被禁武侠小说
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书名:帝疆争雄记(上下)
作者:司马翎
豆瓣评分:6.2
出版社:当代世界出版社
出版年份:2022-01
页数:865
内容简介:
《帝疆争雄记》为司马翎武侠创作全盛时期作品。该部作品在武学创见上,因首创“修罗七诀”这一武学手法而素为论者所称道。此一手法包罗天下武学奥旨原理为七大要诀,不拘任何招式,均可化腐朽为神奇。后被金庸发展为“无招胜有招”,成为《笑傲江湖》中独孤九剑的要旨。书中还借柳慕飞这个角色,将诗、词、歌、赋化入鞭法中,一面吟诗,一面发鞭,令人叹为观止。
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文武双全的旷代奇侠俞昭(无名氏),因情变刺激过深而失亿,濒临死亡,幸遇帝疆四绝之一的凌波父灵丹相救,还传以深奥神妙独门心法——有相神功。 天性仁慈倾城倾国绝世美女凌玉姬(凌波父之女)为帮无名氏恢复记忆,被东海狂人栾洛诱入绝壑天牢中。无名氏在绝壑天牢的绝境中校凌玉姬唤起一线生机,凌玉姬将家传的修罗七诀和十二散手倾囊相授。二人在绝壑天牢中以忘忧丹度日,并用乾清涤毒丹抵御住了奇毒瘴气化骨神雾的侵袭。无名氏力毙东海狂人栾洛手下二十四疯神,再出生天;接着又在天龙旧寺中以绝世天资悟出三式达摩图解,并蒙阁人旧友之一欧阳铭赠送《达摩秘录》,武功几达化境!武林盛传百年之久的千古之谜解谜之钥玉猫再度出现人间,无名氏无意得到解钥,遂往华山天隐岩——揭开千古之谜,将财神之墓打开。众武林高手因贪图墓中希世珍宝,引发了机关,尽囚墓中。而无名氏、凌玉姬不贪不妄,不但连得火舌剑和玉骨折扇,而且还悟出机关总枢纽,救出群雄。 最后,无名氏又得中原一恶食人秃王所著的《人鬼剑诀》秘籍,从而将身怀各种绝学融会贯通,得以闯人帝疆叱咤风云,终成为流芳百世万人敬仰的一代大侠。
作者简介:
司马翎(1933-1989)
本名吴思明,广东汕头人,自幼受过良好的文化教育,文艺基础深厚。1947年随家人移居香港,开始接触还珠楼主、白羽、王度庐、朱贞木、郑证因等人的武侠小说,对还珠楼主的《蜀山剑侠传》等书尤为喜爱。1957年至台湾入政治大学政治系,始终不能忘情于武侠小说,大二时试作《关洛风云录》,并一举成名,继而休学一年,集中时间与精力创作武侠小说,获得更大名声。大学毕业后,虽担任过报社记者、编辑等职,但其主要精力仍用于创作武侠小说,发表了很多作品,在当时台湾受到热烈欢迎。先后署有“吴楼居士”、“司马翎”、“天心月”三个笔名。
他的创作全盛期从1958年开始,以1965年为界分为前后期,到1971年他改行经商,停止了武侠小说的集中撰写。后来偶有所作,但已不能与其以往之作品媲美。1989年逝世于故乡汕头,可谓盛年早逝。
司马翎为台湾武侠“三剑客”及“四大天王”之首,文笔清新脱俗,间有现代意味,尤善于运用推理手法铺陈故事情节,又常在刀光剑影中巧妙注入一段武学阐释或人生哲理,令读者心领神会,收获良多。其作品斗智斗力处往往令人拍案称绝,首创以精神、气势克敌制胜的武学原理。在情感描写方面,则善写男女主人公为情所困的心理变化。他被称为“超技击综艺侠情派奇才”、“武林奇葩”、 “武林智多星”、“还珠以降金庸之外最具才华者”,对古龙、黄易、上官鼎、易容、萧逸、萧瑟等武侠小说家都有极大影响。
然世代交替以来,司马翎小说被冠以“蒙尘的明珠”之称,此皆由于其问世后,正值台湾武侠出版界不规范操作之举极盛时期,作者又盛年早逝,其作品被疯狂冒名,客观上造成作品维护不力,以致被伪书及他作掩埋挤压,不为世所广知。今司马翎作品之众多推崇者并出版者合力重推其作,以期使这一“蒙尘的明珠”不再“蒙尘”,代之以焕然一新的面貌重放光芒。
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司马翎蒙尘原因:
司马翎是与金庸、梁羽生同时代的台湾武侠巨擘,他的武侠创作全盛期从1958年开始,至1971年结束,期间发表作品三十余部,在当时台湾受到热烈欢迎,一致公认他为武侠“新派领袖”,许多武侠小说家都把司马翎作品当做取之不尽、用之不竭的“武库”。
然而从1971年开始,司马翎改行经商,停止了武侠小说的集中创作,不久,长期出版司马翎作品的真善美出版社创办人宋今人先生因年事已高,精力渐衰,当时又无人承继家业,宋先生遂撰“告别武侠”一文,宣布不再出版武侠小说,之前出版的司马翎作品发行量也渐渐减少,于是司马翎作品的出版发行就呈现出微弱无力的局面。更糟糕的是,当时正值台湾武侠小说出版界极其混乱时期,司马翎之名不断被冒用,许多伪作、次品赫然署着司马翎的名字,给人极坏的印象。司马翎本人的作品也不断被篡改书名,非法出版。
最糟糕的是,司马翎于1989年不幸盛年早逝,更加无人维护其作,结果其名被疯狂冒用,其作被挤压掩埋。
另外,当时在台湾,金庸作品是被禁的,于是就有非法书商署着假名或当时台湾本地武侠作家的名字出版金庸作品。其中,司马翎的名字是被用得最多的,而当时竟无人怀疑此事,都认为那就是司马翎的作品,认为司马翎完全有能力写出这样的武侠小说来。1979年,金庸作品在台湾解禁,金庸本人极其正式地授权出版社出版自己的作品,而且反复公布作品名称。人们发现之前许多署着“司马翎”之名的作品都被正名为“金庸”之作(这些经金庸本人正名的作品自然是属于应被正名之列的金庸真品),于是人们似乎“恍然大悟”,得到一个印象,那就是“司马翎即是金庸”,这样一来,大家只认金庸,而司马翎之名就渐渐淡出人们的视野,不为人所熟知,最终没能取得应有的认可。
与之相对照,大陆这边司马翎作品出版的情况同样很凄惨,曾有多家出版社署着“吉龙”、“占龙”、“巨龙生”、“全庸”等迷乱读者眼球的名字出版司马翎作品,甚至干脆署上“古龙”、“卧龙生”、“黄易”、“金庸”的名字。针对这种混乱情况,又无人出来系统地、强有力地维护司马翎其名其书,致使读者脑海中少有或根本没有“司马翎武侠小说”这一概念。
上述各方面原因集中到一起,司马翎小说终至“蒙尘”。
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司马翎的高度:
有论者称金庸与司马翎如双峰对峙,二水分流。
实际上,金庸也很喜欢读司马翎的小说,他曾说常在乘飞机的旅途中携带司马翎的武侠旧作欣赏一番。
有一个不争的事实,那就是司马翎小说影响了很多后来人,其中有两个主要的“支脉”,一是从司马翎作品中习得了推理技法的古龙,另一个就是从中习得了精神与气势武学的黄易。古龙曾说,在台湾早期的武侠小说家中,他唯一“迷”过的只有司马翎。当年为了先睹为快,他几乎每天都待在出版社门口,等着看司马翎的新书。黄易也认为司马翎是台湾武侠界的第一把交椅,并且毫不讳言他在小说武术方面所重视的精神与气势,是受了司马翎的影响。
这样一位武侠巨擘是不容被忽视的。
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重现江湖:
为此,近日,当代世界出版社经由台湾真善美出版社独家正式合法授权,即将隆重推出前述司马翎作品集中的三部代表作,即《剑海鹰扬》《纤手驭龙》及《帝疆争雄记》,以便让大陆读者尽快一饱眼福,领略真正的大家风范。
为了这次司马翎小说简体字版的推出,当代世界出版社调动了全社主力资源,倾力投入此次出版发行,可谓史无前例,震撼推出。在与真善美出版社的合作上,更是全力以赴,密切配合。
这里提到的真善美出版社由宋今人先生创办于1950年,是台湾第一家出版武侠小说的出版社,不论文字内容还是印刷装订都口碑极佳,实为当时台湾武侠出版界之领头雁。现任社长宋德令先生旅美三十多年,深感武侠小说对于社会人心有莫大的教育功能,尤其认为,司马翎作品中多处不着痕迹地指出人类社会中法律与礼教的价值,遵循人性良知良能的必然,读者在趣味性的小说阅读中,潜移默化之间对于我中华文化固持之忠、孝、仁、义等美德,无形中有了深一层的领悟,也因此司马翎作品在小说之社会功能上作出了一个良好的示范。
在新时代,司马翎小说等优秀武侠作品尤其具有重大的中华文化意义。有鉴于此,宋先生在从事数十年的高科技研发工作之后,抛舍高薪工作,重拾家业,不但要在台湾重燃“司马翎之火”,而且还要为司马翎作品在大陆的出版,积极奔走于海峡两岸之间,可谓不遗余力,呕心沥血。能让大陆读者欣赏司马翎作品其实是真善美出版社宋氏两代人一直以来的心愿。
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司马翎小说特质:
宋氏两代人对司马翎作品这样推崇的原因,是与作品的特点和价值分不开的。
司马翎的文笔清新脱俗,间有现代意味,尤善于运用推理手法铺陈故事情节,又常在刀光剑影中巧妙注入一段武学阐释或人生哲理,令读者心领神会,收获良多。其作品斗智斗力处往往令人拍案称绝,首创以精神、气势克敌制胜的武学原理。在情感描写方面,则善写男女主人公为情所困的心理变化。
就作品整体而言,司马翎小说多以江湖为背景,不回避传统的“复仇”模式,主要是写江湖中的正邪斗争。
司马翎本人对于传统的医、卜、星、相、机关、建筑等杂学的运用极为娴熟。
作品中体现出的个人修养比较复杂,既有儒家、墨家,也有道家、佛家。
就儒家而言,台湾学者杨晋龙教授曾指出,司马翎对于孟子所谓“义利之辨”、“舍身取义”、“威武不能屈”、“是非之心”、“羞恶之心”、“不忍人之心”以及“浩然之气,至大至刚”等等宏论或者雄辩之辞,在小说中不断征引,而且有翔实的发挥。司马翎借武侠小说流传社会大众的娱乐功能,将“仁义道德”、“大是大非”的观念灌输其中,使之自然而然产生潜移默化的教育作用。这一点很值得赞许。
就墨家而言,司马翎在《纤手驭龙》中专门塑造裴淳这一角色,使其具有墨家“兼相爱”、“交相敬”及“摩顶放踵,利天下而为”的执着,也就是只要能有利于世、不惜牺牲自我的精神。
至于道家和佛家,仅举一例,便可窥见一斑,即台湾武侠小说研究学者叶洪生先生指出的,司马翎首创的“心灵修炼”与“气机感应”原理,就是其本人修习密宗及融合道家“太上感应”之说而取得的创新与收获。
由此可见,司马翎在思想深度、武学创见、杂学运用方面早已不在金庸之下。对于新时代的大陆新武侠创作者来说,司马翎小说绝对值得借鉴和发扬光大。
⑵ 大家推荐几部武侠小说 不要玄幻 不要修真 要传统的 就是主人公被灭门追杀 然后获得N多奇遇 成为武林高手
不是非得这个套路吧啊= = 你那两部我说句实话,挺烂····连我都写内得出·······抱歉容,但这是实话
我感觉你大概没看过金庸 古龙,黄易等人的书,那才是大师,经得住时间考验!
近几年的么,
昆仑, 陆新派武侠代表人物凤歌的作品,以宋末元初为历史背景,通过主人公梁萧由一个江湖浪子成长为一代大侠的传奇经历,给读者展开了一幅气势磅礴的江湖画卷。全书浩浩荡荡百万字,情节起伏跌宕、波澜壮阔。是一部不可多得的武侠小说。
英雄志,《英雄志》是一部当代武侠小说,作者是台湾作家孙晓,全书现有二十二册,三百二十万字。被誉为是具有“清明上河图”风貌的武侠小说,网上誉其为“金庸封笔古龙逝,江湖唯有英雄志”,其刚毅深沉之笔风、以武犯禁的命题、苍凉浓郁的大时代感 这两部是现在知名度最高的新派武侠小说 其他还有步非烟,小段
⑶ 武侠小说推荐
本人也很醉心与武侠小说曾经有一段时间废寝忘食的,把眼睛都看坏了。
我只看回正统武侠答,从不涉猎网络玄幻,金庸先生写的最好,每一部我都读了四五遍和现在一版一版的电视剧根本是两回事,他的文笔极好儒道佛均有涉及,这位老先生用精炼深厚的笔韵为我们描绘险恶的社会。
古龙的小说更像是西方侦探小说,悬念哲理和警句构成了他独特的风格他企图用他的小说来刻画最复杂的人性。
处了他们的作品我最推崇卧龙生的,常常是一拿起书就心迷神醉不眠不休,早期他的很多作品被改,编成电视剧前几年有一部《金剑雕翎》罗海琼主演我忍耐看了两集愤恨不已,简直糟蹋了那么好的原著,现在我给你推荐几本他的经典之作《降雪玄霜》这个曾经被改编成电视剧更名《雪花神剑》杨恭如主演,故事情节环环相扣悬念迭起侠骨柔肠很值得一看,此外还有《素手劫》《白马霜衣》《飘花令》卧龙胜的小说不是每一部都能看,有些作品虎头蛇尾虚设伏笔故事情节前后不能呼应,这或许就是他不能与金庸古龙梁羽生比肩的原因罢!
如果你看了觉得好很希望你能和我讨论一下心得,我周围都没有喜欢看武侠的朋友,心里憋得很难过。
⑷ 目前,玄幻小说、武侠小说,是不是都属于限制级图书,出版很难啊
没有什么限制,小说也是一种文化
一般国家是不会限制的,但是要注意题材,不要太敏感(色情,暴力,封建迷信,政治)
哪类书最有市场?
说说我自己的感受,记得第一次看小说的时候,就被它的题材(魔法,异能,机甲==)吸引的不能自己,因为之前从来没有接触过这些东东,每本书看的感觉都是那么新颖。有好几本书,我都拿个手电筒通宵看的。
如今经过网上海量的小说的6年熏陶,选看小说时候还是回到了最根本 文笔,看了那么久的小说,绝大多数的题材都已经看过,没有看过的还真是不好找。
文笔才是硬道理,只要你文笔好,就不怕没有读者。硬要类型的话推荐,中国传统道术类(网上真的不多),pnp小说,恐怖惊悚(个人非常喜欢)
推荐几本书,不妨去参考下
兽血沸腾:文笔好,题材新颖(我看过的第一部pnp小说)
鬼吹灯:文笔,恐怖
抹上后裔:文笔,题材(这种中国传统道术类题材好像比较少)
山河英雄志:文笔
4本书每本都要好文笔,呵呵
看你好像是要写书,就再提几点建议:最好不要写女主角(除言情)和双主角,多注意埋伏笔,一些细节,心里,环境的描写。最后多做广告,做广告时不仅要说自己书的内容,更要吧自己书的特色说出来。
⑸ 有哪些让人忍俊不禁的武侠小说经典桥段
说到武侠,相信很多人第一想到的是金庸老先生的武侠作品集。金庸老先生确实给我们华人世界,塑造了一个心中的“江湖”。他的武侠代表作有《天龙八部》、《射雕英雄传》、《神雕侠侣》 、《鹿鼎记》 、《雪山飞狐》、《笑傲江湖》、《碧血剑》等等。提到这些作品名,相信也唤醒了许多人儿时的记忆。我就是其中一个从小看着金庸作品长大的忠实粉丝,以金庸作品为题材拍摄的电视剧,我是看了一遍又一遍,百看不厌的那种。他的作品被广泛流传,因此有“有华人的地方就有金庸的读者” 这个美誉。每个作品的经典桥段实在太多了,这也是我百看不厌的原因之一。接下来,我与大家分享其中三个给我印象深刻的经典画面吧。
一、《天龙八部》中乔峰之死
乔峰在生他和养他的两个国土战争中,大义了然。为了逼退生他的契丹人大辽,侵犯养他的大宋。他选择了挟持义兄大辽国主威胁大辽退兵,此举愧对契丹家族的厚望,愧对义兄的兄弟情义,但是却阻止了两国的战争,减少两国百姓的生灵涂炭,这也算是英雄之举。在大辽退兵之际,他用箭自尽悬崖边,向大辽谢罪。
综上,是我在金庸武侠作品集印象深刻的经典片段,期待各位金庸迷,一起分享。
⑹ 近代中国武侠小说名著大系
平江不肖生,还珠楼主,郑证因,王度庐,朱贞木,白羽,顾明道。
平江不肖生版的作品为:《江权湖奇侠传》 (1-7),《近代侠义英雄传》 (1-4),《玉玦金环录》 (1-2)。
还珠楼主:《北海屠龙记》,《蜀山剑侠传》(1-26),《蜀山剑侠新传》 (1-2),《嵋峨七矮》,《柳湖侠隐》,《青城十九侠》(1-15)。
郑证因:《鹰爪王》(1-7)
王度庐:《风雨双龙剑》,《燕市侠伶》,《鹤惊昆仑》(1-2),《宝剑金钗》(1-2),《剑气珠光》(1-2),《卧虎藏龙》(1-2),《铁骑银瓶》(1-4)。
朱贞木:《罗刹夫人》(1-2),《蛮窟风云》(1-2),《虎啸龙吟》(1-3),《七杀碑》(1-2)。
白羽:《武林争雄记》(1-2),《偷拳》,《十二金钱镖》(1-7)。
顾明道:《荒江女侠》(1-5)。
⑺ 一部武侠小说,男主被一个女人抓住,囚禁的暗室是一个大树开门,女人已经抓了很多人,还剩下一个活的。
绝代双骄,小鱼儿和江玉堂被十大恶人之一,抓走了
⑻ 中华武侠小说特点及其文化分析
中国武侠和外国的武侠小说在本质上的区别是中国武侠小说注重社会关系的建立,道德水准在特定历史阶段的被认可,而外国武侠小说的内容建立在对帝王的尊重和纯粹力量的对比上。在《史记·刺客列传》(不好意思,我一直将这部分当武侠看)以及我们所知道的《虬髯客》、《大铁锥传》(这两部出自那里我忘记了)还有《七侠五义》等等都比较注重当时的特定历史时期被公众认可的道德准则,这种状况在可能一直延续到了上个世纪5、60年代,从司马麟的武侠小说就可以看出来。外国武侠小说从《奥赛罗》、《三个火枪手》(在以前的我没有看过了)那样的作品来看,大多比较注重力量的对比,纯粹是一种为贵族服务的小说和戏剧,可以认为它们是文字角斗场,但是随着文艺复兴和工业革命,侦探小说、科幻小说在商业上价值激增在19世纪、20世纪的欧美武侠(甚至于不能叫武侠只能叫侠客小说)小说最具代表性的我看要属《佐罗》了,《佐罗》的受欢迎是因为在第一次世界大战以后殖民主义的衰落使得象美国那样的文化逐渐占据了美洲大陆的主流。
第二次世界大战以后,世界文化逐渐走向一个多元化发展的局面,东方的文化受到了很多西方文化的影响(《天龙八部》中的萧峰活托托的一个奥赛罗)。西方侦探小说的影响,使得中国的武侠小说的作者逐步将在西方小说中的逻辑推理等人所众知的具有商业价值的因素加入到小说当中(如古龙的《陆小凤》、温瑞安的《四大名捕》),更有甚者看到了由于美苏太空争霸而引发的太空争夺战在商业上的利用价值,在国外他们着重探险,在中国我们着重和外星生物的争夺,或者根本就把战场开辟到太空上去。随着东西方文化的交流,武侠的概念已经很广泛了,特别是中国的武侠的概念。
中国的武侠有三层含义:一是孔武有力,身手敏捷,格斗技术高超;二是在某一特定的道德标准下被广泛接受的道德体现的精华(如郭靖之守襄阳不若文天祥乎?);三是,个人修养达到一个相当高的层次,这比较符合中国近5000年的文化的遗传,这一点在武侠小说中不是以某一个主角体现出来的,而是由一部书中的一个群体体现出来的——个人认为这一点个人认为梁雨生做的很不错——所以中国的武侠是一个广泛的概念。 个人认为广义上讲武侠小说应该包涵所有那些反映通过武技来体现人类潜能的小说,不知大家是否同意。 抽空我会看看有网友所说的那部《狞皇武霸》的,但是就中国的文化含义来说,最孔武有力的人并非是武功最强的人:) 另外,小李飞刀,我一直认为那是暗器:)所以在刀的评论里面我没有考虑他,有句话我很赞同就是“刀的好坏还是在于用刀的人”(燕南天之剑可比倚天、青虹更利乎?)
武学至上境界,乃即武学而超武学之境界,武学与非武学,本性一如之境界。如此境界,无佛家武学,无道家武学,亦无俗家武学,无佛家、道家、俗家分别之相,乃至亦无无分别之相,佛陀所言离一切分别无分别是也,亦可谓真如自性,大道之实性,此为一切武学非武学之源,不可思议,妙不可言之境界也。此不可言说,假而言之,曰武学之无极境界可也。对应于非阴非阳或无剑境界。
此无上妙境自性起用,自体自然生发而分别生出三相,即通常所谓佛家武学、道家武学与俗家武学是也。此三相初生,故尚未分离,分而未分。三相即一相,一相即三相,三而一,一而三,介于无与有之间,武学之太乙境界也。具体而言,九阳真经、九阴真经、独孤九剑[木剑境界(草木竹石皆可为剑)的系统化]即此境界也。九阳真经是佛而非佛:佛,是因为此武学圣典乃从佛学至上大乘禅宗正宗真传达摩祖师所传之无上佛法而化来,故一切佛门武功皆归于九阳真经;非佛,是因为此武学圣典含摄、超越天下一切武学,不止限于佛家武学也。九阴真经乃道而非道:道,乃由于此武学圣典为道家大宗师黄裳由道学渊薮道藏中化来,故一切道家武功皆归于九阴真经;非道,乃由于此武学圣典亦含摄、超越天下一切武学,不止限于道家武学也。独孤九剑则是俗而非俗:俗,是因为此武林绝学乃俗家千古奇人独孤求败以易经为总根源而化来,故一切俗家武功皆归于独孤九剑;非俗,是因为此武林绝学亦含摄、超越天下一切武学,不止限于俗家武学也。故天下一切武功皆以万流归宗之势融汇于以上三大武学,此三大武学又以九九归一之势归于自然无为的绝顶境界。故三大宗师,达摩祖师、黄裳真人和独孤大侠,虽假借佛门武学、道家武学和俗家武学之方便,而实际心中并无佛家、道家和俗家武学之分也。
三大宗师之分别:就最终意义而言,独孤大侠,黄裳真人,达摩祖师三大宗师当究竟无别,皆可称绝顶境界,然细论仍可分出高下:达摩祖师当下直承,纯以自心为源而生无上武学,武学只是明心见性之方便,也就是说, 达摩祖师对武学的境界是本来超越,本来无武;黄裳真人是假借道藏为缘,以自心为因而生至上武学之果,终究有所凭借,故虽最终超越了武学,尚非本来超越之境界,不过极其接近此境界,独孤大侠则经过一生极其艰苦的修习之后,直到最后才超越了武学,踏入武学和人生乃至天道证悟的至上境界,比之于以上两位稍逊一筹.达摩祖师乃无为境界,黄裳真人乃类于无为境界,独孤大侠则是由有为而归于无为的境界.达摩祖师是当下无极,黄裳真人是由太乙而无极,独孤大侠是遍历一切有形而无极[基本上经历了剑道修习过程中的所有阶段,经历最全],不过最终无异,都是体用一如之境界:达摩祖师以真如为体,以博大无边的无量武学为用;黄裳真人九阴真经上卷明大道微妙本体,下卷为破尽天下一切武学之法门;独孤大侠的无剑境界,既是内力的无所施而不可,又是剑招的变化无穷。
⑼ 武侠小说
武侠小说作为中国小说类型中极为重要的一大类别,长期以来受到了诸多的非议。本世纪二、三十年代,部分新文化运动的作家对之极其不满。瞿秋白说:“武侠小说化解了人们的斗志。人们期待着英雄,垂下了一双手。为什么?因为‘济贫自有飞剑仙,尔等安心做奴才’”。茅盾更是断言:武侠小说是“纯粹的封建思想文艺”。受到这种思想的影响,新中国建立以后,武侠小说被彻底禁绝达三十年之久。时至今日,大陆无数专家,学者仍然以谈武侠小说为羞。
有人曾给武侠小说下了一个定义:武+侠+小说=武侠小说。还有人认为,武侠小说可以无武,但不可无侠。
侠的起源,最早见于《韩非子》:“儒以文乱法,侠以武犯禁”。西汉太史公首创《游侠列传》。他说“救人于厄,振人不赡,仁者有采,不既信,不信言,义者取焉”。司马迁认为,侠的特征是正直,重情,讲义,不畏强暴,锄强扶弱,不图报答。《史记》中有关游侠、刺客的史传散文,叙述了一大批有血有肉,形象丰满的侠客,也成为武侠史传最早的完整篇章。
汉魏六朝的神怪笔记小说,为后世神魔,剑仙武侠提供了想象的空间。
延续至唐代,因“传奇体”短篇小说的兴起,武侠性质的小说得到了空前的发展。唐代武侠开始注重情节的发展,人物的传神,文采的变化以及环境的渲染。许多小说今天读来,仍拍案称奇,神思万里。如《虬髯客传》中的风尘三侠的悲欢离合,《聂隐娘》中的神奇变幻等等,小说人物生动,结构严谨。唐代武侠为后世武侠小说的发展奠定了厚实的基础。
宋元明时期的中国小说的成型期。话本小说的大量兴起,为白话武侠的发展创造了条件。从某种程度上说,《水浒传》是一部武侠性质非常浓厚的小说。
明末到晚清,公案小说大批涌现,如《施公案》、《七侠五义》等。但小说中的侠已经成为辅佐清官、明君,为民除害的“带刀侍卫”,缺少侠的个性和飘逸。从武侠小说创作的技法来说,已经日趋完善。
民国以后,是旧武侠创作的高峰期。作者身份各异,小说水平良莠不齐,其中影响较大的有李寿民(还珠楼主)、王度庐、向恺然等人。李寿民的《蜀山剑侠传》开武侠千古未有之奇,作者神思骋怀于宇宙之中。他以剑仙、神魔描绘出一个班驳陆离的神怪世界。王度庐的《铁骑银瓶》系列,哀艳婉约,玉娇龙的形象更是深入人心,为后世作家写情开辟新路。
武侠小说发展到民国,已经表现出不可避免的消极面。它描绘出的侠义、剑仙世界远远背离现实,以纯粹的消遣吸引读者。更严重的是,许多涉世未深的少年沉溺于中,不能自拔,社会消极面很多;当时民族正处于内忧外患之际,当务之急是放下不切实际的空想,救国图存。在这种背景下,武侠小说理所当然受到一些专家,进步人士的抨击,这种观点由于新民主主义革命的胜利,一直延续到了后来。
可是,武侠小说作为中华艺苑的一支,是无可禁绝的。它扎根于民间,它在传播中华文化,维系海内外同胞的血肉关系,功不可没,它满足了社会大众的景仰重情重义,救人水火的侠义行为的心理,它体现出社会弱势群体对公理、正义的向往和追求。
武侠小说的历史背景多为中国古代,尤以宋、元之乱世为多,盖因乱世之中,人更加需要以武力证明自身价值。武侠小说有自身独特的文化背景,乃是以武学为中心,兼以中国古代医学、佛学、道家、易术及各种神秘学等。因此,武侠小说中人物的价值观,乃至于整部作品的精神基调,是建立在武学的基本思想上的。“武”,义为“止戈”,是以武力平息干戈。也就是说,习武的目的是制止以强凌弱的行为。在这一思想的指导下,正义与邪恶在武侠小说中十分明确。
我很博学吧~
⑽ 关于武侠小说
那就是著名的神州剑气升海上了。发不全,楼主去播客里看
简述台港武侠小说的兴起、沿革与出版
一、追本溯源,一脉相承
编印“台港新派武侠小说精品大展”系列丛书,是中国文坛的大事,也是盛事。
受命主编这套书,是荣幸,也是责任。带着喜悦,也带着惶恐,说明一下我的想法
和做
法。
“小说”,在过去被视作“雕虫小技”的“道”,而“武侠小说”就更是“小道中
的小
道”了。由于时代的改变,今天的武侠小说已有了它一定的地位。
香港、台湾、大陆乃至海外,有相当多的学者、专家们像“治学”、“治史”一样
庄严
地在研究它。他们中有人以西方的文艺理论、文艺心理、美学来剖析、批评它;有人则
像金
圣叹批“才子书”那样来解读它。
我是一个主编报纸副刊近三十年的新闻工作者,我的职责就是负责替读者“找好稿
子、
好作品”。我国有句俗话:“会看的,看门道;不会看的,看热调。”看了三十年的稿
,多
多少少会看“门道”了,在这套系列丛书的“导读”里,我没有什么“高深”和“高明
”的
学问和卓见,只是如何找出“热闹”和“门道”来与读者共享。
这套“台港新派武侠小说精品大展”标榜的是“新”。
“新”,必然是由“旧”孕育、蜕化而来。武侠小说自然也不能例外。换“新”就
不能
弃“旧”。综合学者、专家的考据,为武侠小说清理出一支简略的“话系”:
它应当是起源于太史公的《游侠列传》,历经唐人传奇、宋人评话、清人侠义与公
案说
部,降至民国,有海上漱石生、平江不肖生及赵焕亭等人辈出,并逐渐发扬光大,武侠
小说
于焉成型,并成为大众文学的主流。
到了三、四十年代,还珠楼主、白羽、郑证因、王度庐、朱贞木等北派诸大家与南
方的
顾明道、姚民哀、文公直等崛起武林,开家立派,奠定了武林霸业。
到了一九四九年,近三百万军民涌入台湾,数十万人涌进弹丸小岛的香港。这批万
里投
荒的游子,在客乡草建家园,生活虽日趋安定,但精神食量仍极贫乏,于是,一些藏在
箱
底、渡海而来的武侠小说与言情小说等,就被人当做奇货般的搜求出来,加以翻印出售
。
一时台、港两地的书摊以及刚兴起的小说出租店都摆满这些翻印版本的武侠小说。
这批
寄旅天涯的游子,就全靠这些侠义恩仇、才子佳人的故事,来排遣那满怀乡思、无尽离
愁。
随后有一段时用,台湾当局为了“安内”、为了防止“思乡毒素”影响“民心士气
”,
在戒严法令下,对凡属身在大陆的作家的作品,一律予以查禁;稍后,连香港版的新旧
小
说,也在“暴雨专案”之下遭到全面封杀。
台湾的武侠文坛,正因为有那些新、旧版本的“以身为道”,像浴火历劫重生的凤
凰,
像虫蛹蜕化成的彩蝶,像蚕蛹的破茧而出,孕育出延续的种子,为台湾武侠小说缔造出
以后
灿烂、鼎盛的新机和黄金岁月。
二、兴起。数台、港英雄霸主
到了一九五二年,台湾局面趋于稳定。政府当局实施地方自治,提高民权,开始重
视新
闻舆论;民营报纸也在此时相继问世。
民营报纸为了自身的生存与发展,首须充实内容,而竞争最具威力的利器就是副刊
,于
是,《大华晚报》第一家刊出了郎红浣的长篇武侠小说《古瑟哀弦》,开了风气之先。
新闻、出版较为开放的香港,也于一九五五年前后,升起两道冲霄剑气,那就是梁
羽生
和金庸两位先生的崛起武林。
当时,梁羽生的《龙虎斗京华》连载于香港《大公报》,行后,《新晚报》刊出金
庸的
《书剑恩仇录》。由于反应奇佳,其他报刊群起效尤,纷纷寻访“武林高手”。原本服
务文
化界的如张梦还、牟松庭、倪匡等人,立即弃文从“武”,先后纷骑策马,跃上武侠文
坛。
此时台湾《大华晚报》上郎红浣的三代英雄故事,才不过写到第二代。
在此期间,同属民营的《自立晚报》和《民族晚报》,虽曾连载过太瘦生、龙井天
等人
的武侠小说,唯时有时辍,自难与郎先生论剑争雄。
一九五七年,台湾又崛起两位武侠名家。一位是伴霞楼主,他以《八荒英雄传》及
《紫
府迷踪》雄据《联合报》副刊。另一位就是名满海内外的卧龙生。
卧龙生,本名牛鹤亭,河南人。河南为中华文化发祥之地;豫省流行的河南梆子,
以其
特有的民俗色彩,不但通俗,更蕴藏了丰富的民族幽默。卧龙生少小离家,未能接受完
整的
教育,但他能在梆子戏、大鼓书以及《彭公案》、《七侠五义》等侠义小说里汲取到精
华,
加上他得天独厚的才情,从军中退役后,蛰居台中时,为玉书出版社试写了第一部小说
《惊
虹一剑震江猢》。
哪知“牛”刀小试即“名动江湖”,于是《风尘侠隐》很快便在台中《民声日报》
与读
者见面。
挟《惊虹》、《侠隐》的声威北上,一九五八年他又以《飞燕惊龙》一书进据《大
华晚
报》副刊,与郎红浣先生“老少双侠”平分天下。
此时,诸葛青云、司马翎也应运并出,双双跃马挥戈,逐鹿争鼎。
诸葛青云出身将门,幼时随父戎马天涯,今日燕赵,明天苏杭,年未及冠,游屐已
遍及
大半个中国,加以博闻强记,对还珠楼生更是心仪私淑,是以他的小说走的完全是还珠
的路
子,其后虽思突破,却终未能跳出还珠掌心。
是时,他正以《一剑光寒十四州》在《征信新闻报》副刊图霸王业。
司马翎,又署吴楼居士,也是一位出身将门的少年侠士,此时正负笈政治大学,并
以
《关洛风云录》一书雄峙《民族晚报》,也有待机主盟武林的雄图。
这三位便是当时武侠小说界誉称的“三剑客”;加上已享盛名的伴霞楼主,合称“
四霸
天”。
这誉满台、港的四支健笔,在名编辑王潜石的擘划下,合办了台湾第一本大型武侠
杂志
《艺与文》。只可惜世事瞬变,不久,这本独一无二的武侠杂志,就因伴霞楼主一剑下
香江
而风流云散。
三、黄金岁月
台湾的《艺与文》停刊不久,一九五九年,香港却出现了两本武侠杂志。一本是《
武侠
小说周报》,另一本便是寿命最长、至今仍在发行的《武侠世界》。
《武侠世界》是以“广派”作家蹄风、金锋、江一明等为台柱,《武侠小说周报》
则由
张梦还挂帅。
是时的梁羽生正在埋首创作他的《七剑下天山》,而金庸也正以《射雕英雄传》力
拼张
梦还的《沉剑飞龙记》,“战况”之激烈,被传播界称之为“龙雕之战”。
由于武侠小说广受欢迎,报纸发行量大增。报老板自然财源滚滚,大发利市。
金庸真不愧是天纵英才,他聪明绝顶,一看香港行情,自不甘为人作嫁,遂于一九
六○
年毅然创办《明报》。次年又创办了香港第三本武侠杂志——《武侠与历史》。
香港出版业中原本一枝独秀的伟青出版社也因“武林”、“三育”的继起,形成三
足鼎
立的局面。
在这三数年中,台湾虽没有出现过任何武侠杂志,但出版武侠小说的出版社,却先
后成
立了几十家,而小说出租店更蓬勃发展到三千余家。
台湾这种畸型的发展,完全由于市场大量的需要。
此期间,台湾的报纸,家家竞载武侠小说。几位当代名家如卧龙生、诸葛青云、司
马
翎,每人每天至少有两篇小说在报刊连载;卧龙生全盛期有四五篇。他们不但收入丰厚
,而
且“社会地位”也身价百倍。
流风所至,引得各行各业的人士,个个摩拳擦掌,拍刀跃马,想闯进武侠天地碰碰
运
气。
这不仅是武林的战国时代,也正是武侠小说所仅见的一段黄金岁月,而台湾武侠文
坛在
这风云际会的盛时,的确也人才辈出。
原有的名家,除郎红浣先生因年高退出江湖、颐养天年,伴霞楼主远走香江、侠踪
杳杳
外,卧龙生的《玉钗盟》、《无名萧》、《降雪玄霜》、《素手劫》、《风雨燕归来》
等,
都在这时期完成。
司马翎也写出了《挂剑还情记》、《八表雄风》、《剑神传》等名著。诸葛青云的
《紫
电青霜》、《夺魂旗》、《折剑为盟》、《玉女黄衫》、《半剑一铃》等,也陆续问世
。
其他如柳残阳的《玉面修罗》、东方玉的《北山惊龙》、武陵樵子的《十年孤剑沧
海
盟》、南湘野叟的《碧血丹心》、丁剑霞的《八方风雨会中州》、独抱楼主的《碧玉弓
》、
萧逸的《铁雁霜翎》、古如风的《古佛心灯》、慕容美的《英雄泪》、秦红的《无双剑
》、
孙玉鑫的《万里云罗一雁飞》、墨余生的《海天情侣》、上官鼎的《烽原豪侠传》、陆
鱼的
《少年行》、高庸的《天龙卷》等等,都是脍炙人口、名噪一时的作品。
这时,古龙已侠影初现。他早期的作品《孤星剑》、《剑毒梅香》、《游侠录》等
也都
在此一时期完成。
至一九六四、一九六五年间,台湾武侠文坛又亮起三道星光——
易容,因替卧龙生续完《天香飙》,并完成第一部署名“易容”的处女作《血海行
舟》,立时名扬武林,又继续写出《王者之剑》、《大侠魂》、《河岳点将录》。虽然
就此
封剑,但这几部佳作至今仍畅销不衰。
另一位是接写诸葛青云《血掌龙幡》一炮而红的独孤红。他因此而自立门户,先后
写出
《雍乾飞龙传》、《大明英烈传》、《满江红》、《丹心录》、《玉翎雕》等名篇,而
跻身
名家行列。
再一位也是以接写诸葛青云《江湖夜雨十年灯》而震撼武林的司马紫烟。他连笔名
都和
诸葛青云成了有趣的对偶。
司马紫烟著作甚丰,其中三部尤其出色。第一部就是代诸葛执笔的《江湖夜雨十年
灯》;第二部是《圆月弯刀》,却又早成了古龙名下的作品(古龙定书名,并写了前十
章,
稿约太多,无暇继续,即请司马紫烟续完,最后仍由古龙修改定稿,著作权属于古龙)
;第
三部是在《大华晚报》连载长达五年、一百五十万字的《紫玉钗》。此书在汉麟出版社
出版
时,分成了《上林春》、《长干行》、《玉钗寒》三大部,虽然书名典雅,并精心排印
,却
“叫好不叫座”,因为读者不承认它是武侠小说,只承认它是“历史小说”。
这一段繁华锦锈的黄金岁月,维持了五年之久。所谓“盛极必衰”。当时的台湾,
有不
少政治迷信、政治禁忌。一些无聊的官僚、政客,对武侠小说、电视剧、京剧,制订了
不少
无聊的框框,包括:不能骂“老不死”、不能谈“剪除贪官污吏”、不能提“朝代兴亡
”、
不能“引起思家、思乡”等。像京剧的《如王别姬》、《四郎探母》就是这样被禁演的
。
这时,武侠小说里的侠客,既无贪官可除,当然毋庸“替天行道”,只好一个个去
找
“秘笈”、挖“宝藏”了。
所以,台湾武侠小说被人诟病为“武而不侠”,实在其来有自。
这些无聊的框框,当然也扼杀了武侠小说的生机。
四、古龙之前无“新派”
天下事没有一成不变的。近年来,因武侠小说已受到一定的肯定,遂有了“新派”
之
说。
许多论者咸认为金庸、梁羽生二位是“新派武侠小说”的鼻祖。
这种说法笔者不能苟同。我敬佩金、梁二位的成就,但那只是“变”而不能算“新
”。
这就像传一详。《诗》三百篇是诗,到了“太康体”、“元嘉体”还是诗,再到了“徐
庚
体”、“齐梁诗”、“玉台体”、“元和体”、“长庆体”、“西昆体”,它还是诗。
对这
些,学者、论者仅能将千年以来的诗区分为“古诗”、“近体诗”或“今体诗”,而不
敢称
它是“新诗”。只是到了“五四”,胡适之、徐志摩出,他们的诗才算是“新”诗。
同理,武侠小说只有到了古龙才算是“新”,才堪称之为“新派”。也正因为古龙
的
“脱胎换骨”、“重临江湖”,才又为武侠小说缔造出另一高峰。
古龙,仿佛他天生就是个浪子。有家,却享受不到家的温馨;喜好西洋文学,环境
又使
他无法在“淡江英专”深造下去。自动休学后,就仗着一支代剑的笔,闯荡江湖,四海
为
家。
一九六○年前后,他曾和如日中天的“三剑客”订交,过从甚密。但卧龙的枭雄、
诸葛
的霸气、司马的深沉,使他感受到“三大”的压力,也使他悟出要想和“三大”并驾齐
驱、
一较身手,就必须求变、求新的道理。
于是,他伴着一位具“田园美质”的小家碧玉,远避尘嚣,在一处青山碧水的小镇
,过
着半隐的生活。
浪子和田园,是无法谐和的色调。不到三年,他就痛苦地离开了小镇,也挥别了那
位相
伴三年的“她”,带着无边的迷惘与落寞,重又投入浩瀚江湖。
三年的山林生涯,对他的创作确有相当大的启迪。《绝代双骄》和《楚留香传奇》
中的
《血海飘香》都是在重入江湖后完成的。
这两部作品问世后,古龙的名气越来越大,钞票越来越多,交游也越来越广。
相识满天下,古龙身边没有断过朋友,但知己又有几人?
秦楼舞榭,千金买笑,依红偎翠,名剑风流。古龙身边从未断过女人,然而,他究
竟真
爱过谁?谁又真爱过他?酒醒人散后,依然是一片寂寞,无边萧瑟。
这些悲、欢、离、合,点缀了他的浪子生涯,也走进了他的小说。
于是,他写出了《风云第一刀》。上半部一九六八年连载于香港《武侠世界》,下
部易
名《铁胆大侠魂)连载于一九六九年创刊的香港第四本武侠杂志——《武侠春秋》,一
九六
○年出单行本时将上下部两部合并,改名为《多情到客无情剑》。(此名虽有诗意,但
将第
一主角“小李飞刀”换成“剑客”却不够妥当,故上海学林出版社将其恢复原名。)
此时,香港梁羽生的巅峰之作《萍踪侠影录》、《白发魔女传》以及《云海玉弓缘
》均
已完成。金庸的《天龙八部》和《笑傲江湖》果真是笑傲江湖,睥视武林,严然有主盟
武林
天下的雄姿。
而张梦还却于此时退出武林去做专业骑师,牟松庭也因故退隐,蹄风移居加拿大,
那
“天下第一快笔”的倪匡忽然兴趣大变,改写起现代动作和科幻小说。
香港武侠文坛的“青黄不接”,只有靠台湾作家的供稿,古龙当然成了第一人选。
就在这一年,他携带一位“东洋美女”搬进了台北市牯岭街的“三福公寓”,过着
神仙
美眷般的生活。这段日子,是古龙一生最快乐、创作力最旺盛的时期。
为了静静品尝、享受这在美好的生活,古龙屏绝了那些交游,但有三个人是仅有的
例
外:一个是“新派”武侠名家高庸,一个是曾多次为各武侠名家捉刀、号称“天下第一
枪
手”的于东楼,还有一个便是正以科幻小说享誉香港的倪匡。
在“三福”这段幸福的日子里,他每天都和高庸、于东楼同进同出,一起谈故事、
写
稿,夜晚则一起去喝酒。他那几部名著如《风云第一刀》,《萧十一郎》,《流星·蝴
蝶·
剑》,《欢乐英雄》,《天涯·明月·刀》,《大人物》,《惊魂六记》第一部的《血
鹦
鹉》,《江湖人》第一部的《三少爷的剑》,《楚留香传奇》续集的《鬼恋传奇》、《
蝙蝠
传奇》、《桃花传奇》、《七种武器》的前五部《长生剑》、《碧玉刀》、《孔雀翎》
、
《多情环》、《霸王枪》,还有金庸亲自向他约稿的《陆小风传奇》等等,几乎都是在
这里
完稿的。
“三福公寓”似乎是块“福”地,古龙就在这里不知不觉中已登上“新派”掌门人
的宝
座。高庸也因写《纸刀》和《祸水双侣》等佳作,而逐渐受到电视界的重视,终于成了
台湾
最负盛名的编剧人之一;而于东楼也在此时创办了汉麟出版社,社址就在“三福公寓”
楼
下。
一九七二年,古龙离开了那位日本美女,又开始了他的浪子生涯。
香港的武侠小说业,此时受到电视台纷纷抢拍武侠剧的影响,市场一蹶不振。金庸
写完
《鹿鼎记》之后,将《明报》副刊的地盘让给了古龙,宣告封笔。香江的武林天下,靠
梁羽
生一人就独木难支了。
台湾武侠小说业也因日本漫画(动画片)和武侠片的涌进,生意一落千丈,无复当
年盛
况。
尽管古龙魅力十足,但他的作品越来越少,自然无法满足广大读者的需求。
几位成名的作家,为了生存,也为了迎合读者的口味,纷纷改变风格,竞相仿效古
龙,
希望写出更新、更好的作品。
在此风尚下,司马翎的《玉钩斜》、《飞羽天关》,慕容美的《烛影摇红》、《天
煞
星》,柳残阳的《枭中雄》、《拂晓刺杀》、《明月不再》等也风光一时。
“新派”统一了武林,古龙当然成了实至名归的“武林至尊”。(按:OK!至尊武侠扫
校)
正所谓“誉,谤亦随之”,此时有人批评古龙武功招式写得太少,不像武侠小说。
陈晓
林先生在他的《奇与正》一文中就说过:“武侠小说发展到古龙时,已经没有办法用武
功或
招式来讨好、吸引读者,因为读者所要看的武侠小说内涵,恐怕不再是一招一式的问题
。”
也有人说古龙缺乏“旧的学养”,少了诗情画意的味道。
也有人批评他行文和排列的方式。
但我却认为,这些地方正是他的“变”和“新”的所在。在此试举《风云第一刀》
第四
十五章《千钧一发》中的一段:
他也希望郭嵩阳还没有遇到荆无命和上官金虹。
他只希望自己现在赶去还不太迟。
现在的确还不太迟。
秋日仍未落到山后,泉水在阳光里闪烁如金。
金黄色的泉水中,忽然飘来一片枫叶。接着是
两片,三片,七片,八片……无数片。
枫叶红如血,泉水也被染红了。
秋尚未残,枫叶怎会凋落?
这种写法,已冶情景于化境。你能说他没有“诗意”吗?
这样的排列,又有什么不好?
而除了古龙,谁有如此匠心妙笔?谁又作过如此的尝试?
五、武侠风云似乎落幕了。
一九七三年,台湾武侠出版业似乎沉入谷底;原本三千多家武侠小说出租店,剩下
的不
到一半,且多半改以出租漫画和娃娃书为主。
武侠出版业的“龙头”真善美出版社改印“仙道丛书”,春秋出版社正计划移民美
国,
“海光”、“新台”早已先后转行,“大美”、”四维”、“明祥”和“新生”,都因
老板
去世而停业,仅剩下“光大”、“南琪”等支撑残局。
香港的《武侠小说周报》、《武侠与历史》早已停刊,《武侠世界》和《武侠春秋
》也
全赖台湾作家的作品才得以支撑。
至于专出武侠书的那几家出版社,早已转了方向,唯有《武侠世界》所属的环球图
书公
司和《武侠春秋》所属的鹤鸣出版公司还偶尔将杂志上刊用的名著,集印出一些单行本
,其
他如“毅力”等出版社,只能靠翻印台湾的作品苟延残喘。
在此期间,古龙的名著如《风云第一刀》、《流星·蝴蝶·剑》、《萧十一郎》、
《楚
留香传奇》和《陆小凤》等,都被香港邵氏影业公司以大手笔的气魂一一拍成电影,台
、港
两地的电视台也把他的小说抢拍成连续剧。一时街头巷尾所看到的都是他的电影海报,
听到
的都是影、视中的主题曲,形成了一股强大的“古龙旋风。”
汉麟出版社和桂冠出版社送乘机把古龙的小说改变版式精版精印,大受欢迎,为市
场掀
起再一次高潮。为了配合这种版本,租书店不得不改制书架。过去不屑销售武侠小说的
各大
书局,甚至连铁路、公路车站的小卖部和机场的书廊都争相销售。这实在是武侠小说式
微中
的异数。
风气一开,也带动了武侠小说版本的革新。
“汉麟”一战成功,创下辉煌成果。武侠名家继古龙之后,卧龙生、柳残阳、独孤
红、
慕容美、司马紫烟、秦红等尽归“汉鳞”旗下,大有一统武林之势。
只是这些名家大多已过中年,创作力日衰,武侠文坛隐呈欲振乏力的倾向,就在此
际,
幸有新星温瑞安之崛起。
温瑞安正值英年,笔疾如风。一九七八年至一九八○年,连续推出了《神州奇侠》
、
《四大名捕》、《白衣方振眉》系列作品。
一九八一年他因“政治”问题被迫离台,去香港另闯天下。一九八二年后,他除了
续写
《神州奇侠》、《四大名捕》、《白衣方振眉》等系列作品外,又创出“神相李布衣”
和
“七大寇”系列,开始创出“后武侠时代”这个名词。
姑不论“后武侠时代”究竟是一种什么样的武侠,也不知他能否像金庸、古龙一样
创造
一个更新的武侠时代,但他勇于求变、求新的精神,还是值得称许和鼓励的。
这时,香港除了温瑞安之外,以接写古龙《惊魂六记》脱颖而出的黄鹰(本名王明
)也
日渐走红,他仿效古龙手法,写出了《天蚕变》、《名剑》、《大侠沈胜衣》等故事;
青年
作家龙乘风(本名陈剑光)也摹仿古龙笔法,写出以龙城璧为主角的《快刀浪子》系列
小
说,均深受年轻读者的喜爱。
台湾再度绽放的“武侠美景”,转眼就又凋谢,古龙和梅宝珠女士结婚,但婚姻生
活并
没有给他带来创作灵感,这个浪子的酒反而越喝越多,体能也越来越差,稿子也越写越
少。
而汉麟出版社也把发行的权利和义务转给了以发行见长的万盛出版公司。于东楼放
下
“铁算盘”。也没有拿起笔,却一袭征衫、云游四海去了。
一九八七年,古龙再做新郎,与第二位太太于秀玲女士结婚,不久便英年遽逝,结
束了
短短四十八年、却多采多姿而又残破、寂寞的一生。
慕容美、司马翎、孙玉鑫、司马紫烟也相继谢世。台湾武侠的黄金岁月、风云时代
,似
乎已开始落幕了。
六、江河万古,仁侠千秋
在蒙蒙阴霾中,香港武侠电影再度兴起,卧龙生受邀重新修订《仙鹤神针》,是名
《新
仙鹤神针》;“逃禅”的于东楼也在友好的鼓舞下,重新拿起那支沉重的笔,一九八八
至一
九九三年,他先后完成了《铁剑流星》、《魔手飞环》(《碧血黄金》系列作)、《短
刀
行》和《侠者》。
他的作品故事明快,用笔简洁,写英雄不神化,写红颜各具风情,较赤裸裸的古龙
更含
蕴有致。
在一片凋零中,于东楼重返江湖,而开始创作他自己的武侠小说,他能不能人力回
天、
挽此武林浩劫?谁也不敢保证。但“继往开来”的事总是需要人来做,有人做才有希望
,武
侠小说也一样。
同时,我坚信:世上只要有人类,就会有纷争和恩怨;只要有人类,就会有恻隐和
同
情。
恻隐就是“仁”,同情就是“侠”。
江河万古不灭,仁侠也必与人类永存天地;而彰显、歌颂仁、侠精神的武侠小说,
也当
然会日新又新,万古长存,永远不致成为“走进历史”的历史名词。