张梦还武侠小说

A. 新武侠小说的历史发展

新武侠文学，又称新派武侠文学，这是指发轫于20世纪50年代初的香港，以虚构的历史上的武侠故事为内容的一个文学流派，这一文学流派以梁羽生、金庸为代表，后来有人又将台湾武侠文学作家古龙也归入此一派别，为了区别于三、四十年代的旧派武侠文学，俗称新武侠。
发展阶段
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自《史记》列《游侠列传》以来，侠士在社会中就成为一个特殊社会基层的代表人物。但“武侠”一词并不见于中国古籍之中，反而最早出现在与中国同文同种的日本近代文学中。明治时代的小说家押川春浪(1876-1914)曾以冠以武侠之名的三部小说风行日本文坛。当时的中日之间，文化信息传播较快，“武侠”之词遂传入中国。而有些中国人则也以文言文武侠小说为始作俑者，据樽本照雄等编撰的《中国清末民初小说目录》所收书目，可以看出已有以武侠小说面目出现，林琴南、钱基博均以文言文写作武侠小说，钱氏更与恽铁樵于一九一六年合编《武侠丛谈》。在鲁迅为代表的五四新文学未登场前，文坛为鸳鸯蝴蝶派、黑幕小说等霸踞，武侠小说也入于其中。
新武侠小说
现代白话武侠小说在社会上崭露头角当推一九二○年代出现的向恺然(平江不肖生)、赵焕亭等作家为代表。向恺然《江湖奇侠传》更与刚传入中国不久的电影艺术相结合，在数十年时间内拍成十八集的《火烧红莲寺》而风靡全中国。这其实是当今流行的武侠长篇电视连续剧的滥觞。武侠小说也因此鹰扬于中国现代社会，造就出一代又代的作家和读者，形成了一道独特的文学风景线。
二十年代是武侠文学由文言走向白话的嬗变的时期，从文白夹杂到渐以白话文为叙事语言，从以短篇为主转向长篇，在内容上仍以古代传奇为主体，以侠士为主角，可说是与宣扬新思想、新文化的五四新文学运动分庭抗礼。二十年代武侠文学有了职业创作的倾向，向恺然、赵焕亭、顾明道、姚民哀、杨尘因等都为武侠文学界一时之选，其出版物又以绣像武侠小说为其特征，这是袭自明清小说的旧衣钵。三十年代则是旧派武侠文学蔚成气候的年代，出现了一代以专职写作武侠小说的作家，可谓群雄并起，将中国武侠文学推到一个高峰，这与中国新文学在三十年代中的大发展几乎是同步进行。这一代的武侠作家构成了旧武侠文学的主力，尤以北派五大家：宫白羽、郑证恩、还珠楼主、王度庐、朱贞木为其中的佼佼者。白羽的《钱镖》系列，还珠楼主的《蜀山》系列、郑证恩的《鹰爪王》系列、王度庐的《鹤剑珠龙瓶》五部曲、朱贞木的《神龙》三部曲及《边塞风云》等，各呈异彩，拥有大量的读者群。
一九四九年新中国成立之后，政治热情的高涨左右了文化界的动向，严峻的意识形态更蜕化为严厉的思想管制运动。在台湾，败退到台澎金马的国民党政府也以反攻大陆为总动员，一切的文宣都要为此服务，武侠文学难逃其厄运，在海峡两岸都被视为毒草或不良读物，陷入万劫不复之境地。留在大陆的武侠作家纷纷辍笔。

产生
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新派武侠文学为何在香港诞生，表面上看这是一个偶然，其实是一种必然。说其偶然，确是因为一场武术界的打擂台引起的。五十年代初，香港武术界太极派掌门人吴公仪与白鹤派掌门人陈克夫的门派之争愈演愈烈，遂依武林之旧俗，上擂台比赛。比赛之前，香港报刊大做文章，赛后人们余兴未减，依然众口喧腾，当时的《新晚报》总编罗孚遂“忽发奇想”，要他的广西老乡、平时喜欢填词作诗的陈文统马上写一篇武侠小说。一月二十日，以“梁羽生”之名写作的第一部武侠小说《龙虎斗京华》就开始在《新晚报》上连载，至八月初，该部长篇连载完毕。这个恍如急就章形式赶出来的武侠作品立即成为流行小说，《新晚报》因此销量猛增，而《龙虎斗京华》马上成为街谈巷议、人人争读的流行小说。同时，国外的中文报纸也争相转载，首先是泰国，其后是越南、柬埔寨、老挝、缅甸、菲律宾、新加坡、马来西亚等。最重要的是，在香港吹起了“武侠文学之风”。许多大报马上跟风增加武侠小说，参与写作的人越来越多。一年多之后，金庸终在罗孚、梁羽生的动员之下初试啼声，结果一炮而红。《书剑恩仇录》为他的成名奠定了第一块坚实的基石。从1954年到1957年，可视为新武侠小说的早期。
新武侠小说
如果从新派武侠文学的整体而言，或可将中期定为1958至六十年代末（1969）。这一段时间，也是台湾武侠小说家开始活跃的时代。卧龙生从1958年起撰《飞燕惊龙》、《铁笛神剑》等；司马翎亦于1958年涉足武侠文学界，他以“神剑”系列出道，与卧龙生、诸葛青云等并立，有“台湾三剑客”之称。诸葛青云为还珠楼主的私塾弟子，以所谓“才子型”武侠文学而闻名。三人均在1958年从事武侠文学，但在写作风格上基本还是沿袭了旧武侠文学一路。古龙的出现却是另辟新径，他以“新派”在台湾武侠文学界独树一帜。虽然他的“新”法与金、梁有所区别（尤其是在忠实历史、细节描写、文字风格方面），但一般人仍将之归入“新派”。因之，六十年代可谓新武侠文学的鼎盛时期。这也是港台二地兴起的武侠文学之大观。相对而言，大陆这一段时间正是反右运动至文革初的亢奋、激动时期，政治运动压倒一切，文坛万籁俱寂。
回头再来看看新武侠文学大师的作品在两岸的遭遇，就可以印证新武侠文学在香港的出现，既是一个历史的偶然，也是一种文学的必然。梁羽生的作品虽然在香港左派报纸上连载，但却进不了大陆，也进不了台湾。金庸亦是如此。梁羽生是在改革开放后的1978年才正式进入中国大陆的，金庸在1978年访问北京，邓小平接见他之后才渐为改观的。从两岸对其二人的态度，可以看出新武侠文学勃兴于香港，盛行于海外，却因应政治局势的变化而迟至其发端二十多年后才能登陆二地，这是一条坎坷而曲折的道路，但在中国当代文学发展史上却是具有意义的、不可或缺的一环。

特点
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A、有清晰的历史背景，有新的、强烈的个人历史观。
新武侠小说
B、重视中国武侠小说的写实传统，亦向西方小说吸收新手法。
C、比旧武侠小说更注重“文学”内涵，在写作时对文学形象的塑造、语言的提炼、文字的把握、结构的严谨等方面更为在意。
D、注重人物的思想道德、品味，招式从写实到写意发展，同时，把“侠”的形象提升了，认为“侠”比武更重要。
新武侠小说是以中国传统小说的叙事模式（章回小说）为躯壳，叙事重在“时、地、人”三方面，时间大都选择在“外族入侵”、“民族矛盾深化”、“官逼民反”（《水浒》的传统），地点——以“边疆”（沙漠、天山、塞外），内陆则以“北京”、“江南”为主。人物——“侠士VS美女”。语言——新武侠小说有其语言特色，金、梁是文白相间，制诗填词，偏重文学知识。古龙虽以白话语言为主，但也别有其一种独到而鲜明的风格。
新武侠文学诞生已有五十一年了，这一大型小说作品群的出现，可谓中国现当代文学史上的一个奇观。武侠小说作为一种文学形式，在梁羽生、金庸的改造下焕发出了新的活力，这是香港作家对中国新文学的贡献。新武侠三大家相继谢幕之后，其文学作品一版再版。同时在香港写作武侠小说的还有倪匡、蹄风、张梦还、高峰等，以及后起的温瑞安等，台湾有上官鼎、高庸、易容等。在改编为其他文化产品上，新武侠文学比起其他文学作品似乎更具生命力。尤其是自九十年代后半以来，中央电视台开拍金庸的《笑傲江湖》、《射雕英雄传》以来，更掀起一股热潮。二十一世纪以来，文化创造性产业勃兴，影视、流行音乐之外，加上手机、电子游戏、网络游戏、数码娱乐艺术等成为年青人追求的时尚。随着互联网的日益发达，可以预见，新武侠文学将较其他纯文学或流行文学更易于被改造为文化产品及具创意的艺术作品，这是新武侠文学的一个天然优势。

传统武侠时期
一、港台武侠时期
即所谓的“新武侠”时期或者大武侠时代。20世纪50年代，武侠在港台的商品化和通俗化潮流中形成。它是以梁羽生和金庸为代表的写虚构的历史上的武侠故事为内容的一个文学流派，指新文化运动后，武侠小说在新文学的影响下，开始白话创作后新一种的文学样式。这个时代名家辈出，梁羽生为开端，金庸为高潮，温瑞安为第二次高潮。金庸、古龙、梁羽生还并称为“新武侠三大家”。
关于此时武侠中“侠”的定义，梁羽生讲“旧武侠小说中的侠，多属统治阶级的鹰犬，新武侠小说中的侠，是为社会除害的英雄；侠指的是正义行为--符合大多数人的利益的行为就是侠的行为，所谓‘为国为民，侠之大者’。”
此时武侠大多突破了民国武侠小说的剑仙斗法、门派纷争、镖师与绿林仇杀的题材范围，较多表现人民群众的斗争。着重人物性格描写，兼用中西技法，突破了旧武侠小说的窠臼，剔除了旧武侠的鬼神色彩，要求故事中的奇迹严格限制在“人体潜能”的范围内。新武侠的缺陷在于侠客英雄超人化，他们跳出三界外，不在五行中，包打天下。缺乏现实主义的深度，屈从于商业需要，稗出赘附，故事套路化。
1．第一时期，梁金时期
梁羽生（原名陈文统，1922年生，广西蒙山人）在1954年发表的《龙虎斗京华》，以口语写作，所述史实，所绘山川，均经严格考据，人生性格与心理活动刻划入微，文笔细腻而有文采，旧武侠小说难以与其比肩，从此奠定声名，成为新派武侠小说的发动之作。梁羽生国学根底深厚，他的武侠小说带有许多自己作的诗词，每每传诵一时。他的小说每一部都有明确的历史背景。1956年，梁羽生开始写《七剑下天山》。梁羽生一直写作到八十年代初，他的最后一部小说《武当一剑》初刊于1980年5月9日的《大公报》上，完结于1983年8月2日。代表作《萍踪侠影录》、《七剑下天山》、《塞外奇侠传》、《龙虎斗京华》、《云海玉弓缘》、《白发魔女传》。
金庸（原名查良镛，1923年生，原籍浙江海宁）的《书剑恩仇录》开始写作于1955年中。《射雕英雄传》写于1957年至1958年之间，是金庸的第四部武侠小说。“射雕”奠定了金庸的武林盟主地位，是公认的经典名著。金庸用十七年写完他的十五部武侠小说，又用十年把这十五部小说全部重新修订了一遍。金庸写作至1972年文革未结束封笔。
2．第二时期，古龙时期
古龙1960年开始尝试写武侠小说，初期的《苍穹神剑》等都十分幼稚，及至1964年才以《浣花洗剑录》等声名鹊起。1965至1966年间是他创作的丰收期，他写作了《大旗英雄传》、《名剑风流》、《武林外史》、《绝代双骄》等名著。1967年创作的《铁血传奇》（即楚留香系列）及以后一直写了六十一部共计28册。古龙其人才华横溢但用心不专，从他的小说就可以看出来。但他妙在有急智，每在关节处突出奇兵。早年古龙并没有自己特出的风格，在台湾的武侠圈子里不算太耀眼；至于他在七十年代的晚期作品，那已明显是江郎才尽、力不从心了。
3．第三时期，温黄时期
温瑞安（出生于马来西亚），1973年作《四大名捕会京师》，1981年作《神州奇侠》、《血河车》等重要作品。八十年代初金庸、梁羽生相继封笔，1985年古龙去世之后，港台武侠小说一片凋零。出于“求新、求变、求突破”的心理，温瑞安从1986年底开始大力倡行“超新派武侠”，或称“现代派武侠”，把大量主流文学的东西引入了武侠小说。曹正文在1989年将其列为第三代新武侠小说的代表，而与第一代的金庸、梁羽生，第二代的古龙并称。
黄易，本名黄祖强，香港中文大学艺术系毕业。1989年黄易辞去高职厚薪，隐居离岛深山、藏风聚水之地，专心从事创作。至90年代，旋即以独树一帜的武侠作品，席卷港、台两地。1991年成立黄易出版社有限公司，出版了大唐双龙传等作品。黄易的作品场面宏大、人物众多，让人叹为观止。只是在武打招式的描写上显得过于草率，说服力不足。另外，黄易作品往往直接融入一个历史大时代，而不是将历史作为背景。这是其优点，但也受到了历史的限制。
港台武侠时期港台的其他作家于香港方面有：蹄风、金锋、张梦还、牟松庭、江一明、避秦楼主、风雨楼主、高峰、石冲等；台湾方面，有：郎红浣、成铁吾、海上击筑生、伴霞楼主、卧龙生、司马翎（即吴楼居士）、诸葛青云、孙玉鑫、龙井天、墨余生、天风楼主、醉仙楼主、独抱楼主、蛊上九、陆鱼、上官鼎、东方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、萧逸、古如风、向梦葵、陈青云、柳残阳、司马紫烟、独孤红、奇儒、秋梦痕、于东楼、东方英、雪雁、秦红、墨余生、丁情等。但其中具有代表性与影响力的武侠作家极少。
二、大陆武侠时期
1．第一时期，20世纪80年代大陆“武林小说”
武林（武林，与武侠有所不同，概念大一些）小说的内容十有八九还是表现历史上的武侠剑客或从武侠的角度表现历史上的义军斗争和形形色色的社会矛盾；表现武术技击为主要斗争手段的近代、现代革命斗争的，篇什不多。所以“武林小说”实际上是以武侠小说为主。
在80年代，由电影《少林寺》触发的武侠小说浪潮在国内掀起，武侠小说的发行量大大超过了纯文学作品。1981年，湖北曲艺协会的任清等创办了《今古传奇》，连载了欧阳学忠的《武当山传奇》，聂云的《玉娇龙》。1982年，王占君作《白衣侠女》，是为80年代武侠的开山之作。1984年，武侠小说逐渐被武林小说一词取代，并形成浪潮。
20世纪80年代武侠的精品极少，比较好的作品有：《白衣侠女》等率先灾破了大陆侠义题材的禁区，为八十年代武林小说的崛起奏响了序曲。柳溪的《大盗‘燕子’李三传奇》，冯育楠的《津门大侠霍元甲》，冯骥才的《神鞭》，也都是这个时期的代表作品。
2．第二时期，20世纪90年代大陆武侠
即是大陆“新派武侠”，是大陆作家对港台武侠的模仿。从沧浪客的一系列的武侠作品中，便可以看出模仿痕迹。沧浪客，原名姚霏，云南师范大学中文系专攻古典文学的教授，在1990年出版了《一剑平江湖》，这可以看作是大陆新派武侠的第一部作品。这个时期的武侠，总体上缺乏文化提升的精品意识，主要沿着港台新武侠的路子讲故事，作品的实际影响也非常有限。
同期的其他作家还有：青莲子，在90年代初著有《威龙邪凤记》及其续集《青猿白虎功》两部。火梨，上海知识分子，1995年写成一部《舞叶惊花》。张宝瑞，新华社记者，其代表作有《京都武林长卷》系列凡六部、《醉鬼张三爷》、《形意游侠录》等。熊沐，北方人士，生性豪放，第一部作品为《骷髅人》。巍琦，代表作《金帖侠盗》。周郎，代表作《鸳鸯血》。

现代武侠时期
即所谓的“新新武侠”、“新世纪武侠”、“网络武侠”、“大陆新武侠”时期。20世纪90年代末，黄易武侠高潮渐渐平息，随着网络文学的兴起，武侠写手们在网络读者阅读选择越来越多，阅读口味越来越挑剔的压力之下，不得不向传统作家的实力靠拢，出现了一些质量较高的武侠作品。1999年上海《大侠与名探》、2022年武汉《今古传奇武侠版》、2022年郑州《武侠故事》等杂志的创刊，促进了武侠的发展。
2022年，《今古传奇武侠版》半月刊创刊，主编郑保纯提出了“21世纪大陆新武侠”的概念，简称为“大陆新武侠”，主要总结了大陆上一些武侠写手的创作。6月，《新武侠》由长江文艺出版社白桦林杂志社推出。同时期，港台地区特别是台湾岛的创作亦不容忽视。大陆新武侠具备明确的智性氛围和主体意识。郑保纯讲，“我觉得新武侠这个概念，不应拘泥于杂志与图书出版，而应指一种文化潮流！”。
这些武侠被分成四类：青春武侠（搞笑和无厘头），如《游侠秀秀》。奇幻武侠，如《诛仙》、《搜神记》。女性武侠（类言情），如《血薇》、《镜·双城》。类传统武侠，如《昆仑》、《江山如此多娇》。
此时的大陆作家有：小椴，原名段银，1976年生，湖北随州人氏。著有《杯雪》、《青丝井的传说》等。时未寒，男，四川人，著有《碎空刀》、《偷天换日》等。江南，籍贯安徽，著有《春风柳上原》、《瀚海龙吟》、《烈火焚琴》、《此间的少年》等。步非烟，原名辛晓娟，1981年出生于四川成都。著有《剑侠情缘》、华音系列：《紫诏天音》、《风月连城》、《彼岸天都》、《海之妖》（附外传《蜀道闻铃》）、《曼荼罗》（附步非烟COS写真集）、《天剑伦》《雪嫁衣》《梵花坠影》（2022年9月修订再版后将不再收录外传《凤仪》）等。沧月，原名王洋，1979生于浙江台州，著有《幻世》、《听雪楼·血薇》等。小非，闽南人，著有《游侠秀秀》等。凤歌，本名向麒钢，重庆奉节人氏，大陆武侠著名作家，今古传奇暨黄易武侠文学一等奖得主。代表作品《昆仑前传》、《昆仑》、《沧海》。沈璎璎，南方人，著有《琉璃变》等。泥人，著有《江山如此多娇》等。王展飞，1972年4月生于山东省平度市，13岁迁居新疆阿勒泰市。著有《剑啸西风》等。方白羽，九十年代初山东大学电子系毕业，著有《憨侠》、《侠之歪者》等。燕垒生，浙江余杭人氏，著有《明月照山河》、《烈火之城》等。其中尤以凤歌的《沧海》为最，其大胆的创新和对武侠世界的构造，有不失金庸武侠的厚重，将现代武侠带到了一个新的广阔平台。
进入二十一世纪，武侠小说逐渐被人们冷落，在这段时间，还有大量作品出手的只有寥寥几人，最引人注目的是步非烟和平平凡凡，他们分别在短短的几年内，写出了几十部武侠作品。步非烟以其作品大气磅礴，汪洋恣肆，想象力神奇诡谲，笔风变化万端，极大突破了女性写作的局限，开启武侠界中性主张的风气，得到了“百变天后”的美誉，人称新武侠宗师。而平平凡凡，虽然他写的武侠小说极多，但大多数作品实际上很不入流。他的前期作品显得非常幼稚，虽然构思新颖，但文笔较差，内容甚至有些不伦不类，这种情况一直到《成功之后再来求爱》才有所改进。2022年，一度退出文坛的平平凡凡重新执笔发表新作《武侠演义》，这部小说构思构思奇特，想象力丰富，文笔老练，加入许多现代元素，发表之后，一时洛阳纸贵，大受读者欢迎，许多人都惊呼新的武侠宗师终于出现！不过，此书还未完结，以平平凡凡并不严肃的写作态度，只怕会虎头蛇尾。不管如何，若论二十一世纪武侠小说产量最多的作家，步非烟和平平凡凡二人将以数十部作品位居前列！
在此期间,出现了一部让无数挑剔的武侠迷们交口称赞的传统武侠小说《英雄志》,该书目前未完结. 作者孙晓,现年三十七岁，出生于台北市，台湾大学政治学系毕业，美国罗彻斯特大学公共政策硕士，现于企业界任职，2022年与以人合资创办“讲武堂”，旨在出版最好的武侠小说和教授人们写武侠小说,并发表第一部长篇作品《英雄志》 ，现仍持续于武侠小说的创作与发表。
网上盛传：金庸封笔古龙逝，江湖惟有英雄志！
虽然金庸、古龙等大师不再有新作问世，但他们的作品对后辈有着深厚的影响，许多年轻作者都在不同程度上对他们进行模仿，通过各种方式表达对前辈们的尊敬。例如《武当宋青书》、《大侠风清扬》，其中以《梁金古温诀》达到最高点。在《梁金古温诀》一书中，作者对武侠宗师们的钦佩之情贯穿整部小说。可见金庸等人对后辈影响之巨！

B. 古典武侠小说的成就

六、「新派」武侠之昌盛及没落

武侠小说之所以有新、旧两大派的说法，大抵是由新、旧文学之分而来。故范
烟桥著《民国旧派小说史略》特加点明：「旧派」主要是指章回体小说。然而此一
界定对於武侠小说而言，并无太大意义；因为凡是长篇武侠小说必分章回，无论其
为对偶、孤句或是长短不一的回目，皆不例外。

那麼所谓「新派」武侠小说究竟何所指？笔者认为理应以作品的内容所表达的
新思想、新观念及新文学技巧而定，且缺一不可。就此来看五十年代以后号称「新
派武侠小说创始人」的梁羽生作品，实在「新」得有限而不能成「派」。其所以获
此不虞之誉，盖因当时香港传播界竭力宣传鼓吹，以有别於大陆全面禁止的「旧派
」武侠小说或香港本地泛滥成灾的「广派」武侠小说而言。

惟不可否认，自梁羽生、金庸先后崛起香江，武侠小说即在传统的基础上又有
所发展。香港方面，除梁、金二子外，另有蹄风、金锋、张梦还、牟松庭、江一明
、避秦楼主、风雨楼主、高峰、石冲等；而台湾方面则声势浩大，计有郎红浣、成
铁吾、海上击筑生、伴霞楼主、卧龙生、司马翎（即吴楼居士）、诸葛青云、孙玉
鑫、龙井天、墨余生、天风楼主、醉仙楼主、独抱楼主、蛊上九、古龙、陆鱼、上
官鼎、东方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、萧逸、古如风、向梦葵、
陈青云、柳残阳、司马紫烟、秦红、独孤红、温瑞安等等（以上大略按其出道先后
排序）；云蒸霞蔚，极一时之盛。但其中具有代表性与影响力的武侠作家并不多，
今择要评介於次：

「名士派」武侠先驱——梁羽生

梁羽生本名陈文统，一九二五年生，广西蒙山人。岭南大学经济系毕业，曾任
《新晚报》副刊编辑，文史造诣颇深。一九五四年陈氏以「梁羽生」为笔名，初於
《新晚报》发表中篇武侠连载小说《龙虎斗京华》；其所用楔子、回目、笔法无一
不「旧」，甚至部分故事情节、人物亦明显套自白羽《十二金钱镖》。继写《草莽
龙蛇传》，亦复如是。然与当时流行的「广派」武侠小说相较，却令人有一新耳目
之感——这大概是标榜「新派」唯一能成立的理由。

梁羽生对此并不讳言，自承：「白羽的小说写民初各阶层人物，因为作者本人
入世极深，写来细腻，最合懂得人情世故的人看。可是我受生活经历的限制，气质
又完全不同；要走『正统』道路吗？肯定不成功。於是只好自己摸索，走一条浪漫
主义的路了。」因有《七剑下天山》之作。

《七剑下天山》据说是梁羽生取材於英国女作家伏尼契《牛虻》中的部分情节
，而写天山派凌未风、易兰珠等男女弟子闯荡江湖、可歌可泣的传奇故事。全书共
三十回，都四十余万言；由於其楔子所提到的少侠杨云骢出场便死，疑云重重，乃
另作《塞外奇侠传》交代，是为前传；而书中又提及武当大侠卓一航与玉罗刹之间
的情孽纠缠，曲折离奇，不遑细述，遂再作《白发魔女传》以补述前情。於焉这三
部小说形成系列作品，而《七剑下天山》（一九五五年）则迈开了梁羽生《浪漫武
侠》的第一步。

严格说来，《七剑下天山》受到「北派五大家」的影响很深，无论是演武、写
情或江湖切口、独门暗器，在在有脉络可寻，甚至还生吞活剥地大段抄袭白羽《十
二金钱镖》。但梁羽生随机生发、借力打力，亦有不同前人之处；并由此建立其小
说创作基型，兼具三大特色：

一、开名士派武侠新风——从其处女作《龙虎斗京华》起，每书卷首例置一阙
词以寄慨；至《七剑下天山》则进而以名士派、才子（女）型人物为书中主角。从
此梁羽生小说即专写文武全才的英雄儿女，无不爱好诗词歌赋（有时未免浮滥）；
卒使书剑交融成一片，成为其作品最大特色。

二、结合历史与武侠而发思古之幽情——梁羽生首先掌握小说的基本时代背景
，再配合故事情节发展而将历史上确实存在的人物一一穿插其间，或予以伐毛洗髓
、脱胎换骨。如《七剑下天山》写顺治、康熙、多铎、纳兰容若、傅青主、冒浣莲
（伪托冒辟疆之女）等等。其事虽非「历史之真」，但经过文学处理后，却得「艺
术之真」。从此梁羽生小说即与「历史武侠」结下了不解之缘；上起隋唐，下迄明
清，形成其作品第二特色。

三、一贯以「天山派」武学为主流——过去还珠楼主曾撰有《天山飞侠》一书
，但高处不胜寒，未曾创立「天山派」。而自梁羽生《七剑下天山》起，如《塞外
奇侠传》、《江湖三女侠》、《冰魄寒光剑》、《冰川天女传》、《云海玉弓缘》
、《冰河洗剑录》等系列作品，无不以「天山派」武学为正宗、主流而贯穿全书。
这种独沽一味的写法，实为武侠小说所仅见，由是形成其作品第三特色。

虽然如此，但《七剑下天山》仍不足以称「新派」，只能说是开创了「名士派
」或「诗情画意派」武侠小说；因为作者所用的文字、笔法、章回、素材以及思想
、观念——从形式到内容都是「传统式」的；与旧中国「北派五大家」血脉相通，
没有太大区别。相形之下，《塞外奇侠传》取材於蒙古民歌中女英雄飞红巾的传说
，以作者自制的哈萨克民歌开场；仿朱贞木文白夹杂、不规则之小说回目，运用新
文艺笔调写杨云骢、飞红巾、纳兰明慧的三角恋爱故事，反而不落俗套，清新可喜
。

梁羽生一共创作了三十六部武侠小说，自认《萍踪侠影录》、《女帝奇英传》
及《云海玉弓缘》三书是平生代表作。

‧《萍踪侠影录》以明朝「土木堡之变」为时代背景，写忠臣于谦孤军抵抗蒙
古的悲剧；并穿插张士诚后裔张丹枫与宦门侠女云蕾之间的爱恨冲突。全书气势浩
瀚，布局奇巧；特别是成功地塑造了名士派大侠张丹枫这个角色，「藉由张丹枫个
人侠士性格的自然发展，而彻底扭转了一家一姓争夺帝位的观念」。作者将张丹枫
这种面临民族大义与累世深仇「非此即彼」的心理挣扎，刻划得淋漓尽致；终而使
其生命情操升华、净化，完善了「为国为民，侠之大者」的典型。

‧《女帝奇英传》以唐代武后（则天）临朝为时代背景，写宗室李逸为兴复唐
室，落拓江湖，广交天下豪杰，而与才女上官婉儿、英雌武玄霜所交织的爱怨情仇
故事。作者曲曲描述上官婉儿对武后由恨生敬、内掌诏命的过程；大胆为历史翻案
，肯定武则天的施政「有益於国家百姓」，在传统观念上又是一项突破！而写李逸
置身宫廷斗争、异族入侵的交相凌逼中，何去何从？亦超越了前人的格局与成就。
此书以轻快的比剑对白开场，而以李逸功成身死收场，益发动人心魂。

‧《云海玉弓缘》以放荡不羁、亦正亦邪的金世遗为主角，描写他周旋在侠女
谷之华与「魔女」厉胜男之间的爱情大悲剧。本书故事跌宕起伏，扣人心弦；惟最
成功之处却是作者运用近代心理学的手法，来刻划金世遗那种愤世嫉俗的特殊精神
状态，因此在金世遗身上有约翰‧克里斯朵夫的影子；而厉胜男不顾一切地追求爱
情自由，亦活脱是卡门的化身。金世遗一心痴想名门正派出身的谷之华，却在「魔
女」厉胜男临死前的一刹那才觉悟：原来自己真正深爱的人是厉而不是谷。正是：
「此情可待成追忆，只是当时已惘然！」之极限！无疑具有高度文学价值。

总之，梁羽生不论是写张丹枫、李逸、金世遗或其他小说主要人物，都充分体
现出中宵看剑楼主所题名句：「亦狂亦侠真名士，能哭能歌迈俗流。」洵可称之为
「名士派武侠先驱」而无愧。虽然他「向西天取经」较白羽晚了十七年，但却能自
出机杼，更上层楼；以「实则虚之，虚则实之」的历史背景与人物带动武侠小说的
巨轮前进，在剑气箫心中洋溢著一片历史感，而将「历史武侠小说」推向另一个高
峰。

惟其后梁羽生化名「佟硕之」，撰文自诩对於「新派」武侠小说确有「开山劈
石之功」，这未免言过其实。因为武侠小说原本是中国通俗文学流裔之一，从形式
到内容都无法离开传统而独立。虽然我们承认梁羽生是后出转精，进一步发展并提
高了武侠小说的文学价值，但毕竟其作品中的「传统」仍远多於「创新」；而真正
的「新派」则出现在梁羽生写《七剑下天山》十年之后的台湾——於「反传统」、
「现代化」中形成——殆非梁羽生始料所及！

集「综艺」武侠之大成者——金庸

金庸本名查良镛，一九二四年生，浙江海宁人。早年曾先后於中央政校、东吴
大学研读法律；历任《东南日报》记者、《大公报》编译、《新晚报》编辑以及长
城电影公司编剧、导演。一九五九年查氏在香港创办《明报》，获得读者广大欢迎
，却是与他写武侠小说驰誉中外分不开的。

一九五五年查良镛以「金庸」为笔名，继梁羽生之后，在《新晚报》发表武侠
连载小说《书剑恩仇录》。他巧妙地运用民间流传清帝乾隆疑系海宁陈世倌（曾任
文渊阁大学士）后人的说法，又杜撰出「红花会」（反清复明组织）总舵主陈家洛
，作为乾隆的同胞兄弟。於是小说即在这样两极冲突、满汉对立的野史布局下展开
；再穿插了陈家洛与霍青桐、香香公主之间的悲欢离合，极尽波谲云诡之能事。

《书剑恩仇录》（新版改名《书剑江山》），共二十回，都六十万言；虽然仅
只是金庸的武侠处女作，但文采斐然、对白传神；处理群戏场面，繁而不乱。啼声
初试，即一鸣惊人！与梁羽生同时创作的《七剑下天山》比较，二人均善於结合历
史传说而虚构人物故事；而金庸运笔不测，尤饶奇趣！其小说声口之佳，直逼白羽
，且駸駸然有后来居上之势。

如果说《书剑》是金庸迈向成功的一小步，则越过虚实相映成悲、反讽农民起
义的《碧血剑》（一九五六年），挟著史诗般大格局、大气魄的《射雕英雄传》（
一九五七年）即一跃而登武侠小说的顶峰，不作第二人想！

《射雕》是南宋末年天下大乱为历史背景，描写长春子丘处机为保全忠良义士
遗孤郭靖、杨康（暗嵌「靖康之耻」），而与江南七怪打赌传艺所引发的一连串可
歌可泣的故事。作者布局绝妙，以种种阴错阳差，安排郭靖自幼即随母远居大漠，
刻苦自励，始终不忘家恨国仇；而杨康则随母进入金国赵王府，认贼作父，安享荣
华富贵——这分明是脱胎自元代纪君祥《赵氏孤儿大报仇》的戏剧架构，却更有出
奇的变化与发展。而就丘处机与江南七怪的所作所为来看，其一诺千金、不顾死生
的精神，恰好构成一幅侠气峥嵘的《八义图》；便知作者寓意所在，用心良苦！

诚然，以通俗文学所要求的可读性与趣味性而言，《射雕》除若干情节未能自
圆其说外，无疑具备了一切成功的条件——其故事之曲折离奇、人物之多种多样、
武功之出神入化乃至写情之真挚自然，均为同辈作家所不及；即或偶有败笔，亦瑕
不掩瑜。在这部罕见的钜著中，金庸将历史、武侠、冒险、传奇、兵法、战阵与中
国固有忠孝节义观念共冶於一炉；信笔挥洒，已至随心所欲的地步。全书浩然正气
，跃然纸上！民族大义融贯了每一章节。

是故，金庸乃以《射雕》一书而成不世之名，建立了他在当代武侠小说界的权
威地位。虽然他自己并不满意这部「开宗立派」之作——七十年代初曾大事修改，
增删为今传之四十回新版本，都百余万言，颇失原味——但持平而论，此后他力求
自我突破、创新的武侠名著，尽管各有声华惊海宇，然以通俗文学所要表达的生命
意义、价值及其整体规模、气象来看，均不逮《射雕》之博大精深。

——《神雕侠侣》写至情至性的「师生恋」与大侠由偏入正的成长过程；

——《连城诀》（原名《素心剑》）写尽人性之丑恶与贪婪之害；

——《倚天屠龙记》写名实之辨与正邪错乱；

——《天龙八部》写芸芸众生「无人不冤，有情皆孽」与民族仇恨所造成的悲
剧；

——《笑傲江湖》写权力令人腐化与政治斗争之残酷无情，等等。

这些作品纵或在某一方面超越了《射雕》的文学成就，但因刻意描写人性「极
限情境」的种种变态行迳，遂不自觉地失去了《射雕》那种「情理之中，意料之外
」的亲和力；而太多「情理之外」的特例，亦难免流於为变而变，令人匪夷所思；
以致显得不真实、不自然。直到《鹿鼎记》（一九六九年）问世，以一个仅识武功
皮毛而不学有术的「小杂种」，竟将天下英雄、历史人物玩弄於股掌之上；乃开中
国武侠小说前所未有「无剑胜有剑」的新境界。

金庸《鹿鼎记》之「反武侠」与塞万提斯《魔侠传》之「反骑士」最大的不同
，在於两者创作动机：塞万提斯因痛愤当时西班牙人沉迷於骑士文学的浪漫故事，
遂用反讽现实的手法写「小人物狂想曲」，教吉诃德到处碰壁，梦幻成空！而金庸
却是出於「向自我挑战」心理，乃一反武侠传统，打破世俗观念，彻底解放人性；
教韦小宝「斗智不斗力」，为了争取生存机会，无所不用其极！其实这正合孙子兵
法所谓「上兵伐谋」之道，因而武功在此尽成虚妄；韦小宝机诈百出，到处招摇撞
骗，竟无往而不利！

也许有人认为这是「武侠无用论」的明证，实则不然！正由於《鹿鼎记》写韦
小宝运气太好、际遇太奇，万事绕不过一个「巧」字；加以又充满笑料，逸趣横生
，遂自然而然淡化了反讽现实或反讽武侠的冷隽意味。它所表现的是浪漫文学之极
致，「无」为「有」之用，在这部书里得到了最大的发挥。

迄至一九七二年九月《鹿鼎记》在《明报》上连载完毕，金庸宣告「封笔」（
实则展开另一波全面修改旧作大工程）为止，他一共创作了十五种长、短篇武侠小
说；但其中流传最广、影响最大的仍无过於《射雕英雄传》。该书博采还珠、白羽
、王度庐、朱贞木各家之长，取精用宏，推陈出新，乃造就了金庸「一代武侠宗师
」地位。其影响於当世者，大致有以下数端：

（一）《射雕》融合历史、侠情、武功、文艺、趣味於一书，建立了新一代武
侠小说的「综艺」风格与典型。

（二）《射雕》统一用四字文句分章回；促使六十年代以后台湾武侠作家群起
效尤，蔚为风气。

（三）《射雕》虚构的「东邪、西毒、南帝、北丐、中神通」等奇特人物及提
法，悉为台、港武侠作家所宗，后更衍演成歌诀式「江湖顺口溜」。

（四）《射雕》在各地版本之多与伪续书之乱，亦令人叹为观止。

总而言之，金庸所建构的「入世武侠」神完气足，刚柔并济；与早年还珠幻设
的「出世武侠」前后辉映，亦同臻雄奇壮美之境。特别是金庸灵活运用还珠小说中
的奇妙素材，含英咀华，所过皆化；再采取西洋文学技巧及电影手法予以捏合，乃
使武侠小说脱胎换骨，焕发新姿，普遍获得世人肯定与重视。凡此绝异成就，当然
是跟金庸本身兼具深厚的文史素养与卓荦才华息息相关。正因如此，其同辈及后起
武侠作家或以主观条件不足，便难乎为继；泰半只能遵循既往「帮会技击派」的路
数，在江湖仇杀中讨生活了。

「清宫派」武侠名家——蹄风及其他

蹄风本名周叔华，上海人，生卒年不详；原为「广派」武侠老作家之一，但地
域色彩并不甚浓，曾写过《血战古兜山》、《勇闯十三关》及《海南侠隐记》等短
篇武侠小说。在所谓「新派」武侠崛起之际，蹄风亦别走偏锋，以边疆民族传说为
题材而撰《猿女孟丽丝》、《天山猿女传》等书，由是声名渐著。

嗣后，从一九五六年起，蹄风陆续推出《游侠英雄传》（即台版《四海英雄传
》）、《游侠英雄新传》、《龙虎恩仇记》、《清宫剑影录》及《武林十三剑》等
系列作品，紧紧扣住「反清复明」的故事主题；演叙青龙会联合天下剑客、奇人，
与江南八侠共同对付「魔王」雍正之始末，以及清宫诸皇子为夺帝位、尔虞我诈之
内斗，长达百余万言。由於故事情节曲折离奇，武打紧张热闹，乃轰动一时。蹄风
挟此「清宫派武侠」和金庸、梁羽生早期作品互争雄长，几有鼎足而立之势。

《游侠英雄传》显然深受郑证因「帮会技击派」小说影响，故一开场就大谈中
国武术源流，兼论内外家功夫之长短；书中对於清初秘密帮会活动情形，缕述甚详
。此一系列小说旁参野史、传说，原本格局甚大；惜因作者缺乏新文学技巧，从头
到尾都以旧氏说书人的口吻「说书」；故个别情节虽波澜起伏，引人入胜；然整体
看来，不无枝蔓杂生之感。其未能获得较高评价，症结在此。

此外，又有金锋、张梦还、牟松庭、高峰等以武侠小说鸣世，亦值得一提。

‧金锋本名张本仁，一九二七年生，原籍广东。初以「毛聊生」为笔名，杂抄
「北派五大家」作品撰广派武侠小说，成书不计其数，但俱无可观。后改笔名为「
金锋」，自出机杼，写下「虎侠擒龙」等十五种长、短篇武侠小说，多半具有历史
背景；其中尤以《西域飞龙传》、《天山雷电剑》、《冰原碧血录》、《子母离魂
剑》四部曲为代表作。然此一系列穿插清宫秘辛与香妃故事，乃至描写边疆风情等
等，或多或少都曾受到金庸、梁羽生及蹄风同类作品之影响，殆无可疑。而作者以
「抄书」成名，实为异事。

‧张梦还本名张扩强，一九二九年生，原籍四川；系中央军校二十二期炮科毕
业，因故留港而以写作为生，曾任《明报》编辑。一九五七年张氏在《武侠小说周
报》发表《沉剑飞龙记》，以明初学士方孝儒后人方龙竹复仇故事为经，武林门户
之争为纬；文情跌宕有致，状声状物均极见精神。此书分为二十三回，都四十万言
，堪称杰作；可惜结尾「还珠化」，令人突兀，未免美中不足。

在香港众多武侠作家中，张梦还的文字功力直追金庸，而与梁羽生在伯仲之间
。同时他也是最迷还珠（梦还），并善於提炼《蜀山》奇妙素材之佼佼者。惟其所
受影响太深，故继作《青灵八女侠》、《十二女金刚》等书，便明显有《蜀山》峨
眉派诸女的影子在内，此亦无可讳言。张氏迄今已结集成书的武侠小说共有十二部
，水平殊不一致；然以争夺武学秘笈而导致各大门派对立的写法，则别开生面，领
先潮流，当与金庸首创争夺「天下第一」的写法有异曲同工之妙——虽然此后这种
「花招」被人一用再用，已流於公式化之滥套矣。

‧牟松庭生平不详，文笔古茂洗练，博闻广识，彷佛平江不肖生。一九五七年
左右，写下《关西刀客传》、《红花亭豪侠传》、《张文祥刺马》等书。其中尤以
《红花亭豪侠传》（台版改名为《洪门英烈传》）之演武叙事、重情尚义、行军布
阵、反讽世态，无不精彩纷呈！作者兼有《水浒》与《三国》笔法之长，行文不测
，豪气迫人！惜其作品不多，否则成就当在梁羽生之上，而可与金庸比肩。

‧高峰（非高小峰）生平亦不详。观其《高原奇侠传》、《蟠龙剑客传》、《
五岳豪侠传》诸作，文情不俗，略似蹄风「清宫派」小说。至於香港其他武侠作家
如专写女侠传奇的江一明，以及风雨楼主、避秦楼主、石冲等，俱乏善可陈。而所
谓「新派」竟出现将古人诗赋意译为白话文者，则其荒唐程度不言而喻，也就无须
深论了。

C. 好看的武侠小说

蜀山剑侠传…………或者台湾“鬼派天下第一人”陈青云全集……
其实楼主真的想看，我还可以举出很多来。虽然蜀山不能算纯武侠了，但还是可以一看的。我这有别人给的一个什么杂家武侠全集，按作者-作品列个目录给你。
敖飞扬
江湖煞星 修罗的刀
白羽
偷拳
伴霞楼主
天帝龙珠
沧浪客
矫龙惊蛇录 一剑平江湖
常君
飞星少宝
晁翎
菊花的刺 江湖小豪 杀手新传 关山万里情
陈祖基
金鞭无敌
楚国
太平裂碑记 新仙剑奇侠传
楚星
狂龙闹翻天
单于红
血煞星
丁剑霞
逍遥游
丁情
风铃·捕快·刀
东方白
盖世雄风 龙在江湖
独孤雁
华岳童子 无忧少主
冯家文
五凤朝阳刀
公孙鑫
千门弟子
公孙宇
铁掌怪客
宫绫
魔幻郎君
海天
青锋剑
韩涛
花溪沉铃录
韩羽
双凤追龙
幻龙
落日屠龙
黄玉郎
流氓天子 天子传奇 天子外传 战神传
剑亭
龙侠玉姬 霸王十五妻
剑宗
赤龙八式
江上魂
红楼剑
金童
赤胆红颜 神龙剑女 谁是英雄
金寻者
大唐行镖
金庸新
大侠风清扬 九阴九阳
金康
不死天龙 超味大霸主 武林痴小子
柯秋名
水火神英
兰立
剑底游龙 吞天铁血旗 玄天宝箓
郎红浣
古瑟哀弦 鹿苑书剑 莫愁儿女
楞严阁主
神魔列国志
李轻松
虎啸云舞
李笑佛
妙手天骄 绝毒断肠
龙乘风
快刀浪子 岳小玉 岳小玉续
龙骧子
剑荡八荒 翔龙绝剑
鲁卫
剑雪神雕 天下群英
墨龙
狐王
墨阳子
狞皇武霸
南湘野叟
碧岛玉娃 鬼斧神功 璇玑飘渺步 玄幽禅功
血影魔功
欧阳金龙
岳鹰十三盗
欧阳云飞
魔中侠 小流浪
平江不肖生
江湖奇侠传
秦歌
踏莎行
秦红
九龙灯 金狮劫 千古英雄人物
上官云飞
魔剑十八星 奇正十三剑
沈墨
孤独侠 铁云
沈苇
折剑情浓
师无极
寒山雪剑 武林战史
施定柔
迷侠记 迷行记
司马登徒
虎啸金镖令
司马飞龙
艳侠情魔
司马轩
江湖怪胎 双结连环套 笑问侠缘
孙晓
英雄志
孙玉鑫
黑石船 血剑恩仇
天飞
蓝刀·忍者
天宇
灭世九绝 屠佛擒魔 五凤缠龙 欲海神龙
童威
伏羲剑 花剑风云录
王宝宝
多情王孙无情手
王度庐
剑气珠光
夕照红
神笛金刚
向梦葵
紫龙佩 续紫龙佩
萧玉寒
鬼谷子传奇
易容
大侠魂 河岳点将录 王者之剑
懿松
鬼谷吟
应天鱼
鬼啊！师父 龙虎山水寨 少林英雄传
于东楼
短刀行 魔手飞环 铁剑流星
玉翎燕
五岳一奇
云中子
无极阴阳
朱羽
死结
朱贞木
七杀碑
诸葛噌吰
神功雕魂
诸葛云飞
色香浩劫
紫扬
秋风中的刀
张梦还
沉剑飞龙记
周显
拜火风云录 后羿神弓 魔族武林
诸英
叱吒风云录 傲剑狂刀记 镜花水月

D. 寻找传统武侠小说作者

先说一个最重要的——金庸，著名的《射雕英雄传》《笑傲江湖》就是他所写。

梁羽生，国学底子深厚。代表作《萍踪侠影录》《冰河洗剑录》

卧龙生是1960年代各方公认的台湾武侠泰斗，代表作《春秋笔》《岳小钗》。

倪匡，他作品较多，涉及的领域也较多，武侠代表作《六指琴魔》，《天龙八部》有一部分就是他代写的，古龙的小说他也代写过。

另外，比较著名的还有温瑞安，代表作《四大名捕》。

旧武侠小说有“北派五大家”：白羽、王度庐、还珠楼主、郑证音、朱贞木。梁羽生就是因心慕白羽，名字中才有一个“羽”字的，可见他的厉害。

武侠作者字母排序

B
伴霞楼主
C
仓浪客 曹若冰 常君 晁翎 陈青云
D
东方玉 独孤残红 独孤红 独孤雁
F
冯家文
G
高峰 高庸 公孙梦 公孙千羽 公孙宇
宫绫 古龙 鬼谷子
H
韩涛 韩羽 贺源 还珠楼主 幻龙
黄易 黄鹰 黄玉郎
J
剑亭 江上魂 金童 金庸 金庸新
巨龙生
L
兰立 郎红浣 李凉 李莫野 李轻松
李笑佛 梁羽生 令狐庸 刘定坚 柳残阳
龙乘风 龙人 龙骧子 鲁卫
M
马荣成 墨龙 墨阳子 墨余生 慕容美
N
南宫燕 南湘野叟 倪匡 牛不也
O
欧阳客 欧阳云飞
P
平江不肖生
Q
祁钰 奇儒 秦歌 秦红 秋梦痕
S
上官鼎 上官云飞 沈默 师无极 司马登徒
司马翎 司马霞客 司马轩 司马紫烟 孙玉鑫
T
唐子文 天飞 田歌 童威
W
王宝宝 王度庐 温瑞安 武陵樵子 卧龙生
X
夕照红 萧瑟 萧逸 萧玉寒 谢天
熊沐 雪雁
Y
扬尘风 忆文 佚名 易容 懿松
应天鱼 于东楼 玉翎燕 云中岳 云中子
Z
张剑 张梦还 郑证因 周郎 周显
朱羽 朱贞木 诸葛噌吰 诸葛青云 诸葛云飞
紫扬

E. 所有武侠小说作家，所有

金庸 14部，较好看得如《天龙八部》，《笑傲江湖》
古龙 《陆小凤》系列 《楚留版香》系列 李寻欢的《多情权剑客无情剑》
梁羽生 《云海雾弓缘》

温瑞安 《说英雄谁是英雄》系列，前4部非常不错；
《萧秋水》系列；
《四大名捕》系列；
《逆水寒》，也可算四大名捕系列吧，拍过部不错的电视
《布衣神相》系列（中篇）
黄易 玄幻武侠类，如《大唐双龙》等
新兴作家：（只提最主要，个人认为最佳的代表作）
沧月 《听雪楼》系列，挺好看的
玄幻武侠有《镜》系列
步飞烟 《华音流韶》系列，也颇有看头）
小椴 《杯雪》
九把刀 《杀手系列》
藤萍 《香初上舞》
凤歌 《昆仑》
《沧海》

F. 关于武侠小说

50年代上半期属于梁羽生，代表作《七剑下天山》系列。至《萍踪侠影》、《云海玉弓缘》达到个人创作不可逾越的高峰。后期作品多数是一种风格，不提也罢。
梁开创了一个时代，其古典文学素养很扎实，小说中诗词随处可见。但尚没有完全脱离近代无侠的窠臼。古文功底好的读者可以看看，文字和历史的描写还是很有水准。
与金庸同时代香港另有金锋、张梦还、牟松庭、风雨楼主、高峰、石冲等人从事武侠小说创作。但是，金庸这座山太高，与他同时代的武侠小说作家是不幸的。其同辈及后起武侠作家或以主观条件不足，便难乎为继；多半只能遵循既往“帮会技击派”的路数，在江湖仇杀中讨生活了。
70年代初，金庸封笔后，香港武侠小说出现了百家争鸣，百花齐放的局面。
台湾武侠与香港有所区别，在金、梁同时代有司马翎、卧龙生、独孤红、陈青云、萧逸等数十位武侠专业作家。根据武侠评论名家叶洪生先生的粗略统计，在武侠小说兴盛时期，台湾至少有过三百位武侠作家赖此维生，出版了至少上万种以上的武侠小说。结集成书则自数部至数十部不等。其中司马翎、卧龙生、诸葛青云并称“台湾三剑客。”
司马翎在当时影响力最大。博学多才，擅长写情写欲、斗智斗力。特别是描写男女在情欲焚身中的心理变化，以及奇正互变、虚实相生的武打艺术，均独步一时。而其早年首创以精神、气势克敌制胜的武学原理，已近乎“道”——与金庸、古龙一脉相承的“无剑胜有剑”说法，有异曲同工之妙，甚而犹有过之。同辈名家受其影响、启迪者颇多，如古龙、上官鼎、易容、萧瑟等皆是。
可惜司马翎未能持盈保泰；其创作后期虽有《剑海鹰扬》这部超卓巨著为武侠小说大放异彩，但此后即逐渐走下坡——除《人在江湖》（一九七五年）尚可一看外，其晚年改以“天心月”笔名所撰《强人》系列作品，业已欲振乏力，江郎才尽了。
红花尚需绿叶扶，当时诸绿叶代表作有卧龙生《飞燕惊龙》、诸葛青云《紫电青霜》、司马翎《剑气千幻录》、独抱楼主《璧玉弓》、曹若冰《玉扇神剑》、萧逸《七禽掌》、云中岳《古剑歼情记》、丁剑霞《神箫剑客传》、柳残阳《玉面修罗》、独孤红《雍干飞龙传》；还有“鬼派”——书名、内容非鬼即魔，且嗜血嗜杀，动辄就杀得尸横遍野、血流成河。代表者有陈青云《血魔劫》、田歌《血河魔灯》等。尚可一观。其他几百人不提也罢，大多都是看了开头就能猜到结尾的故事，如何能吸引读者掏出大把的银子。
真正让台湾武侠走向世界华人圈的人是古龙。一个可以在台湾武侠小说界大书特书的名字。是台湾武侠小说界唯一可以与金、梁比肩的人。
古龙与60年代初期开始写武侠小说，但业绩平平，其间为名家（如卧龙生、诸葛青云）代笔，却几可乱真，足见本身确具潜力。在64年完成早期代表作《浣花洗剑录》后，让人耳目一新。但风格尚未形成，为引起太多波澜。 在65-67年间古龙完成了他创作中期的重要作品《武林外史》、《绝代双骄》等名著，开始走红。特别是67年所撰的《铁血传奇》（即我们常说的《侠盗楚留香》或香帅传奇），内杂武侠、文艺、及现代心理分析，特别是西方推理小说的架构。读之如读东方版的福尔摩斯探案。后来古龙坦言其深受西方和日本推理小说的影响。
由此起，古龙武侠小说即脱胎换骨，迈入了新派武侠小说的殿堂。但古龙之变并非到此为止，而是一路狂奔，让人目不暇接后，恍然猛醒。原来武侠小说可以这样写，也可以这样看。其后他陆续完成《多情剑客无情剑》（即小李飞刀）、《铁胆大侠魂》二部曲，堪称神完气足，兼有传统与现代“矛盾统一”之美。
70年代初开始，古龙受写《萧十一郎》（由于是先有剧本、后来才有小说）的启发，减少废话和不必要的描述。加强肢体语言和场景烘托。从此古龙的变成了一种似诗、类俳句、非散文的怪异文体。可能古大侠觉得此种方式最能表达他的思想，同时又能最大化的挣到稿费。如《流星•蝴蝶•剑》、《欢乐英雄》、《陆小凤》系列、《七种武器》系列（仅有六种）以及《边城浪子》、《天涯•明月•刀》、《白玉老虎》等，无一不是用电影分镜、换景的手法来写小说。
这种简单直接、动漫化的妄举，对于中国文字是一种伤害。但尽管如此，在一九六五至七五年间的古龙小说却“一枝独秀”，正如他所描写：“他是一个死人，一个绝对的死人。死人是不会说话的，会说话的绝对不是死人。”简单直接杀了别人，也杀死自己。以至于他成为同辈名家及新进作者模仿的对象。 但同时他也害死了这些没有他那般天纵其才的跟风作家。
火红了十年后，古龙75年以后的作品每况愈下，也许是被称为每部作品后都有一个现实中的女主人公和无数瓶xo消耗了他太多的激情。在看过《护花铃》等他的半部作品后，深深地理解在后期他江郎才尽后酗酒的痛苦。从一个构思或几千字的开头就可以换来巨额的金钱和合同，到后期读者逐渐冷落、出版商追稿时的无情。英年早逝也许是他自己最渴望的结局。85年古龙在肝硬化的剧痛中走完了他绚烂的一生。
70年代中后期至80年代，只有温瑞安勉强接过了古龙的枪，不，应该是笔。一九七○年他以”温凉玉”笔名在香港《武侠春秋》发表处女作《追杀》（为“四大名捕”故事之一），时年仅十六岁；虽然文字技巧很幼稚，但想象丰富，已见潜力。
其早期作品颇受古龙影响，如《四大名捕》系列、《神州奇侠》系列均可见古的痕迹。自一九八二年推出《布衣神相》起，又加上了若干还珠小说的奇妙素材，故神魔虚幻色彩甚浓；而《碎梦刀》、及《侠少》、《杀楚》等书，更有许多“诗歌化”的语言文字，耐人寻味。
但由一九八七年开始，温瑞安却以“现代派”自居。如《杀了你，好吗？》、《请•请请• 请请请》、《力拔山河气盖世•牛肉面》、《敬请造反一次》、《没有说过坏话的可以不看》等等中短篇，最近有一部《乳房》更是不知所云。且内容横七竖八排列，以示其“现代”，以此突出视觉效果。
从此武侠小说的创作进入低潮，直到90年代初期，香港的黄易从《大剑师》开始创作武侠小说，或者说科幻小说，其间有明显的田中芳树的痕迹。到《寻秦记》才真正形成自己的风格，从而开创了玄幻武侠小说时代。影响了大批的武侠小说作者，开始转入玄幻武侠的创作。而黄又变，反而回到正统武侠的路子或者说“异侠”更妥当。其后陆续推出的《破碎虚空》、《翻云覆雨》均引起强烈反响。《大唐双龙传》更是因为互联网而广为传播，让黄易的名字传遍华人社会。目前国内多家网站正在连载其新作《边荒传说》。
黄易深受司马翎的影响，首重气势，如果说早期，梁、金的作品中，成人后大多数人的武功已成定势，丘处机奈何不了梅超风，那他永远在任何时间和地点都只能打成平手。一场华山论剑后，敌我双方的争斗就变成算术题般简单了。我的排名高手和小弟多，你就等着挨扁吧！人的潜力一无所知，而中华武术重视精气神的完美结合。当黄易在其中加入了时间、体力、精神状态等元素。大大提高了武侠小说可信度。

G. 武侠小说作者名单

武侠来作家列表

A
敖飞扬源

B
步非烟
白羽

C
沧月
陈青云
曹若冰
晁翎
楚惜刀

D
独孤红
东方英
丹云
东方玉
荻宜
东方白
丁剑霞

F
凤歌
方白羽
冯家文

G
古龙
狗尾续金
鬼谷子
公孙梦
高庸

H
黄易
还珠楼主
黄鹰
韩寒
红猪侠
黄玉郎

J
金庸
金童
江南

L
梁羽生
柳残阳
龙人
令狐庸
李亮
李莫野
李笑佛
郎红浣
刘定坚
芦雅萍
李凉
兰立
刘建良

M
马舸
墨余生
马荣成
慕容美

N
倪匡
南湘野叟

O
欧阳云飞
欧阳客

P
平江不肖生
飘灯

Q
祁钰
秋梦痕
奇儒
秦红

R
如莲居士

S
施定柔
司马轩
上官云飞
孙玉鑫
石玉昆
沈默
碎石
上官鼎
司马翎
司马紫烟
时未寒
松柏生
盛颜
沈璎璎
施耐庵

T
天宇
田歌
天平

W
王度庐
温瑞安
卧龙生
武陵樵子
戊戟
吴炳
文康

X
萧逸
小椴
萧瑟
萧玉寒
雪雁
谢天
夏洛
熊大木

Y
岳凡
应天鱼
玉翎燕
夕照红
于东楼
阳朔
燕歌
易容
云中岳
杨虚白
杨叛
忆文
燕垒生
佚名作品

Z
诸英
赵云龙
张梦还
周郎
周显
诸葛青云
朱贞木
展飞
郑证因
褚人获
张大春
紫钗恨

H. 寻找传统武侠小说作者

先说一个最重要的——金庸，著名的《射雕英雄传》《笑傲江湖》就是他所写。 梁羽生，国学底子深厚。代表作《萍踪侠影录》《冰河洗剑录》 卧龙生是1960年代各方公认的台湾武侠泰斗，代表作《春秋笔》《岳小钗》。 倪匡，他作品较多，涉及的领域也较多，武侠代表作《六指琴魔》，《天龙八部》有一部分就是他代写的，古龙的小说他也代写过。 另外，比较著名的还有温瑞安，代表作《四大名捕》。 旧武侠小说有“北派五大家”：白羽、王度庐、还珠楼主、郑证音、朱贞木。梁羽生就是因心慕白羽，名字中才有一个“羽”字的，可见他的厉害。 武侠作者字母排序 B 伴霞楼主 C 仓浪客 曹若冰 常君 晁翎 陈青云 D 东方玉 独孤残红 独孤红 独孤雁 F 冯家文 G 高峰 高庸 公孙梦 公孙千羽 公孙宇 宫绫 古龙 鬼谷子 H 韩涛 韩羽 贺源 还珠楼主 幻龙 黄易 黄鹰 黄玉郎 J 剑亭 江上魂 金童 金庸 金庸新 巨龙生 L 兰立 郎红浣 李凉 李莫野 李轻松 李笑佛 梁羽生 令狐庸 刘定坚 柳残阳 龙乘风 龙人 龙骧子 鲁卫 M 马荣成 墨龙 墨阳子 墨余生 慕容美 N 南宫燕 南湘野叟 倪匡 牛不也 O 欧阳客 欧阳云飞 P 平江不肖生 Q 祁钰 奇儒 秦歌 秦红 秋梦痕 S 上官鼎 上官云飞 沈默 师无极 司马登徒 司马翎 司马霞客 司马轩 司马紫烟 孙玉鑫 T 唐子文 天飞 田歌 童威 W 王宝宝 王度庐 温瑞安 武陵樵子 卧龙生 X 夕照红 萧瑟 萧逸 萧玉寒 谢天 熊沐 雪雁 Y 扬尘风 忆文 佚名 易容 懿松 应天鱼 于东楼 玉翎燕 云中岳 云中子 Z 张剑 张梦还 郑证因 周郎 周显 朱羽 朱贞木 诸葛噌吰 诸葛青云 诸葛云飞 紫扬

I. 古典武侠小说

金庸全传
神墓

J. 关于武侠小说

那就是著名的神州剑气升海上了。发不全，楼主去播客里看
简述台港武侠小说的兴起、沿革与出版

一、追本溯源，一脉相承

编印“台港新派武侠小说精品大展”系列丛书，是中国文坛的大事，也是盛事。
受命主编这套书，是荣幸，也是责任。带着喜悦，也带着惶恐，说明一下我的想法
和做
法。
“小说”，在过去被视作“雕虫小技”的“道”，而“武侠小说”就更是“小道中
的小
道”了。由于时代的改变，今天的武侠小说已有了它一定的地位。
香港、台湾、大陆乃至海外，有相当多的学者、专家们像“治学”、“治史”一样
庄严
地在研究它。他们中有人以西方的文艺理论、文艺心理、美学来剖析、批评它；有人则
像金
圣叹批“才子书”那样来解读它。
我是一个主编报纸副刊近三十年的新闻工作者，我的职责就是负责替读者“找好稿
子、
好作品”。我国有句俗话：“会看的，看门道；不会看的，看热调。”看了三十年的稿
，多
多少少会看“门道”了，在这套系列丛书的“导读”里，我没有什么“高深”和“高明
”的
学问和卓见，只是如何找出“热闹”和“门道”来与读者共享。
这套“台港新派武侠小说精品大展”标榜的是“新”。
“新”，必然是由“旧”孕育、蜕化而来。武侠小说自然也不能例外。换“新”就
不能
弃“旧”。综合学者、专家的考据，为武侠小说清理出一支简略的“话系”：
它应当是起源于太史公的《游侠列传》，历经唐人传奇、宋人评话、清人侠义与公
案说
部，降至民国，有海上漱石生、平江不肖生及赵焕亭等人辈出，并逐渐发扬光大，武侠
小说
于焉成型，并成为大众文学的主流。
到了三、四十年代，还珠楼主、白羽、郑证因、王度庐、朱贞木等北派诸大家与南
方的
顾明道、姚民哀、文公直等崛起武林，开家立派，奠定了武林霸业。
到了一九四九年，近三百万军民涌入台湾，数十万人涌进弹丸小岛的香港。这批万
里投
荒的游子，在客乡草建家园，生活虽日趋安定，但精神食量仍极贫乏，于是，一些藏在
箱
底、渡海而来的武侠小说与言情小说等，就被人当做奇货般的搜求出来，加以翻印出售
。
一时台、港两地的书摊以及刚兴起的小说出租店都摆满这些翻印版本的武侠小说。
这批
寄旅天涯的游子，就全靠这些侠义恩仇、才子佳人的故事，来排遣那满怀乡思、无尽离
愁。
随后有一段时用，台湾当局为了“安内”、为了防止“思乡毒素”影响“民心士气
”，
在戒严法令下，对凡属身在大陆的作家的作品，一律予以查禁；稍后，连香港版的新旧
小
说，也在“暴雨专案”之下遭到全面封杀。
台湾的武侠文坛，正因为有那些新、旧版本的“以身为道”，像浴火历劫重生的凤
凰，
像虫蛹蜕化成的彩蝶，像蚕蛹的破茧而出，孕育出延续的种子，为台湾武侠小说缔造出
以后
灿烂、鼎盛的新机和黄金岁月。

二、兴起。数台、港英雄霸主

到了一九五二年，台湾局面趋于稳定。政府当局实施地方自治，提高民权，开始重
视新
闻舆论；民营报纸也在此时相继问世。
民营报纸为了自身的生存与发展，首须充实内容，而竞争最具威力的利器就是副刊
，于
是，《大华晚报》第一家刊出了郎红浣的长篇武侠小说《古瑟哀弦》，开了风气之先。
新闻、出版较为开放的香港，也于一九五五年前后，升起两道冲霄剑气，那就是梁
羽生
和金庸两位先生的崛起武林。
当时，梁羽生的《龙虎斗京华》连载于香港《大公报》，行后，《新晚报》刊出金
庸的
《书剑恩仇录》。由于反应奇佳，其他报刊群起效尤，纷纷寻访“武林高手”。原本服
务文
化界的如张梦还、牟松庭、倪匡等人，立即弃文从“武”，先后纷骑策马，跃上武侠文
坛。
此时台湾《大华晚报》上郎红浣的三代英雄故事，才不过写到第二代。
在此期间，同属民营的《自立晚报》和《民族晚报》，虽曾连载过太瘦生、龙井天
等人
的武侠小说，唯时有时辍，自难与郎先生论剑争雄。
一九五七年，台湾又崛起两位武侠名家。一位是伴霞楼主，他以《八荒英雄传》及
《紫
府迷踪》雄据《联合报》副刊。另一位就是名满海内外的卧龙生。
卧龙生，本名牛鹤亭，河南人。河南为中华文化发祥之地；豫省流行的河南梆子，
以其
特有的民俗色彩，不但通俗，更蕴藏了丰富的民族幽默。卧龙生少小离家，未能接受完
整的
教育，但他能在梆子戏、大鼓书以及《彭公案》、《七侠五义》等侠义小说里汲取到精
华，
加上他得天独厚的才情，从军中退役后，蛰居台中时，为玉书出版社试写了第一部小说
《惊
虹一剑震江猢》。
哪知“牛”刀小试即“名动江湖”，于是《风尘侠隐》很快便在台中《民声日报》
与读
者见面。
挟《惊虹》、《侠隐》的声威北上，一九五八年他又以《飞燕惊龙》一书进据《大
华晚
报》副刊，与郎红浣先生“老少双侠”平分天下。
此时，诸葛青云、司马翎也应运并出，双双跃马挥戈，逐鹿争鼎。
诸葛青云出身将门，幼时随父戎马天涯，今日燕赵，明天苏杭，年未及冠，游屐已
遍及
大半个中国，加以博闻强记，对还珠楼生更是心仪私淑，是以他的小说走的完全是还珠
的路
子，其后虽思突破，却终未能跳出还珠掌心。
是时，他正以《一剑光寒十四州》在《征信新闻报》副刊图霸王业。
司马翎，又署吴楼居士，也是一位出身将门的少年侠士，此时正负笈政治大学，并
以
《关洛风云录》一书雄峙《民族晚报》，也有待机主盟武林的雄图。
这三位便是当时武侠小说界誉称的“三剑客”；加上已享盛名的伴霞楼主，合称“
四霸
天”。
这誉满台、港的四支健笔，在名编辑王潜石的擘划下，合办了台湾第一本大型武侠
杂志
《艺与文》。只可惜世事瞬变，不久，这本独一无二的武侠杂志，就因伴霞楼主一剑下
香江
而风流云散。

三、黄金岁月

台湾的《艺与文》停刊不久，一九五九年，香港却出现了两本武侠杂志。一本是《
武侠
小说周报》，另一本便是寿命最长、至今仍在发行的《武侠世界》。
《武侠世界》是以“广派”作家蹄风、金锋、江一明等为台柱，《武侠小说周报》
则由
张梦还挂帅。
是时的梁羽生正在埋首创作他的《七剑下天山》，而金庸也正以《射雕英雄传》力
拼张
梦还的《沉剑飞龙记》，“战况”之激烈，被传播界称之为“龙雕之战”。
由于武侠小说广受欢迎，报纸发行量大增。报老板自然财源滚滚，大发利市。
金庸真不愧是天纵英才，他聪明绝顶，一看香港行情，自不甘为人作嫁，遂于一九
六○
年毅然创办《明报》。次年又创办了香港第三本武侠杂志——《武侠与历史》。
香港出版业中原本一枝独秀的伟青出版社也因“武林”、“三育”的继起，形成三
足鼎
立的局面。
在这三数年中，台湾虽没有出现过任何武侠杂志，但出版武侠小说的出版社，却先
后成
立了几十家，而小说出租店更蓬勃发展到三千余家。
台湾这种畸型的发展，完全由于市场大量的需要。
此期间，台湾的报纸，家家竞载武侠小说。几位当代名家如卧龙生、诸葛青云、司
马
翎，每人每天至少有两篇小说在报刊连载；卧龙生全盛期有四五篇。他们不但收入丰厚
，而
且“社会地位”也身价百倍。
流风所至，引得各行各业的人士，个个摩拳擦掌，拍刀跃马，想闯进武侠天地碰碰
运
气。
这不仅是武林的战国时代，也正是武侠小说所仅见的一段黄金岁月，而台湾武侠文
坛在
这风云际会的盛时，的确也人才辈出。
原有的名家，除郎红浣先生因年高退出江湖、颐养天年，伴霞楼主远走香江、侠踪
杳杳
外，卧龙生的《玉钗盟》、《无名萧》、《降雪玄霜》、《素手劫》、《风雨燕归来》
等，
都在这时期完成。
司马翎也写出了《挂剑还情记》、《八表雄风》、《剑神传》等名著。诸葛青云的
《紫
电青霜》、《夺魂旗》、《折剑为盟》、《玉女黄衫》、《半剑一铃》等，也陆续问世
。
其他如柳残阳的《玉面修罗》、东方玉的《北山惊龙》、武陵樵子的《十年孤剑沧
海
盟》、南湘野叟的《碧血丹心》、丁剑霞的《八方风雨会中州》、独抱楼主的《碧玉弓
》、
萧逸的《铁雁霜翎》、古如风的《古佛心灯》、慕容美的《英雄泪》、秦红的《无双剑
》、
孙玉鑫的《万里云罗一雁飞》、墨余生的《海天情侣》、上官鼎的《烽原豪侠传》、陆
鱼的
《少年行》、高庸的《天龙卷》等等，都是脍炙人口、名噪一时的作品。
这时，古龙已侠影初现。他早期的作品《孤星剑》、《剑毒梅香》、《游侠录》等
也都
在此一时期完成。
至一九六四、一九六五年间，台湾武侠文坛又亮起三道星光——
易容，因替卧龙生续完《天香飙》，并完成第一部署名“易容”的处女作《血海行
舟》，立时名扬武林，又继续写出《王者之剑》、《大侠魂》、《河岳点将录》。虽然
就此
封剑，但这几部佳作至今仍畅销不衰。
另一位是接写诸葛青云《血掌龙幡》一炮而红的独孤红。他因此而自立门户，先后
写出
《雍乾飞龙传》、《大明英烈传》、《满江红》、《丹心录》、《玉翎雕》等名篇，而
跻身
名家行列。
再一位也是以接写诸葛青云《江湖夜雨十年灯》而震撼武林的司马紫烟。他连笔名
都和
诸葛青云成了有趣的对偶。
司马紫烟著作甚丰，其中三部尤其出色。第一部就是代诸葛执笔的《江湖夜雨十年
灯》；第二部是《圆月弯刀》，却又早成了古龙名下的作品（古龙定书名，并写了前十
章，
稿约太多，无暇继续，即请司马紫烟续完，最后仍由古龙修改定稿，著作权属于古龙）
；第
三部是在《大华晚报》连载长达五年、一百五十万字的《紫玉钗》。此书在汉麟出版社
出版
时，分成了《上林春》、《长干行》、《玉钗寒》三大部，虽然书名典雅，并精心排印
，却
“叫好不叫座”，因为读者不承认它是武侠小说，只承认它是“历史小说”。
这一段繁华锦锈的黄金岁月，维持了五年之久。所谓“盛极必衰”。当时的台湾，
有不
少政治迷信、政治禁忌。一些无聊的官僚、政客，对武侠小说、电视剧、京剧，制订了
不少
无聊的框框，包括：不能骂“老不死”、不能谈“剪除贪官污吏”、不能提“朝代兴亡
”、
不能“引起思家、思乡”等。像京剧的《如王别姬》、《四郎探母》就是这样被禁演的
。
这时，武侠小说里的侠客，既无贪官可除，当然毋庸“替天行道”，只好一个个去
找
“秘笈”、挖“宝藏”了。
所以，台湾武侠小说被人诟病为“武而不侠”，实在其来有自。
这些无聊的框框，当然也扼杀了武侠小说的生机。

四、古龙之前无“新派”

天下事没有一成不变的。近年来，因武侠小说已受到一定的肯定，遂有了“新派”
之
说。
许多论者咸认为金庸、梁羽生二位是“新派武侠小说”的鼻祖。
这种说法笔者不能苟同。我敬佩金、梁二位的成就，但那只是“变”而不能算“新
”。
这就像传一详。《诗》三百篇是诗，到了“太康体”、“元嘉体”还是诗，再到了“徐
庚
体”、“齐梁诗”、“玉台体”、“元和体”、“长庆体”、“西昆体”，它还是诗。
对这
些，学者、论者仅能将千年以来的诗区分为“古诗”、“近体诗”或“今体诗”，而不
敢称
它是“新诗”。只是到了“五四”，胡适之、徐志摩出，他们的诗才算是“新”诗。
同理，武侠小说只有到了古龙才算是“新”，才堪称之为“新派”。也正因为古龙
的
“脱胎换骨”、“重临江湖”，才又为武侠小说缔造出另一高峰。
古龙，仿佛他天生就是个浪子。有家，却享受不到家的温馨；喜好西洋文学，环境
又使
他无法在“淡江英专”深造下去。自动休学后，就仗着一支代剑的笔，闯荡江湖，四海
为
家。
一九六○年前后，他曾和如日中天的“三剑客”订交，过从甚密。但卧龙的枭雄、
诸葛
的霸气、司马的深沉，使他感受到“三大”的压力，也使他悟出要想和“三大”并驾齐
驱、
一较身手，就必须求变、求新的道理。
于是，他伴着一位具“田园美质”的小家碧玉，远避尘嚣，在一处青山碧水的小镇
，过
着半隐的生活。
浪子和田园，是无法谐和的色调。不到三年，他就痛苦地离开了小镇，也挥别了那
位相
伴三年的“她”，带着无边的迷惘与落寞，重又投入浩瀚江湖。
三年的山林生涯，对他的创作确有相当大的启迪。《绝代双骄》和《楚留香传奇》
中的
《血海飘香》都是在重入江湖后完成的。
这两部作品问世后，古龙的名气越来越大，钞票越来越多，交游也越来越广。
相识满天下，古龙身边没有断过朋友，但知己又有几人？
秦楼舞榭，千金买笑，依红偎翠，名剑风流。古龙身边从未断过女人，然而，他究
竟真
爱过谁？谁又真爱过他？酒醒人散后，依然是一片寂寞，无边萧瑟。
这些悲、欢、离、合，点缀了他的浪子生涯，也走进了他的小说。
于是，他写出了《风云第一刀》。上半部一九六八年连载于香港《武侠世界》，下
部易
名《铁胆大侠魂）连载于一九六九年创刊的香港第四本武侠杂志——《武侠春秋》，一
九六
○年出单行本时将上下部两部合并，改名为《多情到客无情剑》。（此名虽有诗意，但
将第
一主角“小李飞刀”换成“剑客”却不够妥当，故上海学林出版社将其恢复原名。）
此时，香港梁羽生的巅峰之作《萍踪侠影录》、《白发魔女传》以及《云海玉弓缘
》均
已完成。金庸的《天龙八部》和《笑傲江湖》果真是笑傲江湖，睥视武林，严然有主盟
武林
天下的雄姿。
而张梦还却于此时退出武林去做专业骑师，牟松庭也因故退隐，蹄风移居加拿大，
那
“天下第一快笔”的倪匡忽然兴趣大变，改写起现代动作和科幻小说。
香港武侠文坛的“青黄不接”，只有靠台湾作家的供稿，古龙当然成了第一人选。
就在这一年，他携带一位“东洋美女”搬进了台北市牯岭街的“三福公寓”，过着
神仙
美眷般的生活。这段日子，是古龙一生最快乐、创作力最旺盛的时期。
为了静静品尝、享受这在美好的生活，古龙屏绝了那些交游，但有三个人是仅有的
例
外：一个是“新派”武侠名家高庸，一个是曾多次为各武侠名家捉刀、号称“天下第一
枪
手”的于东楼，还有一个便是正以科幻小说享誉香港的倪匡。
在“三福”这段幸福的日子里，他每天都和高庸、于东楼同进同出，一起谈故事、
写
稿，夜晚则一起去喝酒。他那几部名著如《风云第一刀》，《萧十一郎》，《流星·蝴
蝶·
剑》，《欢乐英雄》，《天涯·明月·刀》，《大人物》，《惊魂六记》第一部的《血
鹦
鹉》，《江湖人》第一部的《三少爷的剑》，《楚留香传奇》续集的《鬼恋传奇》、《
蝙蝠
传奇》、《桃花传奇》、《七种武器》的前五部《长生剑》、《碧玉刀》、《孔雀翎》
、
《多情环》、《霸王枪》，还有金庸亲自向他约稿的《陆小风传奇》等等，几乎都是在
这里
完稿的。
“三福公寓”似乎是块“福”地，古龙就在这里不知不觉中已登上“新派”掌门人
的宝
座。高庸也因写《纸刀》和《祸水双侣》等佳作，而逐渐受到电视界的重视，终于成了
台湾
最负盛名的编剧人之一；而于东楼也在此时创办了汉麟出版社，社址就在“三福公寓”
楼
下。
一九七二年，古龙离开了那位日本美女，又开始了他的浪子生涯。
香港的武侠小说业，此时受到电视台纷纷抢拍武侠剧的影响，市场一蹶不振。金庸
写完
《鹿鼎记》之后，将《明报》副刊的地盘让给了古龙，宣告封笔。香江的武林天下，靠
梁羽
生一人就独木难支了。
台湾武侠小说业也因日本漫画（动画片）和武侠片的涌进，生意一落千丈，无复当
年盛
况。
尽管古龙魅力十足，但他的作品越来越少，自然无法满足广大读者的需求。
几位成名的作家，为了生存，也为了迎合读者的口味，纷纷改变风格，竞相仿效古
龙，
希望写出更新、更好的作品。
在此风尚下，司马翎的《玉钩斜》、《飞羽天关》，慕容美的《烛影摇红》、《天
煞
星》，柳残阳的《枭中雄》、《拂晓刺杀》、《明月不再》等也风光一时。
“新派”统一了武林，古龙当然成了实至名归的“武林至尊”。(按:OK!至尊武侠扫
校)
正所谓“誉，谤亦随之”，此时有人批评古龙武功招式写得太少，不像武侠小说。
陈晓
林先生在他的《奇与正》一文中就说过：“武侠小说发展到古龙时，已经没有办法用武
功或
招式来讨好、吸引读者，因为读者所要看的武侠小说内涵，恐怕不再是一招一式的问题
。”
也有人说古龙缺乏“旧的学养”，少了诗情画意的味道。
也有人批评他行文和排列的方式。
但我却认为，这些地方正是他的“变”和“新”的所在。在此试举《风云第一刀》
第四
十五章《千钧一发》中的一段：

他也希望郭嵩阳还没有遇到荆无命和上官金虹。
他只希望自己现在赶去还不太迟。
现在的确还不太迟。
秋日仍未落到山后，泉水在阳光里闪烁如金。
金黄色的泉水中，忽然飘来一片枫叶。接着是
两片，三片，七片，八片……无数片。
枫叶红如血，泉水也被染红了。
秋尚未残，枫叶怎会凋落？

这种写法，已冶情景于化境。你能说他没有“诗意”吗？
这样的排列，又有什么不好？
而除了古龙，谁有如此匠心妙笔？谁又作过如此的尝试？

五、武侠风云似乎落幕了。

一九七三年，台湾武侠出版业似乎沉入谷底；原本三千多家武侠小说出租店，剩下
的不
到一半，且多半改以出租漫画和娃娃书为主。
武侠出版业的“龙头”真善美出版社改印“仙道丛书”，春秋出版社正计划移民美
国，
“海光”、“新台”早已先后转行，“大美”、”四维”、“明祥”和“新生”，都因
老板
去世而停业，仅剩下“光大”、“南琪”等支撑残局。
香港的《武侠小说周报》、《武侠与历史》早已停刊，《武侠世界》和《武侠春秋
》也
全赖台湾作家的作品才得以支撑。
至于专出武侠书的那几家出版社，早已转了方向，唯有《武侠世界》所属的环球图
书公
司和《武侠春秋》所属的鹤鸣出版公司还偶尔将杂志上刊用的名著，集印出一些单行本
，其
他如“毅力”等出版社，只能靠翻印台湾的作品苟延残喘。
在此期间，古龙的名著如《风云第一刀》、《流星·蝴蝶·剑》、《萧十一郎》、
《楚
留香传奇》和《陆小凤》等，都被香港邵氏影业公司以大手笔的气魂一一拍成电影，台
、港
两地的电视台也把他的小说抢拍成连续剧。一时街头巷尾所看到的都是他的电影海报，
听到
的都是影、视中的主题曲，形成了一股强大的“古龙旋风。”
汉麟出版社和桂冠出版社送乘机把古龙的小说改变版式精版精印，大受欢迎，为市
场掀
起再一次高潮。为了配合这种版本，租书店不得不改制书架。过去不屑销售武侠小说的
各大
书局，甚至连铁路、公路车站的小卖部和机场的书廊都争相销售。这实在是武侠小说式
微中
的异数。
风气一开，也带动了武侠小说版本的革新。
“汉麟”一战成功，创下辉煌成果。武侠名家继古龙之后，卧龙生、柳残阳、独孤
红、
慕容美、司马紫烟、秦红等尽归“汉鳞”旗下，大有一统武林之势。
只是这些名家大多已过中年，创作力日衰，武侠文坛隐呈欲振乏力的倾向，就在此
际，
幸有新星温瑞安之崛起。
温瑞安正值英年，笔疾如风。一九七八年至一九八○年，连续推出了《神州奇侠》
、
《四大名捕》、《白衣方振眉》系列作品。
一九八一年他因“政治”问题被迫离台，去香港另闯天下。一九八二年后，他除了
续写
《神州奇侠》、《四大名捕》、《白衣方振眉》等系列作品外，又创出“神相李布衣”
和
“七大寇”系列，开始创出“后武侠时代”这个名词。
姑不论“后武侠时代”究竟是一种什么样的武侠，也不知他能否像金庸、古龙一样
创造
一个更新的武侠时代，但他勇于求变、求新的精神，还是值得称许和鼓励的。
这时，香港除了温瑞安之外，以接写古龙《惊魂六记》脱颖而出的黄鹰（本名王明
）也
日渐走红，他仿效古龙手法，写出了《天蚕变》、《名剑》、《大侠沈胜衣》等故事；
青年
作家龙乘风（本名陈剑光）也摹仿古龙笔法，写出以龙城璧为主角的《快刀浪子》系列
小
说，均深受年轻读者的喜爱。
台湾再度绽放的“武侠美景”，转眼就又凋谢，古龙和梅宝珠女士结婚，但婚姻生
活并
没有给他带来创作灵感，这个浪子的酒反而越喝越多，体能也越来越差，稿子也越写越
少。
而汉麟出版社也把发行的权利和义务转给了以发行见长的万盛出版公司。于东楼放
下
“铁算盘”。也没有拿起笔，却一袭征衫、云游四海去了。
一九八七年，古龙再做新郎，与第二位太太于秀玲女士结婚，不久便英年遽逝，结
束了
短短四十八年、却多采多姿而又残破、寂寞的一生。
慕容美、司马翎、孙玉鑫、司马紫烟也相继谢世。台湾武侠的黄金岁月、风云时代
，似
乎已开始落幕了。

六、江河万古，仁侠千秋

在蒙蒙阴霾中，香港武侠电影再度兴起，卧龙生受邀重新修订《仙鹤神针》，是名
《新
仙鹤神针》；“逃禅”的于东楼也在友好的鼓舞下，重新拿起那支沉重的笔，一九八八
至一
九九三年，他先后完成了《铁剑流星》、《魔手飞环》（《碧血黄金》系列作）、《短
刀
行》和《侠者》。
他的作品故事明快，用笔简洁，写英雄不神化，写红颜各具风情，较赤裸裸的古龙
更含
蕴有致。
在一片凋零中，于东楼重返江湖，而开始创作他自己的武侠小说，他能不能人力回
天、
挽此武林浩劫？谁也不敢保证。但“继往开来”的事总是需要人来做，有人做才有希望
，武
侠小说也一样。
同时，我坚信：世上只要有人类，就会有纷争和恩怨；只要有人类，就会有恻隐和
同
情。
恻隐就是“仁”，同情就是“侠”。
江河万古不灭，仁侠也必与人类永存天地；而彰显、歌颂仁、侠精神的武侠小说，
也当
然会日新又新，万古长存，永远不致成为“走进历史”的历史名词。