够卖五千本的著作，作家只能赚到一万块，而这样的作品投入，除了一年的时间之外，在资料搜集上的投入，也远不止这些。所以，希望大家能够去支持正版作品，如果怕书不好看，可以去看看书评，再决定要不要购买。否则有一天，真正努力创作的作家，开始渐渐吃不饱，穿不暖了，这个世界上，就只有网络小说了。
『肆』 当代网络文学（网络小说），最受欢迎的是哪一种！
激情四射的人喜欢奇幻的和修真的
个人偏向西方奇幻的
有点闷骚的大多看都是（内应为很多种马文容）
网游竞技写不是很热门
精品也较少
主要是人气的原因
而且感觉比较难写
个人对一些乱写流水文真的是一点兴趣也没有
科幻看得人蛮多的
我最喜欢的一种
『伍』 如何正确看待网络文学
网络文学，是怎样一种文学？
近几年，网络文学的力量迅速壮大。人们对它的认识还在深化。围绕网络文学的讨论，往往会出现传统文学作家和网络写手间的意见交锋。
“网络文学是中国传统小说的当代表达。”
“不能用传统的观点看待网络文学，不必从传统文学里寻找网络文学的合法性。应该把这些抛开，从网络文学本身出发去认识。”
不久前的《文学报·新批评》第三届论坛暨优秀评论奖颁奖典礼在上海举行。与会者围绕“网络文学是不是文学”的主题，坦言各自的看法。在这样的交流与碰撞中，网络文学的真正面目逐渐清晰起来。
网络文学难逃传统文学的“掌心”
“网络小说和茶馆评书的目的是一样的。”网络文学作家小桥老树说。
据他观察，一个网络文学作家要想在海量的作品中引起注意，在开篇就要把读者的眼光吸引住，追求先声夺人。这和传统的评书是一样的，“传统评书说到关键时刻，说书人总是拍下惊堂木，说一句‘欲知后事如何，且听下回分解’，这是为明天的内容留‘扣子’。留得越好，明天来听的人就越多，讲书人的经济效益就越好。网络文学作家每天要更新，关键时刻也要留好‘扣子’，才能吸引网友继续关注。”
另外，网络小说作家来自各行各业，大部分没有受过文学写作的训练，所以他们的写作具有直觉、本能的特点。“在传统小说长时间的潜移默化下，传统小说的魂魄已经成了民族的集体无意识。本能式的写作最容易适应传统集体无意识的写法，所以大量的网络小说直接继承了传统小说的套路。”小桥老树说。
杭州师范大学文化创意产业研究院院长夏烈认为，古典资源的确是网络文学的一个核心资源。比如，流行已久的“甄嬛体”，就大规模地借鉴了《红楼梦》的语言风格；而网络上部分仙侠、修真作品，大量化用了道家的内容。
小桥老树也发现，当今网络小说的分类大部分都能从传统文学之中找到原型。比如，玄幻、奇幻类的源头是《封神榜》《聊斋志异》，历史类的源头是《三国演义》，江湖类的源头是《水浒传》。
“太阳底下没有新鲜事。”他总结道。
网络文学应该有自己的评论体系
但是，一味地把网络文学看成是传统文学的当代表达，有可能遮蔽了网络文学自身的特质。
“网络文学研究有一个思维定式，总是会陷入传统文学、大众文学、商业文学上的圈子里，出不来。”西南大学文学院博士黎杨全说。
他发现，有不少的网络文学批评者，并不熟悉网络文学，得出的结论都比较宏观，套话连篇，与网络文学创作的实际情况存在很大的隔膜。
2022年9月24日，光明日报《文学评论》版刊发了黎杨全的文章《警惕网络文学的“网游化”趋势》。他写道：“网络文学发展到现在，一个比较明显的趋势是它越来越网络游戏化了。各大读书网站上不仅有专门以网络游戏为内容的网游小说，其他的小说类型，如玄幻、仙侠、历史、都市、竞技等，也都成了一款款披着小说外衣的网络游戏。网络游戏的基本要素，如设定、升级、地图、对决(PK)、装备、副本、数据等，俨然成了网络文学的创作套路。”这些内容，传统文学很少触及。
广东省作协副主席、《网络文学评论》主编杨克也认为，网络文学的评论还没有形成与网络文学本身相适应的话语体系，还没有形成新一代的网络批评家队伍，“现在讨论网络文学，大多是‘隔’的。不了解网络文学，不了解网络文学作家群体，断然说好或者不好是不负责任的”。
如何有效地看待网络文学
相对而言，网络文学还属于“新鲜事物”，对它进行全面而准确的认识尚需时日。与会者从各自角度进行了初步的“把脉”。
鲁迅文学院副研究员王祥认为，快感与美感标准，应该是网络文学批评的基础性标准。能否为读者提供强烈、鲜明的快感与美感体验，读者是否愿意代入主人公，是网络文学作品成败的关键，也是最为重要的接受反应效果评价。
网络文学发展至今已经有十余年了。在中国青年出版社副编审庄庸看来，网络文学处在一个阶段性的拐点上，“因为读者需求和渠道变革的‘倒逼’，网络作家们普遍遇到了创作的瓶颈。到底是更加商业化，还是更加文学化？在‘术’即写作技能越来越娴熟的同时，如何才能实现‘道’即思想体系的超越与蜕变？”
王祥说，强调快感与美感对于网络文学批评的意义，并不会因此就淡化思想性、艺术性的要求，“网络文学在作品建构快感奖赏模式的过程中，渗透着作者的内心尺度和世界观”。
夏烈着重强调了“网络文学”中的“网络”二字。他说，这说明网络文学是一种新媒介，是媒介革命的结果。所以应该更多地从网络媒介的角度，而不是从文学的角度来看待网络文学的存在。
黎杨全认为，网络文学的研究，应该充分利用网络这个平台。他建议设立一个网络论坛，专家和学者可以通过这个论坛进行“现场”批评。
来源：光明日报
『陆』 对网络文学的看法
网络文学是以网络为载体而发表的文学作品。它本身并没有一个明确的界限。中文网络文学最早可以追溯到1991年初。1987年9月14日，北京计算机应用技术研究所发出了中国第一封电子邮件：“Across the Great Wall, we can reach every corner in the world”(越过长城，我们能达到世界的每一个角落)，中国人完成了对互联网的第一次具有里程碑意义的触碰。
网络十大经典小说
《小兵传奇》、《搜神记》、《极品公子》、《佣兵天下》、《紫川》 《陈二狗的妖孽人生》、《风姿物语》、《诛仙》、《鬼吹灯》、《盗墓笔记》
而现代文学是在中国社会内部发生历史性变化的条件下，广泛接受外国文学影响而形成的新的文学。它不仅用现代语言表现现代科学民主思想，而且在艺术形式与表现手法上都对传统文学进行了革新，建立了话剧、新诗、现代小说、杂文、散文诗、报告文学等新的文学体裁，在叙述角度、抒情方式、描写手段及结构组成上，都有新的创造，具有现代化的特点，从而与世界文学潮流相一致，成为真正现代意义上的文学。
代表作家：鲁迅、胡适、周作人、郭沫若、毛泽东、叶圣陶、邹韬奋、茅盾、郁达夫、朱光潜等等。
『柒』 网络文学比传统文学更能推动当代文学的发展 总结陈词
gaga
『捌』 正确对待网络小说作文
近几年，网络文学的力量迅速壮大。人们对它的认识还在深化。围绕网络文学的讨论，往往会出现传统文学作家和网络写手间的意见交锋。
“网络文学是中国传统小说的当代表达。”
“不能用传统的观点看待网络文学，不必从传统文学里寻找网络文学的合法性。应该把这些抛开，从网络文学本身出发去认识。”
不久前的《文学报·新批评》第三届论坛暨优秀评论奖颁奖典礼在上海举行。与会者围绕“网络文学是不是文学”的主题，坦言各自的看法。在这样的交流与碰撞中，网络文学的真正面目逐渐清晰起来。
网络文学难逃传统文学的“掌心”
“网络小说和茶馆评书的目的是一样的。”网络文学作家小桥老树说。
据他观察，一个网络文学作家要想在海量的作品中引起注意，在开篇就要把读者的眼光吸引住，追求先声夺人。这和传统的评书是一样的，“传统评书说到关键时刻，说书人总是拍下惊堂木，说一句‘欲知后事如何，且听下回分解’，这是为明天的内容留‘扣子’。留得越好，明天来听的人就越多，讲书人的经济效益就越好。网络文学作家每天要更新，关键时刻也要留好‘扣子’，才能吸引网友继续关注。”
另外，网络小说作家来自各行各业，大部分没有受过文学写作的训练，所以他们的写作具有直觉、本能的特点。“在传统小说长时间的潜移默化下，传统小说的魂魄已经成了民族的集体无意识。本能式的写作最容易适应传统集体无意识的写法，所以大量的网络小说直接继承了传统小说的套路。”小桥老树说。
杭州师范大学文化创意产业研究院院长夏烈认为，古典资源的确是网络文学的一个核心资源。比如，流行已久的“甄嬛体”，就大规模地借鉴了《红楼梦》的语言风格；而网络上部分仙侠、修真作品，大量化用了道家的内容。
小桥老树也发现，当今网络小说的分类大部分都能从传统文学之中找到原型。比如，玄幻、奇幻类的源头是《封神榜》《聊斋志异》，历史类的源头是《三国演义》，江湖类的源头是《水浒传》。
“太阳底下没有新鲜事。”他总结道。
『玖』 从文学角度评价江南和今何在的作品，谁更厉害
如果用文学的角度分析，我认为，今何在明显更胜一筹。
江南的文章侧重写实叙事，注重的是“面”（世界观）的把握，非常擅长写好故事，但在作品的深度挖掘上，却显得单薄无力，尤其是《龙族》出版以后，他的作品越来越让我难受，商业化写作真的会让文学变味。（看看郭敬明、韩寒之流）
今何在从《悟空传》开始，一直以是一个愤青的视角，借作品在尽力抒发其对社会人生等等的思考感悟，这也是古今中外为何文学大家千古留名，文学作品流芳百世的重要原因（事实上，我们看历史上，无论荷马、但丁、雨果，还是屈原、李白、杜甫，哪一个不是举世瞩目的愤青？）。决定文章高度的从来都不是所谓的“文笔”，更重要的还是思想性，今何在可能在写故事这方面的确不如江南，但在“精气神”这方面，今何在明显更胜一筹。
江南，就像郭敬明，通过“商业化写作”，名利双收，他的文笔恢弘大气，故事人设精细巧妙，更重要是，抓住了互联网写作的大趋势，终成为当代网络小说里面当之无愧的王者。
今何在，就像古代的各位文人士大夫、当代的陈凯歌，在黑暗中一窥光明，在哀伤中带来希望，故事写不好都不要紧，无人赏识也不要紧。文学，从来也不是以“大众认可”为标准。
所以，在我看来，这注定了，《龙族》是当代火爆的流行作品，而《悟空传》则是一部经典、一盏明灯，带领着网络小说走向未来。